Como se tornar um crítico de moda Com Dana Thomas e Hanan Besovic

Os seus rostos aparecem de vez em quando num canto dos nossos ecrãs, com um pequeno microfone entre as pontas dos dedos. Lemo-los no Substack, ouvimos no Spotify, comentamos as suas “hot takes” no Instagram. Descobrimos que foram expulsos de alguns dos desfiles de moda mais cobiçados da indústria, ou que enfrentaram uma onda de críticas precisamente porque a marca que visavam tem uma base de fãs ferozmente leal. Mas como é que surge um crítico de moda?

Nos últimos anos, assistimos ao aumento das críticas de moda nas redes sociais. De perfis anónimos compostos por posts estáticos e com muito texto zombando da indústria a análises de vídeos de 90 segundos, de mergulhos profundos no YouTube (também conhecidos como ensaios em vídeo) a comentários partilhados por membros do High Fashion Twitter, memes e comentários nítidos tomaram conta da linha do tempo de todos os entusiastas da moda.

A imprensa está a passar por isso

O pequeno ecrã mudou a cara da publicação: aqueles que outrora lutaram para encontrar as páginas certas onde pudessem escrever livremente, sem filtros ou pressão de PRs ou agentes, conseguiram finalmente construir uma comunidade unida de leitores longe das grandes redações; aqueles que costumavam escrever para publicações estabelecidas, por outro lado, tiveram de recuperar a confiança dos leitores abrindo um canal independente em plataformas como a Substack. As redes sociais democratizaram a moda, permitindo a qualquer pessoa não só ver programas ao vivo, mas também comentá-los, tornando-se parte da economia criadora mais ampla. Não são influenciadores a monetizar a obsessão dos seus seguidores, mas sim pensadores que gostam de discutir notícias usando crítica e credibilidade num espaço tão acessível como a internet.

Por ocasião do Concurso ITS 2026 em Trieste, tivemos a oportunidade de conhecer dois críticos de moda. Vêm de gerações muito diferentes, mas hoje representam duas das vozes mais poderosas da área: Dana Thomas, jornalista e autora norte-americana lida agora por milhares na Substack, e Hanan Besovic, comentador de moda que fala com mais de 600 mil seguidores no Instagram (@ideservecouture). Ambos trabalham de forma independente, ambos têm uma ideia clara do que é preciso para ser um bom crítico de moda — e isso porque, muito simplesmente, são. Thomas, que tem uma carreira de quarenta anos atrás dela, responde ironicamente mas sem hesitação que o que precisa é de “dinheiro”. Besovic, que particularmente não gosta de críticos “que comentam programas sem sequer saber quem é o diretor criativo da marca”, acrescenta que é fundamental manter-se constantemente informado e curioso sobre tudo o que se relaciona com a indústria.

“Estou a pensar constantemente em moda. Ouvir sobre moda, ler sobre moda. Tens de saber as tuas coisas” - Hanan Besovic @ideservecouture

A carreira de Dana Thomas ilustra perfeitamente como o editorial de moda evoluiu dos anos 80 até aos dias de hoje. Formada como assistente como as melhores editoras de moda dos anos 80, escreveu para algumas das mais conceituadas publicações de moda do mundo, mas agora opta por trabalhar como jornalista independente. Ela explica que enquanto escrever sobre moda outrora significava passar por um longo processo de edição, sub-edição e revisões antes da publicação, hoje a internet simplificou drasticamente esses passos — por vezes eliminando-os completamente. “Há apenas um punhado de nós que ainda se preocupa com a verificação de factos”, diz Thomas, que acredita firmemente que o papel do editor de moda é agora mais imediato e, por isso, menos competitivo do que antes.

“Mesmo que seja crítico, ainda tem de ser repórter. Mesmo que esteja a escrever uma opinião, não pode inventar coisas do ar” - Dana Thomas

As qualidades que fazem um bom crítico de moda permanecem inalteradas — “estudar, estudar, estudar”, como disse uma vez Miuccia Prada naquela famosa entrevista — mesmo que os meios e as métricas de comunicação tenham evoluído ao longo do tempo. YouTube, Substack, Instagram, TikTok e X substituíram os jornais, sejam impressos ou digitais. Ao mesmo tempo, o conceito de conteúdo de formato longo mudou, como também aponta Dana Thomas.

O poder da independência

Para além do facto de muitos meios de comunicação reconhecidos globalmente, como o Washington Post, estarem agora sob o controlo de empresários e corporações, “o alcance das revistas está a diminuir, tal como o comprimento da cópia”. O grande paradoxo que Thomas destaca diz respeito tanto à velocidade imposta pelos meios digitais, que continua a encurtar o tempo de escrita, como ao declínio da atenção dos leitores, agora habituados a consumir conteúdo quase exclusivamente nos seus telemóveis. Soma-se a isso uma perda mais ampla de confiança nas publicações estabelecidas, que ao longo do tempo — devido a investimentos e mudanças de propriedade — perderam credibilidade. É por isso que os vídeos de 90 segundos de criadores como Hanan Besovic são tão bem sucedidos: com transparência e ironia, vão direto ao ponto.

Um ecrã verde e uma ligação à internet são tudo o que Besovic precisa para produzir consistentemente conteúdo viral capaz de analisar ou criticar coleções inteiras ou campanhas em pouco mais de um minuto. O trabalho do crítico tem muitas vantagens, explica a mente por trás do ideservecouture, embora não seja incomum ser retirado da lista de convidados de uma marca após uma crítica negativa. “Se critica, há uma boa hipótese de não ser convidado para o próximo programa mas, ao mesmo tempo, também há uma boa hipótese de o fazer: depende muito da marca e de como eles aceitam as críticas”, diz Besovic, reconhecendo que um pouco de drama saudável pode ter as suas vantagens.

“Fui colocada na lista negra de alguns programas e tudo bem. Faz parte do trabalho” - Hanan Besovic @ideservecouture

Tanto Besovic como Thomas defendem que as marcas hoje não detêm tanto poder como pode parecer. Enquanto as audiências se preocuparem com as opiniões dos críticos e especialistas — e enquanto estas vozes tiverem uma plataforma — o comentário negativo não será silenciado. Afinal, a crítica é o que impulsiona os cliques: Thomas redescobriu a liberdade que outrora teve no Substack, uma plataforma que — ao contrário de uma revista impressa lida isoladamente ou de uma página do Instagram que olhava enquanto esperava pelo autocarro — permite que os autores se envolvam com uma base de leitores fiéis, que muitas vezes se inscrevem. “É para pessoas da moda, pessoas que amam moda”, explica. “Tenho 12 mil leitores que se preocupam com estas coisas, e isso é muito mais eficaz do que qualquer edição de setembro. Ainda há uma verdadeira paixão por isso.”

É exatamente isso que torna interessante uma newsletter, um vídeo, um artigo ou mesmo uma marca inteira: uma boa história contada de forma transparente (ou pelo menos com credibilidade). E é por isso que, embora críticos e criadores muitas vezes se beneficiem da cobertura de marcas reconhecidas globalmente, como grandes casas de moda, alguns ainda optam por apoiar talentos emergentes. “Daqui a alguns anos, estas crianças de que estamos a falar hoje vão trabalhar para as maiores casas de moda”, diz Besovic, referindo-se aos finalistas do Concurso ITS que conheceu ao lado de Thomas como parte do júri. “Gostaria que mais comentadores dessem um pouco da sua plataforma aos futuros designers, mas compreendei-os porque é um jogo de cliques.”

Dana Thomas, por sua vez, falou de marcas jovens como a Hodakova muito antes de a indústria reconhecer o talento do seu fundador e designer sueco, e ela concorda. “É por isso que faço isso no Substack”, acrescenta. “Tento sempre destacar designers emergentes — como o André Leon Talley costumava fazer. Embora esteja a perder o seu glamour porque existem tantas marcas, ainda há tanto talento a sair.” Também aqui, um bom crítico é definido pela capacidade de identificar o talento antes dos outros e, acima de tudo, por saber contar a sua história.