Ci sono pochissimi nomi capaci, da soli, di racchiudere un intero immaginario collettivo. Per decenni, Dorcel ha contribuito a plasmare un certo mondo fantastico, costruito su glamour, libertà, notti infinite e un desiderio sofisticato. Dietro il marchio diventato simbolo dell'erotismo francese c'è Marc Dorcel, nato a Parigi nel 1934, un testimone privilegiato delle trasformazioni del desiderio e degli sconvolgimenti culturali della seconda metà del Novecento.
Lungi dalle fantasie legate al suo nome, la storia di Marc Dorcel è soprattutto una storia di immagini, messe in scena ed estetica. Dai caveau di musica jazz di Saint-Germain-des-Prés all'era del porno chic degli anni '90, il suo percorso traccia anche una storia più ampia del cambiamento dei costumi, dell'evoluzione del rapporto con il corpo e il desiderio, e della produzione e consumo di immagini. Lo abbiamo incontrato per parlare di Parigi, fantasia, glamour, memoria e di cosa ne è dell'erotismo in un mondo in cui tutto sembra ormai istantaneamente visibile.
Una volta hai detto che nell'immaginario collettivo sei circondato da bellissime donne in calze a rete. È molto lontano dalla realtà?
Ci sono molte fantasie attorno a questo mondo. La gente immagina uno stile di vita da playboy, mentre la mia vita quotidiana è stata prima di tutto quella di un imprenditore e di un artigiano esigente. Sui set cinematografici così come negli uffici, l'atmosfera è sempre stata estremamente concentrata e professionale. Eravamo, e siamo tuttora, focalizzati soprattutto sul lavoro in sé, sulla qualità delle immagini, delle scenografie, delle luci, sulla cura dei dettagli e sul lavoro ben fatto. Ciò che mi ha sempre affascinato non è mai stata la provocazione, quanto piuttosto il gusto per la bellezza, la qualità e la ricerca estetica.
Tra gli anni '60, '70, '80 e '90, qual è stato il periodo in cui la vita sessuale ti è sembrata più libera, e quando ha iniziato a chiudersi (se lo ha fatto)
Provengo dagli anni '70, un'epoca in cui sono caduti molti tabù. C'era un forte senso di libertà, dal punto di vista sessuale ma anche politico e culturale. Quell'atmosfera di liberalizzazione, curiosità ed esplorazione ha ovviamente giocato un ruolo importante nel mio percorso e nella libertà che ho avuto di creare e sviluppare progetti in questo ambiente. Gli anni '80 hanno poi portato una sofisticazione estetica maggiore, mentre gli anni '90 hanno introdotto qualcosa di più mediatico e commerciale. E paradossalmente, anche se oggi le persone sono spesso più libere e aperte nella loro vita intima rispetto ai decenni passati, il discorso istituzionale, culturale e politico è tornato a essere più conservatore su questi temi.
Nella moda si parla spesso del porno chic degli anni '90 e 2000. Hai avuto la sensazione che la moda ti stesse osservando, copiando o appropriandosi del tuo mondo?
Negli anni '90 c'è stato infatti un vero e proprio dialogo tra la moda e il mondo dell'erotismo. Stilisti come Tom Ford da Gucci hanno preso in prestito molti codici ispirati alla pornografia, al glamour sessuale e alla provocazione sofisticata. Ma l'influenza è stata reciproca. La pornografia, che piaccia o no, è anche un linguaggio visivo ed estetico che interagisce con la propria epoca, proprio come la moda o il cinema. Ognuno ispira l'altro, si nutre dello spirito del momento e reagisce alle evoluzioni culturali. In Dorcel, questo periodo ci ha permesso di affermare ancora più fortemente la nostra identità estetica attraverso il “Porno Chic”, che abbiamo persino registrato come marchio depositato. L'idea era precisamente quella di unire una certa sofisticazione visiva all'erotismo, mettendo insieme glamour, sensualità e una forma di elegante trasgressione.
Ci sono cose che eri solito fare che oggi sarebbero impossibili, non legalmente ma culturalmente?
Ovviamente. La sensibilità e le norme culturali sono evolute enormemente. Certe rappresentazioni o fantasie che un tempo sembravano relativamente comuni sono diventate oggi inaccettabili, persino impensabili, sia per quanto riguarda i rapporti gerarchici, il mancato consenso o certi tabù familiari. Ma questo va ben oltre la pornografia. Per molto tempo, questi immaginari sono esistiti anche nel cinema mainstream, nella letteratura e nella cultura popolare. La pornografia rimane prima di tutto un prodotto culturale e commerciale, pensato per essere guardato e distribuito, e quindi si evolve con le aspettative e la sensibilità del suo tempo. Come in tutte le industrie culturali, ci sono opere più provocatorie e altre destinate a un pubblico più ampio. È in realtà affascinante osservare queste evoluzioni da un punto di vista sociologico, perché mostrano come la pornografia agisca spesso come uno specchio di trasformazioni sociali più ampie.
Quando guardi la pornografia contemporanea, ti ci riconosci ancora o ti sembra un mondo completamente diverso?
Il DNA di Dorcel è ancora lì, nonostante le evoluzioni tecnologiche, estetiche e culturali. Quel DNA si basa sulla ricerca estetica, sulla sofisticazione e persino su una certa eleganza al servizio di una sessualità esplicita e senza complessi. Dorcel esiste da quasi cinquant'anni. Per durare nel tempo, una visione della pornografia non può rimanere bloccata nel passato. È per questo che Dorcel ha sempre fatto in modo di produrre film realizzati da registi con estetiche, sensibilità e origini diverse. La forza di un marchio come Dorcel risiede precisamente nella sua capacità di mantenere un'identità riconoscibile, evolvendosi al contempo insieme alla società, alle fantasie e al cambiamento delle norme sociali. In questo senso, è forse simile a ciò che riescono a fare anche alcune grandi case di moda: preservare una firma, reinventandosi costantemente con la propria epoca.
Oggi tutto è accessibile, immediato e gratuito: pensi che questo abbia ucciso la fantasia o l'abbia resa più radicale?
Prima di tutto, penso che l'idea che tutto sia davvero accessibile gratuitamente vada sfumata. Le principali piattaforme di contenuti gratuiti sono state costruite soprattutto per generare traffico di pubblico e poi indirizzare gli utenti verso servizi a pagamento o contenuti premium. Ciò che viene distribuito gratuitamente è spesso materiale di scarsa qualità o brevissimi estratti pensati semplicemente per attirare l'attenzione. Tuttavia, queste piattaforme hanno trasformato profondamente la circolazione dei contenuti. Hanno permesso una diffusione estremamente ampia, talvolta senza reali filtri o protezioni, inclusi contenuti fortemente provocatori o puramente acchiappaclick che probabilmente in passato non sarebbero mai stati così esposti. La fantasia esiste ancora, ma oggi si costruisce diversamente, all'interno di un'sovrabbondanza di immagini e contenuti che a volte può confondere il confine tra la curiosità immediata e una fantasia più profonda. Molti di questi contenuti mirano più a catturare l'attenzione che a nutrire l'immaginazione.
Sei nato a Parigi nel 1934. Se chiudi gli occhi, qual è la prima Parigi che vedi: una strada, un profumo, una luce?
Quando chiudo gli occhi, vedo soprattutto una Parigi molto viva, una Parigi di amici. Facevamo tutto insieme. Non si era mai soli. La strada stessa era un vero luogo di incontri, connessione e spontaneità. C'era una semplicità nelle relazioni umane. Le amicizie si stringevano molto facilmente tra persone provenienti da contesti molto diversi, con spontaneità e leggerezza.
Negli anni '50 e '60, quando eri giovane, dove si usciva veramente a Parigi? Non necessariamente nei luoghi ufficiali, ma in quelli dove le cose accadevano davvero?
A quel tempo trascorrevo molto tempo nei dintorni di Saint-Germain-des-Prés. C'erano i caveau del jazz, come Le Caveau de la Huchette, Le Club Saint Germain, Le Vieux Colombier o Le Tabou, dove si andava per ascoltare musica e ballare il bebop. E l'intero quartiere ruotava anche attorno ai caffè e alle brasserie: Café de Flore, Les Deux Magots, Café Saint Germain. Passavamo ore seduti ai tavolini all'aperto a parlare di tutto e di niente, di dove sarebbe potuta finire la serata, di moda, di musica. Non c'erano necessariamente molti soldi, ma c'era un reale fervore. Erano soprattutto luoghi di incontro, popolati da giovani che cercavano di affermare la propria personalità, il proprio stile e il proprio fascino. Io stesso fui travolto da questa atmosfera tipica di Saint-Germain: pantaloni di velluto, gioielli rock, collane con teschi... ognuno cercava in qualche modo di inventare la propria identità.
C'è un luogo scomparso che ti manca davvero?
C'era un posto che amavo alla follia: il Pub Renault, che aveva aperto all'inizio degli anni '60. Il ristorante era progettato come un treno, con scompartimenti imbottiti dove le persone mangiavano. Fu proprio lì che scoprii l'avocado per la prima volta. Oggi può sembrare una banalità, ma all'epoca era un frutto completamente nuovo in Francia e ancora piuttosto raro nei ristoranti. Amavo l'atmosfera di quel luogo, il suo arredamento, e ci tornavo molto spesso.
Le notti parigine sono spesso modellate attorno a cerchie e gruppi. Com'era il tuo: più artisti, nottambuli, outsider o un mix di tutto questo? E cosa vi teneva uniti: il lavoro, il piacere, la trasgressione?
Erano soprattutto gruppi di amici intimi che si somigliavano tutti un po': studenti, giovani che uscivano insieme senza chiedersi davvero cosa facesse ciascuno nella vita. Non si parlava di carriera o di status sociale. Ci si trovava semplicemente per uscire, ballare e incontrare persone. Abitavo nel Marais, un quartiere che da allora è cambiato enormemente, ma trascorrevo gran parte del mio tempo a Saint-Germain-des-Prés, dove incontravo gli amici prima di proseguire la serata altrove, verso République o Saint-Lazare. Ci radunavamo in brasserie come La Chope o Le Snack Saint Lazare, sperando di sentire parlare di qualche festa privata organizzata da qualche parte. Molti vivevano ancora con i genitori e gli inviti si diffondevano con il passaparola. Bisognava trovarsi nel posto giusto al momento giusto per venirne a conoscenza.
Parigi ha plasmato il tuo immaginario erotico? La vedi come una città sensuale o più come una città di messa in scena?
Il mio immaginario erotico si è costruito all'interno di una visione romantica di Parigi. Ciò che ricordo per primo sono le donne eleganti e sofisticate che vedevo sulle riviste di moda o sulle pubblicazioni di lusso, specialmente quelle che sfogliavo nella sala d'attesa del mio dentista. Ciò che mi affascinava di più erano le loro gambe, le calze leggermente lucide che indossavano, quella sofisticazione così femminile. Per il giovane adolescente che ero subito dopo la guerra, scoprire quell'eleganza e quel raffinatezza fu qualcosa di profondo e folgorante. Era ovviamente un'attrazione estremamente innocente, ma bastava già ad accendere la fantasia. Più tardi ho scoperto le pin-up americane attraverso riviste come Paris Hollywood, che circolavano all'epoca. Era un mondo più glamour, spettacolare e direttamente sensuale. Ma vi ritrovavo già la stessa attrazione per l'immaginario, la sofisticazione e la messa in scena.