2024 é o ano da touca de banho Mas como vão os que têm cabelo comprido?

O que têm em comum os aviadores da Segunda Guerra Mundial, a Morte do Sétimo Selo de Bergman, os nadadores olímpicos, e a tua avó na banheira nos anos 60? Todos estão a usar algum tipo de chapelaria — e todos parecem ter estado presentes nos mood boards dos designers nesta temporada de inverno, que enviaram uma série de chapéus mais ou menos envolventes, mais ou menos sintéticos, mais ou menos inspirados nos anos 1920, transformando de forma bastante radical e inesperada a silhueta dos seus modelos. Precisamente o que Anthony Vaccarello fez ontem para o seu desfile FW24 Saint Laurent, no qual uma silhueta com uma vaga vibração dos anos 40, totalmente executada em chiffon puro e completa com um capacete, se repetiu para 48 looks diferentes. A estabelecer o padrão, no entanto, estava, como muitas vezes acontece, a Prada, que há um mês enviou de escritório olhares para a passarela decorada com toucas de banho e chinelos, algo semelhante (e desta vez realmente como uma referência vintage) apareceu nos espetáculos da Burberry, Dior Homme e Fforme. Estilos semelhantes, mais cobertos, foram vistos na passarela do Amazing Mostro Show da Puma e também em Rick Owens, Helmut Lang, Tory Burch, Chet Lo e Simone Rocha — enquanto na Eckhaus Latta o efeito foi conseguido através de uma camisola rosa, na Lemaire através de chapéu com aba de orelha. Alguns meses antes, durante a última temporada SS24, um chapelaria semelhante foi visto nas pistas do Emporio Armani, Balenciaga, Jil Sander, Alaïa, Dion Lee, Acne Studios, e até Saint Laurent trouxeram esses bonés para o seu último show em homenagem a Amelia Earhart. Mas porque é que de repente este dilúvio de bonés apertados choveu sobre as nossas cabeças (literalmente)?

Numa primeira análise, precisamos de desconstruir a evolução da tendência. Como mencionado anteriormente (embora en passant), os primeiros sinais do aparecimento destes revestimentos de cabeça surgiram no ano passado, multiplicando-se ao longo das estações: pudemos identificar o ground zero como a coleção inspirada na aviação do Emporio Armani, embora nem todas as aparições subsequentes dessa silhueta derivem diretamente dela. Em vários outros casos, as inspirações seguidas foram díspares: aviadores para Armani e Saint Laurent; anos 1920 procura para Dior Homme, Alaïa e Fforme; balaclavas técnicas para Puma, toucas de banho ou natação estilo dos anos 1960 para vários outros e, por fim, como mencionado, a transformação do capuz clássico que é alterado para garantir que o look possua própria unidade estética mesmo com o capuz puxado. Na Burberry, o efeito boné era dado por um lenço bem enrolado na cabeça; no Helmut Lang, em vez disso, o boné assumia a forma de um capuz de lã com fecho; no Eckhaus Latta, um suéter simples; na Balenciaga e Dion Lee, era um capuz propriamente estreito, que criava efeitos diferentes consoante o caso: excêntrico e futurista para o antiga marca, sensual e desportiva para esta última. O que é que isto significa? Que a tendência de que estamos a falar não diz respeito a um acessório, como um tipo de bota ou chapéu, mas sim a uma silhueta e a uma solução de styling, e as suas interpretações correspondem às diferentes formas de implementação destas soluções.

A discussão sobre a silhueta não é secundária: o “chapéu distinto” tem sido certamente um dispositivo muito utilizado nas últimas quatro temporadas — algo também notado pelo The Cut, que falava de “chapéus engraçados” vistos por todo o lado em Nova Iorque (mas também em Londres) nos últimos dias da semana de moda. A tarefa do chapéu, hoje como no passado, sempre foi dar personalidade aos looks comuns, e os chapéus fazem parte daqueles acessórios de fácil acesso que trazem muita prosperidade às vendas. Cobrir a cabeça inteiramente com um boné confortável, seja uma balaclava como Rick Owens ou um vestido de corpo inteiro com capuz como da Acne Studios, significa alterar a silhueta numa área-chave, trazendo uma sensação de diversidade ao resto do look que, nessa altura, pode até ser um pouco mais comercial mas dotado de uma excentricidade que parece muito vanguardista. A amplitude das referências às dimensões históricas, o campismo das toucas de banho dos anos 60 e os chapéus de flapper da era do jazz passando também pelo atletismo tornam o uso dos bonés quase convidativo — resta apenas perceber se esta tendência alguma vez encontrará uma tradução fora das passarela: quantos estão dispostos a arruinar o seu penteado em nome da moda?