
O estilo de trabalho de “The Bear” E porque é que nunca veremos encaixe tão bom numa cozinha
The Bear, uma série de televisão norte-americana distribuída em Itália na Disney, já não é apenas um programa de culinária. A terceira temporada, disponível na América desde 26 de junho (para o lançamento italiano, temos de esperar até 14 de agosto), confirmou que The Original Beef of Chicagoland volta a reivindicar o título de restaurante mais trendy de sempre. Estreando nos ecrãs em 2022, a série cativou o público ao mergulhá-lo no mundo stressante da hospitalidade americana e contar os desafios que a protagonista Carmy Berzatto (Jeremy Allen White) enfrenta para reviver a loja de sandwich da família. Tal como outras séries de televisão americanas — em primeiro lugar, The Office — parece que The Bear encontrou sucesso graças a uma representação transparente do mundo do trabalho, abordando questões como o trabalho mal remunerado, a sobreposição entre a vida privada e profissional, e o agora famoso burnout — todas realidades que o levaram a ganhar o Globo de Ouro de 2024 para melhor programa de televisão. Além de ousadas inspeções sanitárias, disputas entre colegas, e dívidas a pagar, a série sempre se destacou pelo estilo dos personagens, desde as t-shirts brancas do Carmy aos fits de assinatura de Sydney Adamu (Ayo Edebiri), sous-chef e mão direita ao protagonista. A grande novidade deste ano é uma colaboração com a marca norte-americana J.Crew inspirada na brigada de restaurantes: além de mercadorias não oficiais (mas não menos virais), quem sonha em juntar-se a Edibiri e White na cozinha pode agora adquirir um uniforme completo com uma t-shirt, um casaco de trabalho e um boné com a inscrição “Matter of Fak Supply”, uma referência ao peculiar personagem FAK — o encanador virou garçom.
Os melhores looks de Sydney em The Bear
Quem já teve oportunidade de ver os novos episódios de The Bear concorda que no departamento de moda, a verdadeira estrela do desfile é Sydney. Um resultado que não surpreende, dadas as escolhas de estilo impecáveis de Edebiri fora do programa, desde tapetes vermelhos a talk shows. Enquanto na cozinha Sydney usa um uniforme maravilhoso de Thom Browne, que Carmy lhe deu no final da segunda temporada, nos novos episódios o sous chef eleva a estética feminina da chef mesmo longe do fogão, com peças como um vestido estampado de Dries Van Noten, um suéter vintage com um bordado equestre de Ralph Lauren, uma camisa de algodão listrado da marca nova-iorquina Nikki Chasin, um conjunto de bermudas e moletons da Comme des Garçons, e o Bou Bag preto da Ganni . Não acaba aí: as suas bandanas de cabelo também se tornaram uma sensação social. Desde a estampa em folha de acelga da Centinelle à xadrez a preto e branco da World of Crow, passando pelo patchwork da marca japonesa Kapital e pelo vintage dos anos 50 com a lista de calorias, esta temporada viu uma série de acessórios de cabelo únicos, todos marcados por uma dedicação especial ao mundo da gastronomia. “A inspiração inicial para o estilo de Sydney e as suas bandanas veio de pesquisas sobre outras chefs do sexo feminino e o que elas usavam na cozinha”, explicou a figurinista Cristina Spiridakis. A bandana, segundo a colega da Spiridakis Courtney Wheeler, torna-se também um meio de expressão, conseguindo “trazer o ponto de vista de Sydney para ambientes que talvez não aceitem facilmente a sua voz”. Ela acrescenta: “Para muitas mulheres negras, inclusive eu, há um pouco de instinto para proteger os nossos cabelos, então isso também é um elemento em jogo aqui”.
Chefcore Elevado do Carmy
Quanto aos figurinos do encantador Jeremy Allen White, a marca estrela dos novos episódios é Ralph Lauren, com uma combinação de classicismo e desportividade. No guarda-roupa da Carmy, encontramos um polo de rugby azul-marinho com gola branca e mangas compridas da colaboração da marca americana com a Palace e um casaco de algodão, também da Ralph Lauren. No primeiro episódio, vemos as marcas Birkenstock, com as sandálias de couro preto Tokyo e solas de borracha, e Barbour, com um casaco azeitona com cotoveleiras. Assim continua a mesma procura cuidadosa por um estilo casual chic que, desde a primeira temporada, se tornou um ponto de referência para muitos espectadores. “A intenção nunca foi ser 'estilo' — para ser honesto, uma t-shirt branca, calças Dickies pretas e Birkenstocks são um olhar comum entre os cozinheiros. Carmy é alguém que aprecia qualidade e clássicos, itens que duram, que não são difíceis ou na moda — coisas criadas com respeito pela peça em si”, explicou Spiridakis em entrevista à GQ.
@therealprofessorx Replying to @Quez the bear has a lot of low key outfits that absolutely slap #greenscreen #fyp #fypシ #thebear #stylebreakdown #jeremyallenwhite #celebrity #fitspo #inspo #fashion #fashiontiktok What You Won't Do for Love - Bobby Caldwell
Foi precisamente graças às simples t-shirts brancas que a primeira temporada deixou a sua marca. Carmy usava-as debaixo do avental marinho da cozinha do seu restaurante: sem logótipos, sem escritos, o único acessório do seu look (que nos Estados Unidos se tornou um traje popular de Halloween desde o lançamento da primeira temporada) eram as suas tatuagens. Após cuidadosa pesquisa nas redes sociais, foi confirmado que as t-shirts favoritas do cozinheiro pertenciam à marca alemã Merz B. Schwanen, esgotadas em poucos dias e atualmente indisponíveis. A busca por emular a estética do chef continuou com a ampla seleção de jeans vintage vista no episódio piloto, quando descobrimos que o forno caseiro da Carmy está cheio deles. Naturalmente, Levi's e Dickies são as marcas de referência. O mesmo vale para alguns dos seus casacos: o jeans vintage 1955 Levi's Type III, que a Carmy troca por um refrigerador cheio de carne, e o casaco de lã patchwork da marca dinamarquesa NN.07, esgotado rapidamente mas disponível novamente no próximo outono.
Menção Honrosa ao Estilo do Primo Richie
Em termos de estilo, apesar de um look normcore um pouco mais americano, o primo Richie não é menos impressionante. O ator Ebon Moss-Bachrach disse estar muito envolvido no estudo do seu guarda-roupa. “Eu levo as fantasias muito a sério, então às vezes essas reuniões com os figurinistas podem ser tensas — tento entrar diplomaticamente, respirar fora da sala do guarda-roupa e dizer: 'Ebon, ouça o que eles têm a dizer'”. Mas o encontro com a Spiridakis e o Wheeler foi fácil: desde o início, concordaram com os tops altos do adidas Forum 84 — “havia uma pilha de dez pares de tops altos adidas à minha espera” — calças de moletom e jaquetas vintage de couro vegan de motoker da Member Only.
















































































