Italienische Mode ist ein Land für alte Männer Wann haben unsere Designer aufgehört, die Welt zu betrachten?

Die Mode Mailands ist nichts weiter als eine Erweiterung, eine Repräsentation des historischen Moments, den die Stadt selbst durchmacht. Auf der einen Seite ist die Mailänder Modewoche, auf der anderen die echte Stadt Mailand, und dazwischen sind die neuen Generationen, verloren und entmutigt. Noch heute behaupten viele, Mode müsse, um zu verkaufen, einen Traum bieten, eine neue Welt bieten — doch in den letzten Jahren hat sich die gesamte Branche durch den Versuch, diesen Traum zu bieten, von der Realität distanziert und ein ganzes kulturelles Universum sowie eine Aura der Begehrlichkeit rund um Produkte geschaffen, die unzugänglich wurden. Im Laufe der Zeit hat die Macht des Modemythos in Kombination mit steigenden Preisen und sinkender Qualität zu einer Kluft geführt, einer Lücke zwischen Realität und Fiktion, in der der Fast-Fashion-Markt fruchtbaren Boden fand, um an Macht zu gewinnen. Heute wächst diese Welt dank einer zunehmend kommerziellen Mode sowohl in Bezug auf Wahrnehmung als auch Umsatz weiter. Sie bietet Imitationen der Designs, die auf dem Laufsteg zu sehen sind, nährt Trends, wenn sie entstehen, und verringert die Kluft zwischen Boutique und Einkaufszentrum weiter, die einst High-End-Design vom Massenmarkt trennte — und reduziert so die Fashion Weeks auf ein Thermometer, das die Gesundheit der Städte, in denen sie stattfinden, signalisiert.

Und was erzählen uns die Mailänder Modewochen über die Stadt? Denken Sie an den Moment, den sie gerade erlebt: Eine Metropole, die nach dem Ruhm der Expo darum kämpft, das sogenannte Königreich der Möglichkeiten zu bleiben, insbesondere für die neuen Generationen, die sich angesichts der explodierenden Mieten und des Mangels an kulturellen Austauschräumen verloren und desillusioniert fühlen. Das heutige Mailand kämpft darum, einfach geliebt zu werden, und so hassen wir es ein bisschen, aber wir dürfen nicht vergessen, dass es immer noch die große und vielleicht einzige Bühne ist, auf der Italiens tägliche Aufführungen stattfinden. Kulturell gesehen ist eine Mode, die sich nicht mit der Realität auseinandersetzt, uninteressant, es fehlt ihr an Substanz, sie zwinkert nostalgisch der Vergangenheit zu und vergisst dabei die Zukunft der ganz Jungen, die das Interesse verlieren und das Mailänder Modell ablehnen. Mailand ist eine komplexe Stadt für junge Menschen, genauso wie sich die Mailänder Mode zunehmend an ältere Generationen zu richten scheint. Wir wissen zwar nicht genau, für welche Altersgruppe diese Mode bestimmt ist, aber wir können versuchen, das Durchschnittsalter derjenigen zu berechnen, die sie kreieren. Bei der Analyse des Durchschnittsalters der Kreativdirektoren der großen Messen in den Modehauptstädten stellt sich heraus, dass Mailand und Paris die „ältesten“ Städte sind. Die Designer sind im Durchschnitt 48 Jahre alt, während in London der Durchschnitt deutlich auf 41 Jahre und in Kopenhagen auf 39 Jahre sinkt. In Mailand und Paris gibt es jedoch zwölf bzw. vierzehn Kreativdirektoren unter vierzig, verglichen mit zweiundzwanzig in London und neunzehn in Kopenhagen — wobei 40% der Designer im letztgenannten Modewochenkalender unter 40 Jahre alt sind, ein Prozentsatz, der in Mailand und London auf 28% und in Paris auf 23% sinkt.

Wenn man sich nur die Laufstege ansieht, kann man in der Tat das Fehlen dessen erkennen, was die letzten Jahre geprägt hat: Kleidungsstücke, die die Zeit widerspiegelten und in der Lage sind, einen Geschmack, ein Gefühl oder zumindest einen symbolischen Aspekt der Realität zu synthetisieren. Die Mailänder Start- und Landebahnen repräsentieren kaum, wenn überhaupt, die Ideale und Werte der neuen Generationen; sie zielen darauf ab, nur Superreiche und Langweilige einzukleiden und Mailand zu einem großartigen Mitgliederclub zu machen, in dem man eine Mitgliedskarte und eine Einkommensanzeige braucht, um „zu leben“. Symptomatisch für diese Entwicklung ist die Zahl der neu eröffneten Clubs für neue Mitglieder, nach dem Beispiel von Casa Cipriani, das in seinem letzten Jahresabschluss für sein Debütjahr einen Umsatz von 20,2 Millionen Euro auswies. Und es ist nicht nur der Aufstieg von Soho House, The Wilde, Core Club, Aethos und Ariosto Social Club, sondern auch der außergewöhnliche Zustrom reicher und ultrareicher internationaler Spieler, insbesondere aus Großbritannien, die sich in der Stadt niederlassen, um von einem milderen Steuersystem als im Vereinigten Königreich zu profitieren. Dieses Ungleichgewicht im „Zweck“ der Stadt, die sich von einem der akademischen Zentren Italiens zu einer Enklave für Ultrareiche entwickelt hat, hat die Stadt in ein Aquarium verwandelt, in dem die jüngere Generation das Leben der älteren beobachtet, ohne wirklich ideologisch zu kollidieren, sondern mit gegenseitigem vorsichtigem Misstrauen. Die Kluft zwischen der alten und der neuen Welt, zwischen Montenapoleone und Primark, zwischen den Reichen von Montenapoleone und der „Maranza“ von Barona, zwischen den Landebahnen und der Stadt, scheint unüberwindbar.

Die Mailänder Modewoche ist also nichts anderes als ein Spiegel Mailands, mit dem wesentlichen Unterschied, dass die Stadtverwaltung zu aktuellen Themen eine Debatte darüber eröffnet hat, was funktioniert, was nicht und was verbessert werden muss, um Räume zu schaffen und zu finden, die die Interaktion zwischen den Anwesenden und den Ankommenden fördern können. In der Zwischenzeit verwendet die Mode weiterhin veraltete Paradigmen und eine abgestandene Sprache, die weit von der Realität entfernt ist. Sie weigert sich, ihren sterbenden Zustand zu akzeptieren, und schlägt steigende Preise als einzige Lösung vor. Mehr denn je müssen Mailänder Start- und Landebahnen verschwinden und inmitten der Menschen auf die Straße gehen, um Gemeinschaften und Brücken zu bauen, die verschiedene Kulturen und Welten verbinden: Eine Marke ist insofern aufregend, als sie an der Realität festhält und mit ihr kommuniziert — wenn sie sich distanziert, das Interesse an der Moderne verliert und die Zeit nicht interpretiert, ist sie nicht mehr Mode, sondern Ware für die Reichen. Die Unzufriedenheit, die sich in der ganzen Stadt gegen Mode verbreitet, oft unter den Modearbeitern selbst, ist eine Abneigung gegen die Stadt selbst und ihre Versprechen, die nie erfüllt wurden: Mode, die einen hassen lässt, bringt einen nicht dazu, Mailand zu lieben.