
I commenti dei brand sui social ci piacciono o sono cringe?Ci piacciono i commenti dei brand sui social o sono imbarazzanti? Von Ryanair bis Nike: Wie TikTok die Kommentare zum neuen Instrument der Markenidentität gemacht hat
Jahrelang galt der Kommentarbereich als Nebenraum des Social-Media-Ökosystems. Die veröffentlichten Inhalte standen im Mittelpunkt der Kommunikation, während Kommentare lediglich als einfache Reaktion des Publikums wahrgenommen wurden. Heute hat sich diese Unterscheidung grundlegend verändert. Auf TikTok und Instagram tauchen Marken in den Kommentaren nicht mehr als Beobachter auf, sondern als aktive Teilnehmer. Nicht nur um Nutzern mit institutionellem Ton zu antworten oder den Kundenservice zu managen, sondern indem sie direkt unter viralen Videos, Memes eingreifen und den viralen Moment jagen. Das Ziel ist es, präsent, spontan und der Community nah zu wirken.
Wie auch Vogue Business betont, haben Marken wie Subway Germany ironische Kommentare unter besonders populären TikTok-Inhalten genutzt, um ihre eigene Sichtbarkeit zu steigern. Skims, die Marke von Kim Kardashian, kommentierte Nike-Posts während der Zusammenarbeit der beiden Marken und nutzte die Kommentare als Erweiterung der Kampagne selbst. Auch Nike greift häufig unter von Nutzern auf TikTok veröffentlichte Videos ein, schafft so eine direktere Beziehung zur Community und verwandelt den Kommentar in ein Instrument für kontinuierliches Engagement.
Vom Feed zu den Kommentaren: Wohin sich die Aufmerksamkeit online verlagert
I knew I could trust you
— MTV (@MTV) May 4, 2026
Diese Dynamik ist kein Zufall, sondern eine präzise Sichtbarkeitsstrategie. Marken aus der Food-, Beauty- und Lifestyle-Branche übernehmen zunehmend eine schnellere, informellere Sprache, die auf den Codes der Popkultur aufbaut. Der Kommentarbereich wird so zu einem Raum, in dem die Marke nicht mehr nur zum Publikum spricht, sondern gemeinsam mit dem Publikum kommuniziert und dabei denselben Ton und dieselben kulturellen Referenzen verwendet. Dieser Wandel ist eng mit der Entwicklung der sozialen Plattformen verknüpft. In den letzten Jahren ist die organische Reichweite auf Instagram und TikTok durch das Aufkommen der KI drastisch gesunken, was das traditionelle Feed-basierte Modell weniger effektiv macht. Die von Marken veröffentlichten Inhalte erreichen einen immer kleineren Anteil der Nutzer und zwingen Unternehmen dazu, neue Aufmerksamkeitsflächen zu suchen.
Und genau hier übernehmen die Kommentare eine zentrale Rolle. Sie sind kein Randelement mehr, sondern ein dynamischer und kontinuierlich aktualisierter Raum, in dem Sichtbarkeit davon abhängt, ob man sich in bereits laufende Gespräche einschalten kann. Heute wartet die Marke nicht mehr darauf, dass das Publikum den Inhalt findet: Sie tritt direkt an den Ort, wo die Aufmerksamkeit bereits konzentriert ist.
Das Risiko des Cringe-Marketings
Wie auch Vogue Business festgestellt hat, wirkt sich der Kommentarbereich für die Gen Z direkt auf das Markenbild aus: Negative Kommentare, Meldungen oder unbefriedigende Nutzungserfahrungen können die Gesamtwahrnehmung des Produkts beeinflussen, ebenso wie die Präsenz von Bots oder künstlichen Interaktionen die Glaubwürdigkeit des Accounts mindern kann. Gleichzeitig bringt dieser Wandel eine immer deutlicher sichtbare Nebenwirkung hervor – die Vereinheitlichung der Markensprache. Im Versuch, authentisch, spontan und dem Publikum nah zu wirken, übernehmen viele Unternehmen exakt denselben kommunikativen Ton.
Es gibt noch ein weiteres, immer offensichtlicheres Risiko: den Cringe-Effekt. Viele von Marken veröffentlichte Kommentare wirken erzwungen und künstlich konstruiert, um sympathisch zu erscheinen. Das gilt etwa für einige Auftritte von Marken wie Ryanair auf TikTok, die häufig auf überspitzte Ironie und Meme-Referenzen setzen, oder für Accounts, die aktuelle Trends und Slang aufgreifen, ohne wirkliche Kohärenz mit der eigenen Identität. Wenn der Versuch, relatable zu sein, zu offensichtlich wirkt, erkennt das Publikum sofort die Strategie hinter der Interaktion. Anstatt Nähe zu erzeugen, kann das Ergebnis das Gegenteil sein: ein Verlust an Glaubwürdigkeit und Authentizität.
Kann Luxus wirklich „relatable" sein?
@loewe The night before Songkran #TawanVihokratana #BaifernBah #PhuwinTang #LOEWE original sound - Rachel
Im Mode- und Luxussegment ist diese Dynamik weniger direkt als in anderen Bereichen. Modemarken nutzen den Kommentarbereich nämlich selten als strukturierten Raum für alltägliche Interaktion und pflegen einen kontrollierteren Ansatz in der digitalen Kommunikation. Dennoch experimentieren sie zunehmend mit informelleren Präsenzformen auf sozialen Plattformen und versuchen, ihre Sprache näher an die Sprache der Gen Z heranzuführen, ohne die Markenpositionierung zu gefährden. In diesem Sinne verläuft die Logik der Relatability weniger über Kommentare als über eine umfassendere Entwicklung der Art und Weise, wie Modemarken kommunizieren und sich in digitale Gespräche einbringen.
Jacquemus ist wohl eines der wirkungsvollsten Beispiele für diese Strategie. Die Marke hat in den letzten Jahren eine Kommunikation aufgebaut, die auf einfachen, ironischen und unmittelbaren Videos basiert, die ein starkes Engagement in den Kommentaren und eine kontinuierliche Verbindung mit dem Publikum fördern. In diesem Fall wirkt die Nähe nicht zufällig, sondern als integraler Bestandteil der Identitätskonstruktion der Marke. Nicht alle Luxusmarken können sich jedoch diese Art von Exposition leisten. Viele verfolgen noch immer einen vorsichtigeren Ansatz und entscheiden sich für eine begrenzte oder vermittelte Präsenz. In manchen Fällen wird die Interaktion direkt den Creative Directors oder einzelnen Persönlichkeiten überlassen, die einen persönlicheren Ton anschlagen können, ohne das gesamte symbolische System der Marke zu gefährden. In anderen Fällen lautet die Entscheidung, gar nicht einzugreifen und die Konversation sich eigenständig entwickeln zu lassen.
Zwischen kultureller Relevanz und Identitätsverlust
@fendi And I don’t want to be found #FENDI audio originale - Fendi
Die Frage betrifft nicht mehr nur die Online-Präsenz, sondern die Art und Weise, wie diese Präsenz aufgebaut wird. Jeder Eingriff in den Kommentaren wird zu einer strategischen Entscheidung, die die Markenwahrnehmung direkt beeinflusst. Zu viel Distanz riskiert, die Maisons im zeitgenössischen Kulturpanorama irrelevant werden zu lassen, während zu viel Nähe ihren symbolischen Wert und ihre Wiedererkennbarkeit mindern kann. Deshalb kann die Präsenz in den Kommentaren nur dann funktionieren, wenn sie mit strategischer Präzision gehandhabt wird. Wenn die Interaktion kohärent mit der Markenidentität erscheint, stärkt sie die kulturelle Relevanz. Wenn sie hingegen ausschließlich darauf ausgerichtet scheint, Engagement und unmittelbare Zustimmung zu jagen, riskiert sie, den Wert der Marke selbst zu schwächen.
Der Übergang vom Feed zu den Kommentaren markiert eine Transition: von der kontrollierten Kommunikation zur kontinuierlichen Teilnahme. Und genau in diesem schnellen, instabilen und hochreaktiven Raum wird ein immer wichtigerer Teil der zeitgenössischen Branding-Kultur neu definiert. Die eigentliche Herausforderung für Marken besteht heute nicht mehr nur darin, Aufmerksamkeit zu erlangen, sondern eine wiedererkennbare Stimme in einem digitalen Raum zu bewahren, in dem alle dieselbe Sprache sprechen.









































