Alessandro Michele wählt Nostalgie für Valentino Die Show der Saison hat bereits die Meinungen geteilt

Aus den Interviews, die kurz vor und unmittelbar nach Valentinos SS25-Show, die die Rückkehr von Alessandro Michele zur Mode markierte, hervorgeht, hatte der römische Kreativdirektor bereits die Kommentare erwartet, die die ganze Welt zu seinem neuen Debüt abgeben würde. Michele wusste bereits, dass er dafür kritisiert werden würde, dass er seinen eigenen staubigen, schicken, exzentrischen, archivarischen Flair in das bis vor wenigen Monaten minimalistische und sublimierte Reich von Pierpaolo Piccioli gebracht hatte. Aber die Wahrheit ist, dass Michele die Aufgabe erfüllt hat, für die er engagiert wurde, nämlich seinen eigenen individuellen Geschmack in die Marke einzubringen und seine Methode anzuwenden. Bei dieser Methode waren die Archive von Valentino stark betroffen: Gucci ist zwar eine Marke, die immer offen für Neuerfindungen ist, aber Valentino hat eine viel detailliertere Geschichte, eine jahrzehntelange Abfolge von Haute Couture-Ausstellungen von den 1960er bis 2007, die im Laufe der Jahre möglicherweise in Vergessenheit geraten sind und durch fast ein Jahrzehnt Arbeit von Piccioli ersetzt wurden. Mit anderen Worten, in der gestrigen Ausstellung war nicht Alessandro Michele, der Gucci oder sich selbst neu gestaltete, sondern ein fast archäologisches Werk der Kuratierung und Kostprobe des „historischen“ Valentino, das neue Generationen noch nie erlebt haben: Von den späten 1960er bis zur ersten Hälfte der 90er Jahre wurden zahlreiche Elemente aus den Archiven der Marke übernommen und neu zusammengesetzt, was uns daran erinnert, dass Valentinos frühere Arbeiten nicht an eine einzige Ästhetik gebunden oder auf eine reduziert werden konnten. Stil, aber es war etwas, das so vielfältig, eklektisch und facettenreich war, dass es die eigentliche Vorstellung in Frage stellt von „Autorschaft“ haben wir heute.

Wenn die Show, die wir gestern gesehen haben, zweifellos Micheles Geschmack und Auge trägt und die einzelnen Outfits nicht vom Geist einer Marke abweichen, die jahrelang ausschließlich an die Kreativität ihres Gründers gebunden war, ohne zu sehr an einen festen Stil gebunden zu sein, wie wir es jetzt von unseren Designern erwarten, so ist es auch wahr, dass sich die Art von Kitsch, mit dem Michele arbeitet, verändert zu haben scheint. Vergleicht man seine alten Gucci-Kollektionen mit dieser, kann man in der Tat eine deutliche Reduzierung von Logostücken, Texten, Streetwear-Hybriden und dem hemmungslosen und abstrusen Ansatz der Vergangenheit feststellen: Obwohl die Kollektion immer noch sehr seine war, war sie zweifellos fokussierter und disziplinierter als einige seiner anderen Kollektionen, in denen alles passieren konnte, sogar bis hin zu Zufälligkeit und Inkohärenz. In diesem Sinne war gestern bei Valentino viel los, aber nicht zu viel los. Die einzige echte Kuriosität waren die Schals, die als Gürtel und Krawatten verwendet wurden — abgesehen davon haben wir uns von bestimmten Höhen der Gauche, die wir in der Vergangenheit gesehen haben, weit entfernt gehalten.

Können wir trotzdem wirklich sagen, dass die gestrige Show den leisen Luxus zunichte gemacht hat? Wenn ein seismischer Wandel in der Branche erwartet wurde, müssen wir etwas länger warten. Wir erinnerten uns so gut an Micheles Stimmung, einschließlich der Gäste aus der ersten Reihe, mit so klaren Konturen, dass es sich nicht so anfühlte, als wären zwei Jahre in seiner Abwesenheit vergangen — eine Art totale Vertrautheit, die jedes Überraschungsmoment ausschloss: business as usual, wie man in Filmen sagt. Aus diesem Grund war die Kollektion vielleicht großartig, um die neue Ästhetik zu etablieren, aber sie war eine verpasste Gelegenheit, uns etwas Neues zu bieten — nicht anders als das, was Michele weiß und in der Vergangenheit getan hat, sondern einfach neu. Es ist klar, dass es nicht einfach ist, etwas Neues zu kreieren: Erstens, weil der Markt inzwischen extrem gesättigt ist und es keine Möglichkeit gibt, das Rad sozusagen neu zu erfinden; zweitens, weil Micheles Versuche, etwas „Neues“ zu kreieren, oft zu chimären Extravaganzen führen, wie Herrenblazer mit zusätzlichen Armlöchern an den Seiten; Kleider, die Latex, Chiffon und Spitze in harten Farbkontrasten mischen; die berüchtigten Analplugs, die als Ketten getragen werden; pinke Leggings mit Tigerstreifen und Strassbodys — Exzentrizitäten erinnert an Modestudenten, kaum gerechtfertigt durch die klassische ars gratia artis.

Es ist vielleicht eine gute Sache, dass Michele, abgesehen von einem katzenförmigen Gelege, nicht zu weit vom Weg abgewichen ist und lediglich einige paillettenbedeckte Septums hinzugefügt hat (eine Anspielung auf Riccardo Tisci?) zu ein paar Looks oder der Verwandlung einer Wollmütze in eine Art metallische Kopfbedeckung, die das Gesicht des Models verdeckte. Schließlich erstrahlt das Talent des Designers am meisten in der Pastiche von Vintage, Antike und Esoterik, in der Aura des Geheimnisvollen und Magischen, die im Altmodischen bleibt, ohne ins Bizarre zu stolpern. Auf dieser Ebene wurde das Gleichgewicht gestern aufrechterhalten. Alles in allem wäre es angesichts der Tatsache, dass Michele über Archive mit tausend Stilen und zahlreichen Jahrzehnten verfügt, von denen er sich inspirieren lassen kann, interessanter, wenn Michele wirklich thematische Sammlungen vorschlagen würde, die einen Kern oder ein erzählerisches Herz haben, auch wenn sie sich in neue und unerwartete Richtungen verzweigen, aber innerhalb eines Bezugsrahmens, eines Gravitationszentrums, kohärent bleiben. Kurz gesagt, die gestrige Sendung war ein Bad voller Nostalgie, und es wurde auch nichts anderes erwartet - aber wann wird diese Nostalgie endlich kanalisiert und genutzt, um einen Dialog zu führen und jeden Aspekt der Realität hervorzuheben oder auch nur eine vollendete und aufrichtige Erzählung? Das Wort „Sammlung“ bezieht sich auf eine ganze Reihe verschiedener Objekte, die in einen Topf geworfen und nach einem Kriterium gesammelt werden: Ohne einen Grund, warum die verschiedenen Referenzen zusammen gefunden werden, sind wir einer „Anhäufung“ von ihnen näher als einer tatsächlichen Sammlung. Wann werden wir in Micheles Kaleidoskop von Epochen und Referenzen eine versierte Persönlichkeit auftauchen sehen?