Wer sind die 5 Indie-Marken, die im SS26-Video von Charli xcx zu sehen sind? Die Krönung der ultimativen Muse der aufstrebenden Designer

Charli xcx hat nach einer Teasing-Kampagne, die schnell die Aufmerksamkeit der Fans auf sich gezogen hat, endlich das offizielle Video für Spring Summer 2026 veröffentlicht. Mit SS26 unter der Regie des Duos Torso verwandelt der Sänger den Laufsteg in ein Metamode-Erlebnis, bei dem Laufsteg, Backstage und Promi-Kultur zu einem einzigen visuellen Fluss verschmelzen. Schon der Titel selbst bezieht sich auf die kodifizierte Grammatik des Modesystems Frühling/Sommer 2026. Er erinnert an den obsessiven Kalender der globalen Modewochen und nickt nach Ansicht vieler Fans subtil auf Sex and the City und die Episode „The Real Me“ (2001) an.

Das Video lehnt sich nicht nur an die Ästhetik von Modenschauen an, es nimmt sie vollständig wahr und bringt Schlüsselfiguren der Branche wie Carine Roitfeld, Anthony Vaccarello, Michel Gaubert, Lucien Pagès, Loïc Prigent und viele andere zusammen. Der von Chris Horan und Angelina Arena gestaltete Videoclip verbindet Designer, die bereits mit Charlis Ästhetik verbunden sind, mit neuen aufstrebenden Namen, was ihre Rolle als zeitgenössische Muse für das Modesystem weiter bestätigt. Schließlich begründen die Worte, die das Video eröffnen und von Carine Roitfeld gesprochen wurden, sofort sein Manifest: „Mode wird uns nicht retten. Aber lass uns auf die Landebahn gehen und laufen“.

Benjamin Barron und Bruder August Vestbø von August Barron

Zu den vorgestellten Marken gehört das kreative Duo hinter August Barron, Bror August Vestbø und Benjamin Barron. Als Finalisten für den LVMH-Preis haben die beiden Designerinnen eine imaginäre Welt geschaffen, die bestehende Kleidungsstücke und weibliche Archetypen neu interpretiert: Irgendwo zwischen Popkultur und Berühmtheit schweben, werden ihre Sujets zu vertrauten, aber unmöglich zu verortenden Figuren, wahren zeitgenössischen Chimären, zu denen auch Charli xcx selbst gehört. Ursprünglich 2015 als Magazin ins Leben gerufen, bevor es sich 2019 zu einem Label entwickelte, bewegt sich August Barron weiterhin fließend zwischen Verlagswesen und Mode und stellt Kleidung und Geschichtenerzählen ständig in einen Dialog.

Das Archiv X Yana

Obwohl The Archive X Yana kein Modelabel im engeren Sinne ist, taucht auch The Archive X Yana im Video auf. Die auf Archivmode spezialisierte Plattform hat sich in den letzten Jahren zu einem wichtigen Bezugspunkt innerhalb des Modesystems entwickelt. Das Archiv umfasst eine umfangreiche Auswahl an Vintage-Modenstücken von Namen wie John Galliano für Dior, Tom Ford für Gucci, Vivienne Westwood, Martin Margiela und Jean Paul Gaultier. In diesem Zusammenhang ist die Präsenz von The Archive X Yana alles andere als zufällig, da das Projekt wie eine kuratorische Maschine agiert, die in der Lage ist, ikonische Momente auf zeitgenössische Weise durch Musikvideos, rote Teppiche und Kampagnen zu reaktivieren, was sowohl der Vision als auch der Geschichte der britischen Sängerin perfekt entspricht.

Javier Guijarro

Unter den aufstrebenden Namen sticht Javier Guijarro mit nur vierundzwanzig Jahren als eine der interessantesten Stimmen der zeitgenössischen spanischen Mode hervor. Nachdem Guijarro Künstler wie Bad Gyal und Karol G eingekleidet hatte, trat er 2025 während der SWEAT-Tour mit Troye Sivan in Charlis visuelles Universum ein und entwarf auch das Kleid des Künstlers für die letztjährige MET Gala Afterparty. Seine Arbeit interpretiert die Codes der Herrenmode neu, indem er eine fließende und generationenübergreifende Sensibilität beibehält und gleichzeitig eine spontane Haltung beibehält, die sich tief in die Bildsprache und Ästhetik des Sängers einfügt, wodurch ihre kreative Partnerschaft weiter gefestigt wird.

Lou de Betoly

Lou de Bètoly ist die Marke, die von der französischen Designerin Odély Teboul gegründet wurde. Sie kreiert Couture-ähnliche Stücke durch Upcycling-Praktiken und lokale Handwerkskunst, indem sie Knöpfe, Dessous, Garne und wiederverwertete Materialien zusammenfügt und bürgerliche Codes in etwas bewusst Exzentrisches und Beunruhigendes verformt. Eine Ästhetik, die bereits von Figuren wie Dua Lipa, Rosalía und Beyoncé angenommen wurde. Es ist kein Zufall, dass Chris Horan die Stücke der Marke ausgewählt hat, um Charli einzukleiden, unter anderem für die Internationalen Filmfestspiele Berlin im vergangenen Februar. Für SS26 passt die unverwechselbare Mischung der Marke aus Eleganz und Exzess, Fragilität und Chaos natürlich zur neuen desillusionierten Poetik des Künstlers.

Daniil Antsiferov

Das Video zeigt auch Daniil Antsiferov, einen Designer, der für seine romantischen und theatralischen Silhouetten bekannt ist, die aus Miederwaren, Drapierungen, Rüschen und dekonstruierten Kleidern bestehen und zwischen Couture und Bühnenkostüm zu schweben scheinen. Die 2009 gegründete Marke entwickelt eine zutiefst melodramatische Bildsprache, in der Weiblichkeit so übertrieben wird, dass sie fast performativ wird: fragil, künstlich, sinnlich und bewusst übertrieben. Seine Kollektionen beziehen sich gleichermaßen auf aristokratische und dekadente Ästhetik sowie auf die Sprache des zeitgenössischen Fetischs und Glamours und schaffen Figuren, die aus einem postromantischen Theater zu stammen scheinen. Eine Sensibilität, die Charli XCXs neue Ästhetik widerspiegelt, die sich zunehmend an einer Dimension orientiert, die überbewusst, theatralisch und glamourös ist.