Wird das nächste Album von Charli XCX Rock sein? Erwartungen nach dem Brat

Charli XCX ist derzeit der meistbeschäftigte Popstar, mit einem Zeitplan, der selbst den Papst neidisch machen würde. Seit der Explosion des musikalischen und kulturellen Phänomens Brat hat die Künstlerin nie aufgehört: Sie hatte kaum Zeit, das Ende von „Brat Summer“ während Coachella 2025 anzukündigen, bevor sie bereits eine zweite Tournee mit Troye Sivan in der Hand hatte, zwei neue Aufnahmeprojekte und eine rasant steigende Schauspielkarriere mit Gastauftritten, Hauptrollen und Dokumentarfilmen in Produktion hatte. „Es wird schwer sein, Brat hinter sich zu lassen“, hatte sie vor einiger Zeit der Presse gesagt, aber die Realität sieht anders aus: Der Popstar möchte sich von dieser Bildsprache und dem überwältigenden Erfolg, der ihr Leben verändert hat, lösen, um einen völlig neuen künstlerischen Weg einzuschlagen.

In der Post-Brat-Ära drehte sich alles um das Kino

Der Übergang zu einem neuen künstlerischen Kapitel erfolgt nicht plötzlich, sondern methodisch. Charli XCX kündigte das Ende von Brat mit großer Theatralik an: Letztes Jahr beendete sie ihr Set bei Coachella, indem sie die riesige säuregrüne Flagge in Brand setzte, die die gesamte visuelle Identität des Albums definiert hatte. Das Video, das in den sozialen Medien mit der Überschrift „Let it burn“ veröffentlicht wurde, markierte das Ende einer Ära, aber aus der Asche baute Charli bereits ihre Zukunft auf.

Nachdem Charli XCX die zweite und letzte Etappe der Sweat Tour zusammen mit Troye Sivan abgeschlossen hatte, rückte er näher an die Leinwand heran. Während der Brat-Ära schuf die Sängerin in Zusammenarbeit mit dem Regisseur Aidan Zamiri ihren ersten Dokumentarfilm/Mockumentary The Moment. Der Film, der im Januar auf dem Sundance Film Festival uraufgeführt wurde, übersetzt das Phänomen Brat in eine filmische Dimension, in der die Grenze zwischen Realität und Fiktion bewusst verschwimmt. Charli spielt eine übertriebene, divaähnliche Version von sich selbst, mit inszenierten Auseinandersetzungen mit ihrem Team und Auftritten ihrer Brat-Mädchen, von Julia Fox bis Rachel Sennott. Es ist eine Operation von bemerkenswerter Intelligenz: Charli benutzt die Maske der Fiktion, um ihre wahre Natur zu verbergen und sich gleichzeitig endgültig von der Ära zu verabschieden, die sie ins Rampenlicht gerückt hat.

Die Verbindung zwischen Charli XCX und dem Kino ist zu einer intensiven Beziehung geworden, die sich zwischen 2025 und 2026 zu einer wahren künstlerischen Partnerschaft entwickelt zu haben scheint, angefangen bei den Filmfestspielen von Venedig, wo sie im vergangenen September die historische Fantasy-Geschichte 100 Nights of Hero präsentierte, bis hin zu den Bühnen von TIFF, wo sie als mystische Mutter Natur im satirischen Thriller Sacrifice und als Co-Star in der antiromantischen Komödie auftrat Eruption. Der Künstler nahm auch an dem Remake von Faces of Death unter der Regie von Daniel Goldhaber teil und wird in Gregg Arakis kommendem Film I Want Your Sex erwartet.

In diesem filmischen Aufstieg sticht ihre Zusammenarbeit mit Emerald Fennell durch das Remake von Wuthering Heights hervor (im vergangenen Februar in den Kinos veröffentlicht): Obwohl der Regisseur ursprünglich einen einzigen Track in Auftrag gegeben hatte, übernahm die kreative Dringlichkeit die Oberhand und drängte Charli, den gesamten Soundtrack des Films zu komponieren. Das Projekt, das dank der monumentalen Zusammenarbeit mit John Cale und des viel diskutierten Zusammenstoßes mit Sky Ferreira von Kritikern sehr positiv aufgenommen wurde, wurde von der Sängerin als experimenteller Umweg beschrieben, losgelöst von ihren vergangenen und zukünftigen Projekten. Angesichts der jüngsten Gerüchte über ein neues Kapitel, das Ende 2026 erwartet wird, beginnen Presse und Fans jedoch, die Dinge miteinander zu verbinden: dass Wuthering Heights eine Vorschau auf die nächste klangliche Entwicklung des Künstlers ist.

XCX8-Spoiler

Um ehrlich zu sein, ist der erste Spoiler dieser neuen künstlerischen Phase für Charli XCX vor mehr als einem Jahr durchgesickert. Während der Pariser Modewoche im Oktober 2025 veröffentlichte der Popstar in den sozialen Medien ein inzwischen gelöschtes Video mit einem Audioausschnitt mit angespannten, dramatischen Streichern. Heute ist diese sehr kurze Vorschau kein Geheimnis mehr, sondern entpuppt sich als frühe Spur ihrer neuen Ästhetik. Nachdem die Künstlerin alle Spuren der Brat-Ära sowohl aus ihrem Hauptprofil als auch aus ihrem zweiten Account entfernt hatte, der kürzlich in b.sides (ex 360_brat) umbenannt wurde, brach sie ihr Schweigen mit einer Schwarzweißaufnahme mit analoger Körnung.

Die Bildunterschrift bestätigt die vergangene Pariser Session in den Rue Boyer Studios mit den Produzenten Finn Keane und A.G. Cook. Dies bestätigt, dass die Wuthering Heights-Phase einen Vorgeschmack auf das enthält, was Charli XCX auf den Seiten der britischen Vogue als ihre „Rock-Neuerfindung“ bezeichnet hat. Im Soundtrack koexistieren der Einsatz klassischer Instrumente mit synthetischen Störungen und akustischen Verzerrungen; besonders im Track mit John Cale wird die gotische Atmosphäre durch feierliche Orgeln und aggressive E-Gitarren hervorgerufen, die in Richtung Indie-Rock tendieren.

Ein Rockalbum mit einigen Kontroversen

In ihrem letzten Interview mit der britischen Vogue verrät der Popstar weitere Details zu dem neuen Projekt: Sie sagte, sie arbeite an einer Platte mit wenig Autotune, die roher und analoger ist, auf der Suche nach einem rauen und persönlichen Sound. Ein Rockwechsel, aber zutiefst melancholisch, der ihre Beziehung zu Liebe und Kunst untersuchen wird. Eine anregende Debatte und nicht wenig kontrovers war eine konkrete Aussage: „Ich denke, die Tanzfläche ist tot, also machen wir jetzt Rockmusik.“ Nachdem Charli den Höhepunkt des Elektro-Pop erreicht hat, beschließt sie mit diesen Worten, ihre erfolgreichste Kreation zu töten, sowohl um nicht darin gefangen zu werden, als auch um die Erwartungen ihrer Community in Richtung eines Sounds zu verlagern, der völlig gegen Brat sein wird.

Diese Aussage, die das Ende der Ästhetik erklärt, die die letzten zwei Jahre der Popkultur bestimmt hat, markiert einen klaren Punkt kultureller Übersättigung: Die Aussage, dass die Tanzfläche tot ist, deutet darauf hin, dass das Publikum nicht mehr nur nach einem elektronischen Beat sucht, sondern sich nach einer anderen Erfahrung sehnt, die sich auf ihrer nächsten Tournee als Übergang vom Rave zum rituellen Konzert manifestieren könnte, das aus Stimmen und Instrumenten in ihrer Gesamtheit besteht. Die Worte der Sängerin blieben nicht unbemerkt und lösten eine hitzige Mediendiskussion aus, gerade als Madonna offiziell ihre Rückkehr zum Tanzen mit dem zweiten Teil von Confessions on the Dance Floor ankündigte, der im nächsten Juli erwartet wird.

Die Provokation der Künstlerin hat bei ihren Kollegen für einige Unzufriedenheit gesorgt: Rochelle Jordan intervenierte auf X, um zu betonen, dass die Clubkultur lebendiger denn je ist und von Künstlern wie Pink Pantheress, Kaytranada und Channel Tres am Leben erhalten wird. Während Fandom und Presse mit hohen Erwartungen das Internet nach neuen Hinweisen durchforsten, beobachtet Charli das Treiben um die Distanzierung eines wahren Rockstars. Wie sie selbst angedeutet hat, ist kommerzieller Erfolg nicht mehr ihr Maßstab: Diese Platte könnte ein Triumph oder ein glorreicher Flop sein, und damit ist sie vollkommen einverstanden.