O que significa fazer roupa na Palestina: entrevista à Trashy Clothing Sátira Y2K de Shukri Lawrence e Omar Braika em colaboração com Barragàn

Gerir uma marca independente já é um desafio, mas para Shukri Lawrence e Omar Braika, é um empreendimento ainda mais ousado. Fundada na Palestina e ainda sediada na Jordânia, a Trashy Clothing é uma marca de luxo anti-luxo, “um cavalo de Tróia que cria novos padrões no sistema a partir de dentro”, como os dois diretores criativos o definem. Com a mistura certa de arrojo e sátira, ironia e nostalgia, a marca estabeleceu-se ao longo dos anos com uma estética distintamente dos anos 2000, uma homenagem dos designers à comunidade árabe queer da qual eles próprios fazem parte. Através da moda, Lawrence e Braika defendem um ativismo interseccional que, para além de apoiar a causa palestiniana, defende os direitos das pessoas LGBTQIA no Médio Oriente. A mais recente colaboração da Trashy Clothing com a marca mexicana Barragàn é um testemunho direto da sua visão pessoal de guerra: com o título Arsenal da Democracia, a coleção cápsula aborda o tema do imperialismo através de códigos estilísticos precisos numa mistura cultural extremamente direta. A colaboração com a Barragàn começou com um tweet, contam os dois designers, em que um utilizador destacou o quão semelhantes as duas marcas eram entre si. “Assim que o vimos, pensamos que estava na hora”, acrescentam — “temos em comum a linguagem do humor e da sátira, e ela continuou ao longo de toda a colaboração”.

Embora a mensagem apresentada no Arsenal of Democracy seja explícita, os desenhos transmitem os sentimentos de Braika e Lawrence em relação à sociedade ocidental através de uma linguagem de nicho. “Fazemos sempre referência a ícones gays árabes dos anos 2000”, explica Lawrence — “na campanha com Barragàn pode quase o rosto de Haifa Wahbe.” As joias, acessórios, penteados e até maquilhagem no Arsenal of Democracy são oriundos da cultura de ambas as marcas, embora a Trashy Clothing tenha sido persistentemente apoiada por Victor Barragàn, apontam Braika e Lawrence. Com referências que vão do dólar americano manchado de sangue à figura da Monica Lewinsky, as duas marcas expressam a sua perspetiva através de uma voz única: a da frustração. “Cada coleção reflete o que nos impactou, a própria marca é uma documentação das nossas experiências como palestinianos no mundo”, contam os diretores criativos — “como pessoas queer no mundo. Todas estas realidades já estão politizadas, quer escolhamos ou não, e neste caso, estamos a olhar para a ideia de marcar a guerra como paz.”

Para além de ser uma espécie de carta aberta aos Estados Unidos, a colaboração entre Trashy Clothing e Barragàn oferece uma resposta contundente a todos aqueles que pensam que a moda não pode ser política. Iconicamente, a figura do pacificador e a do combatente pela liberdade — bem como as identidades queer — nada mais são do que olhares codificáveis, com a única diferença sendo que os primeiros sempre foram glorificados, enquanto os outros dois continuam a lutar contra os estereótipos e a marginalização. “Brincamos muito com a ideia de psyops: a espada que vês na coleção é um símbolo comum usado nos combatentes da resistência e da liberdade. A ideia que queríamos incluir é o duplo padrão que os líderes mundiais têm em relação às armas”, explica Lawrence — “para a América e os seus aliados, apenas as suas armas são democráticas”. O discurso político na colaboração entre Trashy Clothing e Barragàn reprisa os mesmos temas que Lawrence e Braika apresentaram na última coleção da marca palestiniana, onde o estereótipo do político norte-americano e da sua primeira-dama — como os casacos de ombros largos e vestidos de alta costura — foram combinados com detalhes em celulose. “As mãos manchadas de sangue, que também parecem uma tatuagem de henna, representam uma ideia de classe e luxo que, no entanto, está fora, evoca uma sensação desconfortável quando se olha para ela”.

Para Lawrence e Braika, trabalhar como designers e proprietários de marcas durante a guerra em Gaza está a apresentar enormes obstáculos. “Estamos a travar duas batalhas”, partilham os diretores criativos — “a batalha pela nossa pátria e a batalha pela nossa estranheza” acrescentam que através da sátira conseguem proteger a marca e a sua comunidade, construída principalmente por árabes queer que, como eles, sentem-se agora mais em perigo do que nunca. Apesar do seu trabalho ser bem recebido na base de fãs da Trashy Clothing, Braika observa que fazer parte de uma indústria ligada ao glamour e à imagem enquanto as pessoas enfrentam um momento trágico parece surreal. “Ficamos a perguntar-te o que estás a fazer, qual é o teu objetivo”, diz Braika — “não parece real. No mesmo dia em que estivemos em Paris para a Fashion Week, assim que regressamos à Jordânia pudemos ver foguetes no céu.” Enquanto o mundo se apaixona pelos designs irónicos das grandes marcas de luxo, pelo conforto que oferecem em tempos incertos, para a Trashy Clothing, a sátira revela-se uma poderosa arma política. É a prova de que, se bem feito, mesmo o escapismo fantástico na moda pode ocultar uma mensagem real.