Um, nenhum e cem Mileys Novo álbum de Miley Cyrus “Something Beautiful” reflete o ecletismo de uma estrela pop sui generis

Qualquer pessoa familiarizada com a carreira artística da antiga estrela da Disney sabe bem que Miley Cyrus já não é a Hannah Montana do passado, nem a rapariga rebelde que se tornou imediatamente a seguir para se libertar da personagem. A Miley que vemos hoje é, em todos os aspectos, uma estrela pop madura e única: ao contrário de muitos dos seus pares, ela já não sente a pressão para liderar as paradas para provar o seu valor e não persegue o sucesso a todo custo; na verdade, às vezes, ela até o evita — como em 2015, quando lançou um álbum inteiro de pop psicodélico peculiar no Soundcloud, para o deleite da sua gravadora, gravado com a banda líder da indústria Flaming Lips. Se não se lembra de uma única música de Miley Cyrus & Her Dead Petz, é porque — para dizer o menor — não foi propriamente um sucesso. Claro que isso não significa que Cyrus não seja capaz de escrever grandes sucessos — pensem no sucesso global de Flowers, o single no topo das paradas que até ganhou um Grammy em 2023 para Record of the Year. Mas o traço principal da viagem musical de Miley Cyrus ao longo dos últimos dez anos tem sido a sua escolha de desconsiderar completamente as paradas e tendências musicais atuais, tentando sempre fazer algo diferente que segue o seu instinto e a sua curiosidade por diferentes géneros e estilos. Mesmo correndo o risco de parecer quase esquizofrénico.

Se o pop ousado de Bangerz (2013) foi misturado com influências do Hip-Hop e do R&B, Younger Now (2017) mergulhou nas suas raízes country; enquanto Plastic Hearts (2020) até se aventurou no território do glam rock e new wave, com Billy Idol e Joan Jett. Diferenças subtis, talvez, mas significativas. O álbum de 2023 Endless Summer Vacation, para além de Flowers, parecia uma compilação de todas as anteriores Miley Cyruses, tornando muito difícil prever como seria este novo Something Beautiful, lançado na passada sexta-feira. Exaltado por declarações ousadas, é um álbum que reflete tanto o ecletismo histórico da cantora como as suas ambições. Em primeiro lugar, é um projeto que vai além da música e cruza para o âmbito visual. A par dele, há também um filme, que até agora apenas alguns sortudos tiveram oportunidade de ver e que vai estrear no Tribeca Film Festival esta sexta-feira, 6 de junho, antes de ser lançado oficialmente nos cinemas de todo o mundo (chegará a Itália no dia 27 de junho). De certa forma, é uma espécie de resposta à experiência cinematográfica de Taylor Swift na Eras Tour, mas sem os concertos, uma vez que Cyrus ainda parece relutante em atuar ao vivo. Por enquanto, teremos de nos contentar com a combinação álbum e filme, que já oferece muito para mastigar.

Nas entrevistas que antecederam o lançamento, Cyrus não escondeu as suas ambições — aliás, duplicou: descreveu o álbum como “uma tentativa de curar uma cultura doente através da música” e o filme como “uma obra pop única alimentada pela fantasia”. No outono passado, disse à Harper's Bazaar que a sua ideia original era “refazer The Wall do Pink Floyd, mas com um guarda-roupa melhor e mais glamoroso cheio de cultura pop”. Deixando de lado a afirmação ousada sobre o Pink Floyd, podemos pelo menos levar a segunda parte a sério: afinal, Miley Cyrus estudou moda, e isso já é evidente neste projeto a partir da capa, inspirado numa coleção de arquivo de Thierry Mugler.

Numa outra longa entrevista dada ao programa de Zane Lowe, Cyrus afirmou que as artistas com quem quer associar Something Beautiful não são as estrelas pop femininas de hoje, mas sim lendas como Prince e David Bowie — não por acaso, dois monstros sagrados do ecletismo musical e da transformação. Dos dois, o novo álbum evoca especialmente o primeiro, graças a uma mistura que une rock, dance music e baladas soul em uma grande pop soul experimental. Prince é também referenciado num verso de Something Beautiful, onde When Doves Cry, a faixa intemporal do álbum (e filme) da obra-prima do príncipe de Minneapolis Purple Rain, é explicitamente mencionada. É uma pista inicial que nos leva para o fim do mundo, que Purple Rain representou musicalmente — uma ideia que Miley revive conceptualmente. Algo Belo pode ser interpretado como o lado bom do fim do mundo. O primeiro single, apropriadamente intitulado End Of The World, com os seus teclados ao estilo ABBA e anti-refrão sem palavras e apenas refrão, é essencialmente um convite para enfrentar o fim de tudo dançando. Ao fazer isso, Cyrus também se reconecta ao Príncipe de 1999 (o álbum, não o ano), cujo conceito era essencialmente uma mega-festa para o fim do mundo: à sombra da Guerra Fria, a ideia de Prince — lembrando que ele era um cantor de instinto, não de protesto — era festejar como uma forma de exorcizar a tragédia iminente.

Em End Of The World, Cyrus também incorpora a ideia do partido, ligando-a vagamente a Paul McCartney mais para um sossego do que qualquer outra coisa. Mas depois ela agarra o momento lírico para incluir uma referência direta à canção dos Beatles With a Little Help from My Friends. Pode parecer um pequeno detalhe, mas poderia muito bem referir-se à ajuda que recebeu dos seus amigos e colaboradores na organização da festa — isto é, na construção do som do álbum. No passado, Cyrus sempre trabalhou com vários colaboradores, mas a lista deste último álbum é surpreendente — a Pitchfork publicou uma análise completa faixa a faixa. É impossível nomeá-los todos, mas sob a orientação do produtor Shawn Everett (que trabalhou com Adele, Beck, Perfume Genius e muitos outros), um exército inteiro de figuras da cena indie-rock mais cool se juntou: nomes que podem não ser familiares ao público em geral mas são, sem dúvida, músicos talentosos, altamente conceituados nos seus respectivos círculos — como Nick Zinner do Yeah Yeah Yeahs, Molly Rankin e Alec O'Hanley de Alvvays, Cole Haden de Model/Actriz, Brian D'Addario de Lemon Twigs, Adam Granduciel da Guerra às Drogas, e Danielle Haim. E a lista poderia continuar.

Entre as muitas, duas contribuições são as que mais se destacam. A primeira é de Jonathan Rado da Foxygen, que divide a faixa-título com uma cacofonia progressiva de mil instrumentos, transformando uma simples balada soul na canção pop mais experimental do álbum — talvez excluindo apenas o prelúdio de abertura, feito de arpejos em camadas e poesia falada, e os dois interlúdios instrumentais aparentemente colocados lá para impressionar até os ouvintes mais céticos. A segunda grande contribuição vem de Brittany Howard do Alabama Shakes, que primeiro toca a guitarra tingida de country no Easy Lover (onde o tema de “dance on the ashes” retorna) e depois assombra a pista de dança na Calçada da Fama. Esta última é a faixa mais deslumbrante do álbum, capaz de abranger três décadas de música em apenas seis minutos: da discoteca dos anos 70 de Donna Summer e Giorgio Moroder ao dark synth-pop de New Order e às vibes rave de Born Slippy do Underworld.

O resto do álbum não faz nada além de fundir os vários lados de Miley Cyrus numa megamix que alterna o melhor do soft rock dos anos 70 à la Fleetwood Mac, como o já mencionado Easy Lover, com faixas mais dançáveis. Entre estas últimas, vale a pena mencionar a exuberante Every Girl You Ever Loved, quer pela sua inspiração na Vogue de Madonna, quer pelo longa da sua amiga e modelo Naomi Campbell (não estranha às incursões musicais). Em todo o caso, todas as canções são marcadas pela voz poderosa e rouca de Miley Cyrus, que revelou que sofre de edema de Reinke. Esta é uma condição rara que tem contribuído para o novo tom da sua voz, tornado ainda mais áspero por um pólipo nas suas cordas vocais. Era suposto fazer uma cirurgia em 2019 mas acabou por cancelá-la, optando por manter um pouco mais de profundidade emocional na sua voz. Em suma, Algo Bonito é algo bonito que surgiu de algo feio. Vão dizer-vos que não há hits intemporais aqui, mas não acreditem nisso. São canções escritas para sobreviver ao apocalipse — são sucessos distópios da discoteca, não topos das paradas, canções que vêm literalmente de um nó na garganta para alcançar um ponto mais brilhante no universo. Num mundo que se assemelha cada vez mais a uma cópia má do Black Mirror, Something Beautiful é o nosso San Junipero.