5 shows que perdeu no LFW Masculino SS25 Uma semana emocional

A de Londres foi uma das Semanas de Moda mais emocionantes dos últimos anos. Foram celebrados aniversários e grandes marcos, familiares desaparecidos e identidade pessoal. No mês do Orgulho, Londres deu início a um Mês da Moda que deverá explorar o lado mais emocional e privado de cada criativo incluído, uma oportunidade única para os insiders que aguardam os desfiles descobrirem o lado terno dos designers e se movem junto com eles. Reunimos os 5 melhores desfiles do London Fashion Week Masculino SS25. Aqui estão os de acordo com a equipe editorial do nss.

1. Charles Jeffrey LOVERBOY

O jovem Charles Jeffrey escolheu a vibrante Somerset House para o seu espetáculo, um palco ao ar livre. Este ano assinala o décimo aniversário da sua marca, razão pela qual a apresentação desta semana foi mais uma festa do que um desfile de fashion week. Como nos disse o designer, o SS25 foi concebido como uma cápsula de 24 horas, para ser usada desde o momento de acordar até ao momento de dormir, com maquilhagem ainda no rosto. Havia as botas de banana, já ultravirais nos últimos meses, as boxers compridas masculinas emparelhadas com coletes argyle, as referências à revolução industrial inglesa, os uniformes da velha escola, e os trajes de escritório — todos desproporcionados, desde os casacos Prince of Wales aos aventais azuis. Havia uma noiva e um rinoceronte de pelúcia para levar como armadura, sacos de crochet em forma de fruta e estampas de uma estátua de mármore com folhas de figueira cobrindo partes íntimas. A ironia imprevisível e “inocente” de Charles Jeffrey LOVERBOY, ao décimo poder. 

2. Qasimi

A mostra na SS25 da Qasimi foi a primeira criada por Hoor Al Qasimi, o novo diretor artístico da marca que assumiu o papel em 2019, altura em que faleceu o seu irmão e fundador da marca. A coleção presta especial atenção à qualidade dos materiais, celebrados através de cores naturais brilhantes, mas inclui uma colaboração artística especial. Juntamente com o nova-iorquino Kambui Olujumi, as pinturas When Monuments Fall foram destaque em alguns looks, acrescentando mais peso artístico — e político — às roupas. Silhuetas volumosas em cores terrosas homenagearam as raízes árabes do fundador de Qasimi, enquanto a seda e a transparência, bem como as camisas estruturadas, iniciaram um estudo interessante do guarda-roupa masculino contemporâneo. 

3. HARRI

O desfile HARRI na London Fashion Week foi encenado na Royal Academy of Arts e apresentou um exercício de extraordinária beleza. Numa sala banhada por luzes azuis escuras, o fundador da marca, Harikrishnan Keezhathil Surendran Pillai, explicou como foi criado o enorme vestido branco à frente do público, uma extensão de cor creme que demorou cinco semanas a fazer, usada para o evento pelo artista que venceu a Eurovisão 2024, Nemo. Nas notas de The Code, canção que conta a história de uma pessoa a aceitar a sua identidade de género, Nemo infundiu pathos no vestido gigante numa performance que combinava arte e moda, movendo todos os presentes.

4. Craig Green

Para apresentar a nova coleção, Craig Green convidou o público para o seu estúdio pessoal em Silvertown. Longe do caos londrino, o espaço industrial acolheu um espetáculo cheio de nostalgia e referências ao passado. O SS25 foi dedicado ao pai, disse Green à imprensa após o espetáculo, que faleceu no final de 2023. Para simbolizar a intrincada relação que muitas vezes se desenvolve entre pai e filho, os looks combinavam vestuário juvenil inglês com elementos estilísticos tradicionais, como ténis e camisas polo Fred Perry com intrincados coletes e malhas. Numa coleção cheia de emoção, desde a escolha de contar a história de perder um ente querido até receber convidados no seu próprio estúdio, Green também deixou espaço para a inovação, com painéis de couro em camadas sobre coletes e vestidos, ponchos e túnicas. 

5. Denzilpatrick

A marca de Daniel Gayle tem apenas três anos, mas já lidera o calendário da London Fashion Week entre os nomes mais esperados do evento. Esta semana, Denzilpatrick caminhou na Igreja Suíça, no coração da cidade, apresentando uma coleção digna de uma elegante banda num contexto religioso. Brandindo trompetes e estojos para instrumentos musicais, as modelos usavam uniformes monocromáticos e utilitários em tons de azul petróleo e verde aqua, macacão floral e vestidos listrados envolventes. Para celebrar um “estado de espírito de verão” em Londres, escreve a marca, foram produzidos casacos e casacos bomber em turquesa transparente, fatos de malha rosa sem mangas, e shorts muito curtos, para serem usados “da sala de ensaios à beira da piscina”. Uma ode à sensação de liberdade sentida quando chegam os primeiros dias quentes, permitindo-nos aproveitar os dias com mais tranquilidade, o SS25 de Denzilpatrick serviu de bênção a toda Londres: “marchamos para um verão de trabalho e lazer, com força suave e um pouco de heroísmo”.