O “Ghibli Magic” do Chat GPT é o oposto do que o Studio Ghibli representa. A nova funcionalidade viral da app já está a tornar-se algo mais sombrio

Há cerca de 15 horas, a conta oficial da Casa Branca no X publicava uma imagem de mau gosto: um oficial do ICE, a agência federal responsável pela imigração nos EUA e recentemente envolvido na deportação e detenção de indivíduos que não se alinham com as visões políticas do establishment americano, algemando uma mulher a chorar. A detenção foi real: a mulher chama-se Virginia Basora-Gonzalez, foi acusada de tráfico ilegal de fentanil, e a detenção ocorreu há dez dias durante uma tentativa de voltar a entrar nos EUA. Para além da evidente auto-satisfação com que os gestores de página escolheram abordar uma questão tão grave, a imagem apresenta uma dissonância perturbadora: a cena, como se poderia imaginar, é dramática, mas o estilo de desenho assemelha-se ao de Hayao Miyazaki e ao lendário Studio Ghibli. A imagem foi criada com recurso ao Chat GPT, com uma nova funcionalidade chamada “Ghibli Magic”, capaz de ghibli-izar qualquer foto em apenas alguns segundos, que, depois de ontem apresentada, se tornou viral. No entanto, entre os utilizadores que a utilizam por curiosidade ou para fins mais ou menos sentimentais (o NY Times conta a história de uma mulher americana que ficou comovida ao ver as suas fotos de casamento “transformadas”), a maior parte da internet decidiu usar esta funcionalidade para outra coisa. A conta da Casa Branca é o exemplo mais desagradável, mas tem havido outros que têm ghibliizado fotos do 11 de Setembro, o assassinato de George Floyd, a discussão entre Trump e Zelensky no Salão Oval, e Elon Musk a brincar com os seus talheres num jantar oficial. Mas Miyazaki é um dos autores mais citados do mundo, e praticamente toda a gente se lembrou da cena de um documentário onde o realizador, depois de ver uma apresentação demo por usar IA em animação em 2016, disse: “Estou absolutamente enojado. Nunca incorporaria esta tecnologia no meu trabalho. Acredito que isto é um insulto à própria vida”.

Miyazaki é um grande artista, que trabalhou na sua arte toda a sua vida. Ver o nome do seu estúdio e da sua arte não só se transformou num jogo trivial para postar uma fotografia e, pior ainda, usado para criar conteúdo para propaganda política mais ou menos oculta, como para retratar alguns dos momentos mais sombrios da história recente, é pior do que uma banalização: é uma perversão. O estilo do estúdio Ghibli, aliás, não é simplesmente um pacote de códigos estéticos, mas vem de uma abordagem completamente artesanal ao trabalho de animação, com um nível de atenção ao detalhe, um grau de imaginação, e um uso de cores tão subtis e delicadas que não pode ser separado dele. Quem aprecia a arte do Studio Ghibli sabe muito bem que nenhuma da sua magia seria possível, ou mesmo imaginável, sem o rigor absoluto e, como muitas vezes expresso pelo próprio Miyazaki, o tormento criativo com que os seus criadores a abordam. E a banalização deste estilo devido à IA, que essencialmente o torna outro exemplo de desleixo sintético, pode ter efeitos retroativos: como o editor de movimento gráfico Fredrik B. apontou no X: “O estilo Ghibli vai ficar saturado e associado a conteúdos preguiçosos e chatos - mal posso esperar que as crianças cresçam pensando que os filmes Ghibli são gerados pela IA quando são realmente criados por excelentes artistas.”. Evidentemente, há também uma potencial questão de direitos de autor: não parece certo (e não sabemos se é legal ou não) dar ao novo longa o nome do estúdio de produção que inventou o estilo, que agora está a ser copiado para recriar memes e produzir humor político de extrema-direita. A única coisa que sabemos é que, face à onda viral online, há poucas objecções que se mantêm.

Sam Altman, o criador do ChatGPT e outro polémico bilionário do Vale do Silício, brincou sobre isso, essencialmente dizendo que trabalhou em super-inteligência durante uma década “para curar o cancro e coisas do género”, fazendo com que metade do mundo o odiasse apenas por “acordar um dia com centenas de mensagens: 'Olha, transformei-te num twink Ghibli haha'”. Mas há outra citação, atribuída a Altman mas encontrada numa recente proposta de política sobre regulamentação tecnológica nos EUA, que diz: “Se os programadores chineses tiverem acesso ilimitado aos dados, e as empresas americanas ficarem sem acesso ao uso justo, a corrida da IA está essencialmente terminada. A América perde, tal como o sucesso da IA democrática”. Como explica o Futurismo, a OpenAI defende que os EUA arriscam perder a corrida da IA se não conseguirem mais recolher dados de materiais protegidos por direitos de autor, deixando assim a China na liderança. Segundo a Ars Technica, também citada pela revista, a empresa de Sam Altman está a pressionar Donald Trump a introduzir regulamentos federais que redefinam o conceito de “fair use”, um ponto central nos processos movidos contra a OpenAI pelo New York Times e outras editoras quando descobriram que o modelo de IA é treinado utilizando os seus materiais protegidos por direitos de autor, bem como as obras de inúmeros artistas — Miyazaki incluído, mas também o Os criadores do South Park.

O argumento é de facto não deixar IA chinesa como a DeepSeek, mais barata e mais rápida, ganhar “a corrida da IA”. Mas isso apresenta um enorme dilema moral, uma vez que os modelos de IA geram muitas vezes respostas que beiram a violação direta dos direitos de autor. A solução proposta por Altman é reformular a doutrina do “uso justo”, tornando-a uma questão de “segurança nacional”, embora seja difícil não notar os dois pesos e duas medidas usados por Altman, que, através da OpenAI, acusou a DeepSeek de usar os seus dados sem permissão — um detalhe que deliberadamente não é mencionado na proposta por razões que podemos imaginar. O dilema é agravado pelo facto de, em muitos aspectos, a tecnologia de IA representar uma ajuda e um suporte válidos para muitas áreas do trabalho, da ciência e da tecnologia. No entanto, o “pacto faustiano” que a IA oferece consiste essencialmente em permitir que esta poderosa e muitas vezes útil tecnologia canibalize as obras de centenas de milhares de artistas automatizando as suas competências, reduzindo a criatividade a um pedaço de código. A forma como o público utiliza estas funcionalidades de IA mais “criativas” talvez tenha o mérito de aproximar a arte de todos mas, ao mesmo tempo, transforma-a num filtro para experimentar como passatempo, um produto temporário e ocasional, criado sem esforço ou habilidade, feito para produzir uma criatividade completamente banal e derivada. Artisticamente falando, é um inferno pós-moderno. Parafraseando o famoso meme, podemos dizer que o mundo ideal é aquele em que os humanos podem pintar e escrever poemas enquanto a IA lida com as tarefas mundanas da vida diária — enquanto um futuro muito mais distópico seria aquele em que os humanos devem fazer esses trabalhos enquanto um computador pinta e escreve poemas.