
Porque é que há cosplayers nos concertos? Fãs que replicam o estilo dos que estão no palco
No dia 4 de julho, no concerto do Oasis em Cardiff, País de Gales, 16 anos depois da sua última actuação juntos, muitas pessoas na plateia estavam a usar o icónico chapéu de balde que durante muito tempo definiu o estilo de Liam e Noel Gallagher, e mais amplamente o BritPop — o movimento musical e cultural nascido no Reino Unido nos anos 90, que reuniu várias bandas britânicas de rock e pop, incluindo Blur e Pulp. Mesmo muitos dos que não conseguiram um bilhete e reuniram-se em frente ao Estádio do Principado de Cardiff, preparados para acompanhar o espectáculo ao vivo a partir daí, usavam roupas inspiradas no estilo dos irmãos Gallagher. Esta escolha alinha-se com uma tendência mais ampla.
Nos mais recentes concertos de Beyoncé nos Estados Unidos, observa-se também um acessório recorrente entre o público: a grande maioria dos espectadores usa o clássico chapéu de cowboy. Desde o lançamento do seu oitavo álbum, Cowboy Carter, a cantora afastou-se do pop e do R&B e abraçou o country, fazendo deste acessório o símbolo da sua nova direção musical. Mas isso não é tudo: nos espetáculos ao vivo da Chappell Roan, as perucas vermelhas estão por todo o lado, referenciando a cor do seu cabelo; nos concertos da Olivia Rodrigo, o público veste blusas brancas, collants, shorts e camisas xadrez na tentativa de replicar o seu estilo.
@ninalisaaa We found our people
Depois, há os espetáculos de Pitbull, onde os fãs mais dedicados aparecem com um boné careca para imitar a sua cabeça raspada, juntamente com uma camisa branca, gravata preta, óculos de sol de aviador e um cava desenhado — tudo parte do look característico do rapper americano. A mesma tendência é também observada em concertos de artistas como Taylor Swift e Harry Styles, entre outros. Como o New York Times observou num artigo sobre o assunto, isto é essencialmente uma forma de cosplaying, ou a prática de vestir-se como o ídolo. Enquanto no passado era comum fazer-se passar por personagens fictícios de filmes, séries de televisão, desenhos animados ou banda desenhada, hoje em dia é cada vez mais popular fazer cosplay de celebridades reais: por exemplo, concursos parecidos estão a caminhar exatamente nessa direção.
Beyoncé wears a look from Mugler’s SS92 'Cow-Boys' collection for her Cowboy Carter vinyl photoshoot, originally worn by Connie Fleming pic.twitter.com/PQzpHOUkvv
— Up Next (@upnextdesigner) July 29, 2024
No passado, já era comum os fãs usarem roupas inspiradas nos looks dos artistas. No entanto, foram episódios relativamente esporádicos: fenómenos semelhantes podiam ser vistos entre os fãs de certas bandas ou artistas com uma imagem muito bem definida, como o Kiss, mas era raro os concertistas aparecerem em trajes completos. Nos últimos anos, no entanto, o hábito de fazer cosplaying em grandes eventos ao vivo tornou-se cada vez mais popular, sobretudo na música pop, particularmente nos espetáculos mais esperados e espetaculares. Uma das principais razões por trás desta tendência é que estes concertos são vistos como eventos para os quais as pessoas se preparam com bastante antecedência. Criar um traje original para a ocasião torna-se assim uma forma de tornar o concerto ainda mais especial, sentindo-se parte de algo numa espécie de celebração coletiva.
Mas após uma inspeção mais próxima, mais do que a vontade de mostrar, o que importa é o sentimento de pertença a um nicho específico, através de uma série de referências que só quem partilha a mesma imaginação pode compreender plenamente. Não é por acaso que desenhar o look muitas vezes se torna parte integrante da experiência: algumas pessoas até documentam cada passo com conteúdo dedicado no TikTok e Instagram. Além disso, não é incomum que os próprios artistas incentivem esse espírito participativo repostando os cosplays de maior sucesso nos seus canais. Por último, de salientar que esta tendência não se limita à música: está também a emergir na indústria cinematográfica, onde o lançamento de títulos muito aguardados dá origem a fenómenos semelhantes de cosplay e celebração partilhada. De um modo mais geral, estas formas de fandom são agora levadas muito a sério pela indústria do entretenimento, que compreendeu o quão importante é capitalizar sobre estes públicos de nicho altamente leais.












































