Os 5 melhores momentos de moda de Haider Ackermann Aqui estão os destaques da carreira de um dos designers mais queridos da indústria

É difícil classificar Haider Ackermann numa categoria precisa de designer. Desde logo porque no decorrer de uma carreira de 26 anos, iniciada em 98 com um estágio na John Galliano antes de fundar a sua própria marca homónima em 2003, o designer colombiano ziguezagueou inúmeras vezes entre o mundo da moda indie e o da moda institucional, muitas vezes flertando com esta última mas sobretudo conquistando o profundo respeito de toda a indústria. Enquanto outros criativos passaram as suas carreiras a dirigir marcas históricas, a trabalhar às vezes para os Arnaults e às vezes para os Pinaults, tornando-se mesmo celebridades em alguns casos, Ackermann permaneceu sempre para poucos, sendo amado por todos. Após a fundação da marca que leva o seu nome, Ackermann ganhou muita fama nos círculos da moda, mantendo-se sempre independente e focado no seu próprio projeto, e atingindo o primeiro ponto de viragem da sua carreira em 2010 quando as sementes foram semeadas para o que a sua carreira se tornaria 14 anos depois. A sua próxima entrada na Tom Ford, que o verá apresentar uma coleção de estreia para a marca em março de 2025, foi aclamada como uma combinação feita no Céu por toda a indústria, um dos pares mais adequados e esperados entre designer e marca nos últimos anos.

E precisamente por ocasião desta nomeação, eis uma rápida recapitulação dos cinco momentos mais emblemáticos da carreira de Haider Ackermann.

1. Os cumprimentos de Lagerfeld

Estamos em Outubro de 2010. Não poucos notaram, em Paris, a presença de Haider Ackermann entre os convidados do espetáculo Chanel SS11. O designer é o mais gostoso dos bilhetes quentes: no ano anterior, tinha recusado tornar-se o sucessor direto de Martin Margiela, que se tinha retirado definitivamente de cena naquele ano; depois do desastre de John Galliano na Dior, também tinha recusado a oferta para liderar a marca, que depois foi para Raf Simons. Um mês depois do desfile da Chanel, Karl Lagerfeld foi entrevistado pela revista Numero, que lhe perguntou quem gostaria de ver como seu sucessor ao leme da lendária marca francesa. “Tenho um contrato vitalício por isso tudo depende de quem eu gostaria de entregá-lo”, disse Lagerfeld. “Neste momento, diria Haider Ackermann.” Um elogio que entusiasmou muito Ackermann, cujo nome estava no mapa há pouco menos de uma década mas que, após o aval do Kaiser Karl, entrou com todo o devido reconhecimento na consciência coletiva da moda e do seu estabelecimento. Nos 14 anos seguintes, até à sua nomeação na Tom Ford, Ackermann manteve-se como um dos potenciais candidatos à direção criativa da Chanel.

2. A estreia da moda masculina em Florença

Ackermann sempre se definiu como designer de moda feminina. Por isso, no seu desfile florentino A Carte Blanche Named Opium, apresentado no Pitti Immagine Uomo em Junho de 2010, Ackermann saiu da sua zona de conforto e apresentou a sua primeira coleção de moda masculina — uma surpresa tendo em conta que o designer tinha sido convidado como representante da moda feminina. A coleção era relativamente pequena mas foi ao longo do tempo comparada com as obras de Romeo Gigli e Yves Saint Laurent, imediatamente encontrou compradores (os da American Barneys na liderança), e não só sinalizou que Ackermann tinha se tornado um designer completo, deixou de ser uma joia escondida na programação de Paris, mas também plantou a semente para o que viria a ser a sua linha masculina três anos depois, desencadeando uma cadeia de eventos que viria a ser trazer-lhe o aval de Kanye West, a nomeação na Berluti e, hoje, a direção criativa de Tom Ford.

3. A campanha da Mercedes-Benz com Tilda Swinton

Depois de abandonar os seus investidores e tornar-se completamente independente, Ackermann estava no auge da sua fama de designer cult. O aval de Kanye West (que apareceu no desfile SS15 de Dies Van Noten num suéter de veludo, jeans rasgados e botas Bottega Veneta) não só lhe trouxe clientes excepcionais como A$AP Rocky, Usher, Luka Sabbat e Miguel Pimentel mas também um negócio de sucesso. Em julho de 2014, para promover os seus esforços através de várias semanas de moda em todo o mundo, a Mercedes-Benz contratou o diretor Andre Chemetoff para fazer uma curta-metragem com Tilda Swinton dirigindo pela charneca escocesa envolta num casaco desconstruído de cor cinza e um conjunto inteiramente desenhado por Ackermann. É o culminar definitivo de uma amizade e parceria criativa iniciada em 2003 e que continua até agora nos tapetes vermelhos de todo o mundo.

4. A estreia na Berluti

Estamos em 2016. Alessandro Sartori anuncia a sua próxima mudança para a Zegna, já na altura uma marca com uma presença enorme no mercado, e deixa uma posição aberta na Berluti, uma marca mais pequena mas que faz parte do portefólio da LVMH, que tinha transformado de marca de calçado num nome de relevância na alfaiataria, quintuplicando o seu volume de negócios. Antoine Arnault, presidente da marca, pretendia modernizar, trazer inovação, e atrair clientes ainda mais jovens, e Ackermann era o nome ideal: sim, era especializado em moda feminina, mas a essa altura todo o mundo hip-hop o adorava; representava algo novo para uma indústria da moda que já estava a inclinar-se para o streetwear. O programa de estreia foi simplesmente deslumbrante, o melhor que Berluti teve (ou teria) durante anos — infelizmente, a parceria durou apenas três temporadas muito fortes antes de Ackermann decidir sair também. Mas no último desfile, foi semeada outra semente que iria florescer no futuro: foi o primeiro espetáculo para o qual Timothée Chalamet foi convidado, apresentado à designer por Tilda Swinton, e a partir de 2018 Chalamet usaria Ackermann nos seus tapetes vermelhos — garantindo a fama do designer com uma nova geração de clientes e admiradores.

5. Tapetes vermelhos Timothée Chalamet

A Geração Z ouviu falar de Haider Ackermann graças a Timothée Chalamet. O primeiro olhar foi para os Óscares de 2018, um smoking branco, que não insinuava o que viria anos depois. Havia o fato cinza pérola com cinto duplo e uma blusa coordenada vista no Festival de Cinema de Veneza de 2019, depois o fato prateado usado em Cannes em 2021, e finalmente, a bomba definitiva: o top vermelho que deixa as costas expostas visto novamente em Veneza em 2022. Apenas três dos momentos mais emblemáticos de uma colaboração ou parceria artística que continua até hoje, com a Chalamet a tornar-se o embaixador não oficial da marca Ackermann e que, assumimos, em breve veremos coberto de Tom Ford da cabeça aos pés.