Este ano, no Met Gala, todos jogaram pelo seguro. Mas jogaram mais ou menos bem

Para um Met Gala com premissas tão progressistas, os looks que vimos ontem no tapete vermelho (ou melhor, tapete azul) foram bastante conservadores este ano. Com o tema centrado no Dândi Negro e assim focado na intersecção entre alfaiataria e a identidade das comunidades afrodescendentes tanto dentro como fora da América, o evento deste ano foi um desfile de conjuntos de roupa de noite e gravata branca reimaginados de formas bastante interessantes em alguns casos. Os destaques claros da noite foram Sergio Hudson, Wales Bonner, Marc Jacobs e Thom Browne — enquanto estrelas como Rihanna, Diana Ross, Andre 3000, Damson Idris, Khaby Lame, Christian Latchman e Lupita Nyong'o, bem como Lana del Rey, Jeff Goldblum, Hunter Schafer e Emma Chamberlain ofereceram looks verdadeiramente memoráveis. O melhor look foi o primeiro, usado pela Teyana Taylor, que incorporou perfeitamente o tema. O look mais questionável foi o de Amelia Gray, que apareceu com um traje personalizado do Valentino que incluía um durag e de alguma forma conseguiu cobrir totalmente a modelo e ainda dar a impressão de a despir — sem, no entanto, ser sexy — mais Grey Gardens do que Amelia Gray. O look mais nicho, em vez disso, era o arquivo: Jeremy Pope num bustier da Maison Margiela da coleção FW97 — não particularmente chamativo nas fotos, mas uma escolha muito cerebral para uma noite dominada por jaquetas e gravatas.

E além das marcas e designers que claramente se divertiram criando seus looks — Alessandro Michele em primeiro lugar — talvez fosse estranho ver a Louis Vuitton correr tão poucos riscos apesar de ser o patrocinador do evento: sim, o blazer de pérolas da Pharrell era de alta costura, mas o resto da roupa era decididamente básico e o nó de gravata estava desligado (apesar de seu papel como co-presidente da a Gala); todas as mulheres vestidas pela marca estavam praticamente de cueca e a mega-estrela Lisa (reconhecidamente deslumbrante da cintura para cima) teve Rosa O rosto de Parks bordado nas suas culottes de renda — e francamente, não sabemos o quão feliz Rosa Parks teria ficado por ser apresentada numa peça de lingerie. Noutro lado, tanto Doechii, Pusha T, como Future usavam trajes mais estruturados mas muito comerciais.

O tema do “comercial” não era secundário no tapete vermelho da noite passada: não só os logótipos e bolsas muitas vezes em destaque e claramente destinados a ostentar uma etiqueta, mas também looks que em alguns casos pareciam levantados diretamente da passarela ou criados sem muito esforço mental. Zendaya e Anna Sawai, por exemplo, usavam exatamente o mesmo look — uma referência a Diana Ross em Mahogany, claro, mas essa sobreposição é francamente imperdoável para o Met Gala, considerando que as marcas que as vestem (Louis Vuitton e Dior) fazem parte do maior e mais rico conglomerado de luxo do mundo. As mulheres vestidas por Saint Laurent usavam simples fatos pretos — estranhos para uma marca que conta entre as suas musas Mounia Orosémane, que estava vestida pelo fundador Yves de mil maneiras diferentes se precisassem de referências. Mesmo Tom Ford, do Haider Ackermann, não se aventurou muito — e os looks de McQueen foram desenhados diretamente da pista. O mesmo vale para pelo menos alguns looks de Valentino, embora o look de Lana del Rey, que era deslumbrante, tenha vindo direto da coleção Haute Couture. Uma decepção, triste dizer, foi A$AP Rocky, vestido da cabeça aos pés com a sua marca AWGE, mas que infelizmente usava um terno preto e gravata sob um trench coat de três quartos que, para além das joias, era mais “minimalista” do que minimalista. No geral, a predominância de casacos e looks preto e branco criou a impressão de um Met Gala mais estilisticamente contido e, no geral, de um conjunto de outfits elegantes em que os looks mais visualmente pesados ou excepcionais se perderam numa impressão geral de bom gosto e compostura.

Enquanto os homens brincavam muito com jóias e muitas mulheres abandonavam calças ou saias, ao longo da noite, observou-se uma tendência curiosa, talvez inspirada no tema da alfaiataria masculina: uma série de looks femininos tentando misturar saias e comboios com calças de smoking mas com resultados mistos. Andra Day, Jennie Kim, Mona Patel, Coco Jones, Keke Palmer, Jennifer Goicoechea Raymond, Ego Nwodim, Deborah Roberts e Jodie Turner-Smith usavam uma variação deste look. Cynthia Erivo na Givenchy chegou perto: o casaco e a saia estavam lá, mas faltava a parte da frente desta última, deixando as pernas expostas — conceptualmente é quase a mesma silhueta. Um estilo muito codificado no Y2K que tinha um contraponto curioso no look Courrèges de Emma Chamberlain e especialmente no seu penteado pré-2005. Da mesma forma, vários olhares que canalizaram a alma vitoriana do dândi com formas exageradas recordaram o fascínio há duas décadas pelo mundo circo e burlesco numa chave do século XIX.

A mesma impressão foi dada pelos muitos chapéus de abas largas ou outros com uma vibração dos anos 40/50, muito parecidos com os fedoras onipresentes naquela década. A que parecia ter vindo directamente de uma festa há vinte anos era Anne Hathaway, e com a sua camisa e saia comprida nunca tinha parecido tão “business casual”. O que é estranho porque a moda, coletivamente, circula por volta dessa década há alguns anos, sem decidir se vai entrar na era bling ou na crise financeira de 2008. Será que, daqui a semanas ou meses, vamos ler indicadores inequívocos de recessão neste Met Gala? Com as tarifas de Trump, poderemos saber em breve. Mas talvez, considerando o anúncio de que o Met deste ano arrecadou 31 milhões de dólares, um valor recorde face aos 26 milhões do ano passado, este Met Gala tenha sido um sucesso. E dado o clima político em que ocorreu, nomeadamente a América cada vez mais fechada de Trump, poder-se-ia pensar que o maior rigor estético visto no tapete vermelho deste ano foi deliberado — para torná-la mais “Gala” e menos “Met”.