
A Antecipação Silenciosa da Moda à Ascensão do Conservadorismo Do núcleo à estética, os sinais estavam lá
No início deste mês, os resultados das eleições norte-americanas deram início a uma nova era de conservadorismo na sequência da vitória esmagadora do candidato republicano Donald Trump. Para muitos, isso veio como um choque, especialmente considerando a influência da vice-presidente Kamala Harris na cultura pop. Mas para outros, era uma reviravolta esperada dos acontecimentos — uma onda distante de esquisitices que estava prestes a acontecer. Para a indústria da moda, muitos têm tentado entender as consequências, especulando o que isso significará para os criativos e empresários nos próximos anos. No entanto, se olharmos para o clima da indústria que antecedeu este momento, fica claro que a escrita estava na parede muito antes das eleições. A moda, em muitos aspectos, é política. Tendências e movimentos refletem frequentemente uma mudança cultural mais ampla, e nos últimos dois a três anos assistiram a mudanças subtis mas significativas para valores mais tradicionais e conservadores. Esta mudança, que pode ser vista em tudo, do luxo silencioso à estética da mulher comercial, sugere um retorno a uma época em que a feminilidade, a modéstia e a contenção eram reverenciadas — valores não frequentemente associados às tendências hiper-individualistas que dominaram a década de 2010.
Me restraining myself from saying fashion trends predict future political sentiments and that 4 years of non stop quiet luxury, old money, trad wife, and cottagecore based obsessions showed where we were heading for awhile pic.twitter.com/sytGCN9Vdy
— sal (@ghostinmypocket) November 10, 2024
Ao longo dos últimos anos, o panorama da moda tem sido marcado por tendências que rejeitam o excesso e abraçam a elegância discreta. O luxo tranquilo, por exemplo, celebra o artesanato de alta qualidade e peças intemporais e refinadas que não dependem de logótipos visíveis para transmitir o seu estatuto. Em vez do streetwear chamativo e das tendências com logotipos que dominam há anos, esta tendência sinaliza um regresso à sofisticação do velho dinheiro, evocando uma sensação de contenção que ressoa com sensibilidades mais conservadoras. Da mesma forma, a estética da mulher comerciante inspira-se na domesticidade de meados do século XX, com ênfase na moda feminina inspirada nas donas de casa. Pense em vestidos de estilo vintage, aventais e tons suaves e pastel — roupas que celebram uma versão idealizada dos papéis de género, onde as mulheres ficavam em casa e abraçavam o papel de zeladoras e educadoras. Embora muitas vezes romantizada, esta tendência é um regresso às ideias tradicionais de género que muitos movimentos modernos têm procurado desmantelar.
@mariumimj @Cottage Noir There’s so many other nuances to be explored like the intersection of capitalism and patriarchy #minimalism #cleangirlaesthetic #cleangirlmakeup #quietluxury #oldmoneyaesthetic #maximalism #southasiantiktok #racism #colonialism #chromophobia original sound - Marium Jeelani
Paralelamente, a tendência da namorada que fica em casa promove um estilo de vida onde o conforto e a feminilidade reinam supremos. As roupas nesta estética são muitas vezes aconchegantes e macias — blusas grandes, saias casuais e tecidos arejados — que se alinham com uma visão mais doméstica e tradicional da feminilidade. Há também o surgimento da estética da garota limpa, que foi exposta por ser racista, gordo-fóbica e preditiva, pois ecoa um ideal conservador de mulheres como intocadas, firmes e discretas. Isto é semelhante ao vestido de leiteira e às tendências centrais da casa de campo, refletindo uma versão idealizada da feminilidade ligada à simplicidade e à vida rural. Estas poucas tendências sinalizam um contraste marcante com a moda arrojada e ousada que definiu o início dos anos 2010. Onde os anos anteriores eram dominados por estilos hiper-individualistas e rebeldes — muitas vezes impulsionados pelo desejo de se destacar — essas novas tendências sugerem um desejo de familiaridade e estabilidade, esta mudança, é claro, não se trata apenas de roupas; fala de um desejo cultural mais amplo. A pandemia, que trouxe uma onda de introspecção e um regresso à vida centrada no lar, ajudou a catalisar estas mudanças na moda. O conforto tornou-se a chave, e o desejo de estabilidade levou muitos a abraçar valores mais simples e tradicionais, que agora estão a ser refletidos no que as pessoas escolhem vestir.
A moda sempre foi um indicador de mudanças sociais mais profundas, e a história tem mostrado que está muitas vezes à frente da curva política. Desde a austeridade dos anos 40, onde o vestuário era prático e modesto devido ao esforço de guerra; aos rebeldes anos 1960, onde a moda espelhava os movimentos contraculturais que desafiavam as normas tradicionais, a moda sempre refletiu o clima político do seu tempo. Em tempos de crise ou agitação social, muitas vezes há um recuo para o conservadorismo, tanto em termos de política como de estilo. Não é diferente hoje em dia. A ascensão de tendências de moda mais conservadoras e centradas no lar correlaciona-se com as crescentes preocupações da sociedade sobre o futuro, seja devido à instabilidade económica, polarização política ou aos efeitos persistentes da pandemia. As pessoas procuram estabilidade e conforto e, nessa busca, estão a voltar-se para valores que existem há décadas, senão séculos. Mas estas tendências não são apenas reflexivas — são inerentemente políticas. A estética da mulher comerciante, por exemplo, desempenha diretamente uma visão nostálgica dos papéis de género, oferecendo uma imagem romantizada da domesticidade que muitos conservadores prezam. A crítica subtil da ostentação no luxo tranquilo pode ser lida como um comentário sobre os excessos do capitalismo, que cada vez mais se sente desajustado às realidades económicas enfrentadas por muitos hoje.
Numa altura em que a desigualdade económica está a aumentar, o apelo da riqueza discreta está a crescer, tornando a tendência do luxo tranquilo não apenas uma escolha de moda, mas um comentário implícito sobre a necessidade de contenção e moderação. Além disso, as redes sociais ampliaram essas mudanças. O papel dos influenciadores na popularização destas tendências não pode ser subestimado. Através de conteúdo cuidadosamente curado, os influenciadores fazem com que essa estética conservadora pareça não apenas desejável, mas aspiracional. O que antes era nicho ou excêntrico passa a ser mainstream, normalizado pelo grande volume de conteúdo digital que apresenta esses looks. A ascensão do Instagram e do TikTok democratizou a moda, permitindo que estas tendências se espalhem rápida e amplamente. Desta forma, as redes sociais não apenas refletem mas moldam ativamente a cultura, guiando tendências e amplificando a sua influência. É claro que a própria indústria da moda tem uma responsabilidade nesta mudança. Embora seja tentador ver a moda apenas como um reflexo de movimentos sociais mais amplos, a indústria também desempenha um papel na formação da opinião pública. Designers, marcas e influenciadores há muito usam a moda como uma ferramenta para mensagens políticas e um meio de responder ao que as pessoas precisam. A indústria tem um histórico de falar com momentos políticos.
Dressed in a #GucciCruise20 GG stripe jacket with ‘My Body My Choice’ appliquéd on the back, @BusyPhilipps attended a reproductive rights rally last week outside of the Supreme Court in Washington D.C. #IWD #IWD2020 pic.twitter.com/TV0aL6BAvg
— gucci (@gucci) March 8, 2020
Durante a última era Trump, designers como Alessandro Michele da Gucci ou Maria Grazia Chiuri da Dior usaram a moda para fazer declarações feministas, muitas vezes incorporando mensagens abertamente políticas nas suas coleções. Peças adornadas com slogans como “My Body, My Choice” ou “We Shall All Be Feminists” e vestidos com representações simbólicas da feminilidade, como os ovários, foram uma resposta direta ao clima político, especialmente durante o movimento Me Too, ou mesmo já no final da década de 1940, quando Christian Dior criou “The New Look” como forma de acolher a esperança após a austeridade da Segunda Guerra Mundial. A moda, então, nunca foi passiva; mas refletia a paisagem política e desempenhou um papel ativo na sua formação. À medida que olhamos para o futuro, resta saber qual o papel que a indústria da moda vai assumir no discurso político desta vez. As tendências que vemos hoje podem ser simplesmente um reflexo dos tempos, uma resposta natural à incerteza e ao conservadorismo do clima político. No entanto, a moda liderou muitas vezes a sociedade, não apenas a seguiu. A ascensão dessas estéticas conservadoras pode ser mais do que uma coincidência; podem ser um precursor de uma mudança cultural mais profunda, que influenciará conversas políticas, políticas e normas sociais. Só o tempo dirá se a indústria permanecerá passiva ou desempenhará um papel activo na formação da próxima fase da nossa evolução cultural e política.













































