Palavras de Timothée Chalamet podem ter ajudado os cinemas Foi uma oportunidade de publicidade num campo que experimenta altos e baixos

Recentemente, Timothée Chalamet falou com o ator Matthew McConaughey perante uma audiência de estudantes do Moody College of Communication da Universidade do Texas em Austin, uma das melhores universidades públicas dos Estados Unidos, no âmbito do programa Variety & CNN Town Hall, um formato de entrevista ao vivo organizado pelos dois meios de comunicação dos EUA. Nesta ocasião, Chalamet e McConaughey discutiram a inteligência artificial, o seu encontro em Interestellar por Christopher Nolan, os filmes Dune: Part 3, Dallas Buyers Club e Marty Supreme, e a série True Detective. A certa altura, porém, Chalamet fez uma observação precipitada, alegando que ninguém mais se importa em ir ao teatro para ver ópera e ballet: desnecessário dizer que a declaração foi imediatamente amplamente divulgada e criticada.

Especificamente, os dois atores discutiam o declínio da atenção do público: Chalamet notou que, mesmo entre os espectadores mais jovens, ainda existem aqueles que apreciam filmes com um ritmo mais lento, citando Frankenstein de Guillermo del Toro como exemplo; passou a explicar que se sente parte de uma geração de atores tentando manter vivo o interesse pelo cinema e filmes de nicho. Nessa altura, no entanto, esclareceu que não poderia trabalhar em ballet ou ópera, alegando que se tratam de formas de arte que já não captam a atenção do público em geral. Imediatamente depois — ciente da declaração controversa — tentou fazer as pazes, eventualmente admitindo que tinha feito uma observação bastante infeliz — o mesmo McConaughey ficou evidentemente envergonhado.

As consequências das declarações de Chalamet

Muitos profissionais da indústria — incluindo atores, dançarinos e cantores — criticaram o comentário de Chalamet, contestando a ideia de que teatro, ópera ou ballet são formas de arte ultrapassadas. O episódio, no entanto, também se tornou uma oportunidade para várias casas de ópera se juntarem à discussão, alavancando a polémica e usando-a para chamar a atenção para o seu trabalho. Por exemplo, o Teatro alla Scala, uma das instituições de ópera mais prestigiadas do mundo, publicou um vídeo no Instagram mostrando o público aplaudindo no final de uma performance: no post, o teatro enfatizava que a ópera e o ballet continuam a atrair audiências, acrescentando que a melhor maneira de verificar isso é assistir a uma apresentação ao vivo — com um convite implícito para o próprio Chalamet fazê-lo.

Da mesma forma, a Metropolitan Opera House, o teatro de ópera de Nova Iorque, cidade natal de Chalamet, partilhou um vídeo mostrando todo o trabalho por trás das suas performances, marcando diretamente o ator. O Royal Ballet and Opera, principal instituição do setor no Reino Unido, aproveitou para lembrar que a ópera e o ballet sempre influenciaram o cinema, bem como o teatro e muitas outras formas de arte.

Como estão a ir as salas de ópera

No debate desencadeado pela declaração de Chalamet, o diretor artístico do Sadler's Wells, um teatro londrino conhecido por performances de dança, interveio, alegando que a popularidade do ballet está em ascensão. De um modo mais geral, a ópera continua a ser uma forma de arte que cresce em vários contextos: por exemplo, em algumas capitais europeias, as taxas de frequência aumentaram com a presença significativa de jovens. Em Itália, a ópera e o ballet são um fenómeno cultural em expansão, com locais muitas vezes quase cheios e um terço da audiência com menos de 35 anos.

Continua a acontecer que a nível global, e particularmente nos Estados Unidos, a assiduidade a espetáculos de ópera e ballet ainda não voltou aos níveis pré-pandémicos. Nesse sentido, a perceção de um setor “em dificuldade” não é inteiramente infundada em certos contextos, mesmo que continue a ser uma forma de arte com um público fiel — no entanto, os elevados custos de produção e os desafios na expansão da base de espectadores regulares continuam a representar um desafio significativo para o setor.