“The Drama” baseia-se num único grande segredo Mas será suficiente para fazer um bom filme?

Há um grande segredo revelado em O Drama, mas não estamos a dizer-vos o que é. Fazemo-lo para preservar a visão daqueles que vão assistir nos cinemas, para que eles a descubram como nós (a menos que acidentalmente o encontrem no X), e também porque existe um embargo assinado no qual somos gentilmente solicitados a respeitar o silêncio por cortesia, embora também soe como uma ameaça sutil. A verdade é que o escritor compreende perfeitamente a importância dos spoilers. Aliás, mais precisamente, a importância de que um spoiler não deve ser revelado. Ou melhor ainda: preferir entrar no teatro o mais despreparado possível para o que está prestes a ser visto, especialmente quando toda a promoção de um título se baseia numa descoberta chocante.

O enredo “No Spoiler”

O que acontece com O Drama é um tanto estranho. Não porque não haja revelação no final, mas porque esta revelação é simplesmente o pretexto para o resto do filme escrito e dirigido por Kristoffer Borgli, e por isso funciona apenas como uma premissa narrativa, não como um verdadeiro elemento disruptivo no desenvolvimento do filme. Obviamente, o que o filme coloca diante de nós é uma situação emaranhada, e é definitivamente mais agradável descobrir diretamente dos protagonistas qual é o lado oculto que eles nunca revelaram nem ao seu parceiro.

Mas a forma como O Drama se desenrola, é muito mais sobre como este elemento perturbador é tratado do que sobre o que realmente é. O espectador ficará obcecado com isso durante e depois do filme, a ponto de sentir que mesmo se soubesse da sinopse o que estava escondido por baixo, teria mudado muito pouco no interesse em ir ver o novo filme de Borgli nos cinemas.

A Revelação como Dispositivo

Além disso, o projeto já tem o seu próprio apelo intrínseco, onde o segredo é um bónus acrescido. Os protagonistas são Zendaya e Robert Pattinson, um casal de atores bonitos mas (aqui) acima de tudo talentosos que retratam os medos e o desconforto de saber realmente quais são os pensamentos mais sombrios que podem passar, ou passaram, pela mente das pessoas realmente são. Duas estrelas com bom gosto, escolhas de carreira cuidadas, que no filme aparecem frágeis e complementares, doces e assustadas, sentindo-se sempre reais apesar do absurdo da situação.

Seja impulsionado pela autoconfiança ou pela crise que pode surgir na semana anterior ao casamento (uma confiança que, se quisermos falar de segredos, lembra o filme de 2024 de Daniele Luchetti, no qual assenta essencialmente o mesmo conceito). Dois atores em O Drama que estão prestes a casar, um casamento que é posto em causa por uma revelação poucos dias antes do fatídico “sim”.

Assim, Kristoffer Borgli, que carregava os imaginários do seu Cenário de Doente de Mim Mesmo e Sonho, torna-se mais contido aqui, enquanto ainda encontra este dispositivo de revelação mas depois trabalha em subtração em comparação com o seu habitual estilo mordido e explosivo. Trabalha a escrita em termos de estrutura, mas não aprofunda a exploração do tema central, nomeadamente o segredo que desencadeia toda uma série de reflexões.

O filme encontra a sua força no poder sugestivo que o autor é capaz de evocar, alguém que acredita verdadeiramente nas imagens e muitas vezes lhes atribui mais poder do que as próprias palavras. É por isso que O Drama vive através da edição, dissonâncias visuais, inserções e imprevisibilidade na encenação que servem para transmitir conceitos que as palavras muitas vezes deixam de verbalizar. Este passa a ser o seu ponto final, enquanto para o resto o diretor parece adaptar-se a um quadro muito mais contido do que o que tinha oferecido anteriormente.

Um Filme Involuntariamente de Hollywood

Um filme que opera dentro da lógica de Hollywood, acreditando que está a sair deles através da sua confissão explosiva, mas, em última análise, a permanecer dentro de cânones muito mais controlados do que aqueles que Borgli explorou anteriormente. Isso não significa que The Drama não seja divertido ou agradável; pelo contrário, torna-se ainda mais acessível apesar do anúncio chocante. No entanto, continua a ser, paradoxalmente, um filme inofensivo, dada a violência que se torna um dos seus fios temáticos. Uma obra que alterna ironia e ternura, choque e quotidiano com habilidade. Um título ao qual poderíamos dizer “sim”, mas talvez não para a vida.