Matthieu Blavy sobressa alto com a coleção Chanel SS27 Ontem à noite, o otimismo era palpável

Há um bom humor em torno da Chanel que vem construindo há vários meses. Podemos chamar-lhe “glow-up”? Encontramo-lo, antes de mais e inesperadamente, em entrevistas com os gestores da marca, cujo tom é satisfeito e conteúdo mesmo na forma escrita. Encontramo-lo em artigos dedicados a Matthieu Blavy, que o descrevem como alegre e estimulado quando criança numa loja de chocolates. Encontramo-lo também nas lojas, cheias de clientes, e nas audiências do programa, onde vemos clientes a usar jaquetas recém-saídas posando com os seus trajes coordenados. O entusiasmo é uma avalanche: quanto mais avança, mais se espalha, até se tornar avalanche. Ontem, no espetáculo da Chanel SS27, este entusiasmo atingiu um novo ponto de ebulição, sobretudo quando o Gimme More, de Britney Spears, tocou.

Além do cenário deslumbrante, decorado com um bando de pássaros em voo, o que imediatamente chamou a atenção enquanto assistia ao espetáculo foi a maior facilidade exibida por Blavy. As construções mais pesadas e estruturadas das coleções anteriores apareceram aqui iluminadas, as linhas eram mais suaves e a mão de Blavy parecia mais leve sem ser menos decisiva. Olhando para vários dos looks, parece razoável inferir que a base de clientes se alargou ao longo dos últimos doze meses (e de facto tem, segundo mais de uma conta), inclinando-se mais jovem.

As primeiras coleções introduziram um novo conceito de ornamentação, um pragmatismo renovado em torno do produto que misturava o gosto pelo intrincado detalhe artesanal com um sentido de exuberância, até humor. Esta sensibilidade estendeu-se por todo o roupeiro sem distinção, criando propostas muito ricas mas também bastante densas também ao nível do design: tecidos robustos, looks fortemente em camadas, uma certa solidez estrutural que fazia tudo parecer lúdico mas bastante maduro. Com o programa de ontem, essa sensibilidade artística muito pura — altamente conceptual em certos casos — tornou-se mais ágil, mais temperada, libertando qualquer dureza e chegando a volumes mais relaxados.

Um destaque particular foram os casacos, tanto como blazers como como o clássico casaco tweed, cuja linha apareceu sutilmente renovada e cuja construção foi jogada extensivamente. Especialmente admirável foi a construção das suas costas, nunca elementar mas bastante lúdica. Há um claro deleite na complexidade de certas construções, na interação de cores e na arquitetura destas peças que estreitam ou encurtam o tronco, que carregam consigo decorações em cores vivas e estalando, mas também um grau de opulência bon-ton (especialmente no final do espetáculo) que nunca parece exagerado. Pelo contrário, a introdução de fatos de tweed usados contra a pele, maior transparência, e silhuetas mais conhecedoras trouxe uma brisa refrescante ao guarda-roupa da Chanel.

Quanto aos acessórios, os tambores opostos de total simplicidade e extravagância foram batidos em igual medida. De um lado, várias malas clássicas, muito limpas, incluindo uma nova aba com um grande logótipo dark metal; do outro, uma série de malas que brincavam com texturas e materiais (a aba com estampa de tiger com bordas azuis em tweed era de ponta), combinando com as texturas dos looks, juntamente com algumas minaudières que pareciam joias. Os verdadeiros showstoppers, no entanto, foram os sapatos: após o sucesso dos muitos estilos bicolor das coleções anteriores, a marca entrou verdadeiramente na categoria, e a oferta é nada menos que transbordante. Os destaques, no entanto, devem ser os de cor aqua com bordados vermelhos (embora também fossem oferecidos estilos idênticos em cores diferentes), os saltos com efeito “tigre-stripe” vermelho e branco e biqueira de couro branco, e os com biqueira de lantejoulas.

Blavy é extremamente talentoso como designer, e Chanel é um vasto universo que se dobra voluntariamente ao seu toque. Ambos estão decididamente a trazer o melhor um ao outro. Mas para além das várias macro e micro excelências que se encontram ao longo da coleção, para voltar ao que foi dito à partida, é precisamente essa sensação de verve e alegria quase efervescente sentida em torno da marca — não só a nível comercial — que mais se destaca. Talvez sem perceber, este capítulo feliz da história da Chanel está a lembrar-nos como, noutros lugares da moda, esta eletricidade está ausente e as coisas podem parecer demasiado sérias. Não importa: no Grand Palais (e presumivelmente também na Rue Cambon), tudo o que se sente é a alegria do voo.