Die Höhen und Tiefen des Vinylmarktes Die Branche hat einige Probleme, mit der Nachfrage Schritt zu halten
Im Juni 1948 hielt Columbia Records in New York eine Pressekonferenz ab, um die ersten jemals produzierten „33 RPM“ -Platten vorzustellen. Seitdem gab es unzählige technologische Innovationen, aber dieses Format ist immer noch da und beeinflusst auf seine Weise weiterhin die Musikindustrie. Die Diskussion über das „Vinyl-Revival“ ist zu einem wiederkehrenden Ritual geworden, das seit über einem Jahrzehnt zyklisch wieder auftaucht. Bereits 2013 sagte der Vertriebsleiter einer Vinylproduktionsfirma der New York Times: „Der Kreis hat sich geschlossen. Wir haben junge Leute, die sich Musik auf Vinyl anhören, und wenn wir sie fragen, warum sie keine CDs kaufen, antworten sie: ‚Das hat mein Vater getan — warum sollte ich? '“ Heute scheint sich der Trend jedoch vollständig etabliert zu haben, und der Vinylmarkt hat sich eine solide Nische geschaffen. Die Nachfrage war seit einiger Zeit gestiegen und stieg auch während und nach dem Lockdown weiter an. Die steigende Nachfrage nach Vinyl wurde auch von großen Einzelhändlern wie Amazon gedeckt, die — wie in anderen Branchen auch — den Trend aufgegriffen haben und viele weitere Titel in ihren Katalogen aufgenommen haben. Dieses Wachstum ist natürlich von den Plattenfirmen nicht unbemerkt geblieben. Dem Beispiel unabhängiger Labels und Underground-Bands folgend, haben selbst große Labels begonnen, aus dem wiedererwachten Interesse an Vinyl Kapital zu schlagen und es nicht nur in ein Hörformat, sondern auch in ein regelrechtes Sammlerstück zu verwandeln. Limitierte Auflagen, raffinierte Cover, farbige Schallplatten oder solche, die mit exklusiven Funktionen angereichert sind: All diese Details haben dazu beigetragen, Vinyl zu einem Kultobjekt zu machen, das für die treuesten Fans bestimmt ist.
Was funktioniert und was nicht in der Vinyl-Industrie
listening to blonde on vinyl has to be top 3 best life experiences pic.twitter.com/RlPrRZqKkN
— ً (@nostaIgiahours) October 29, 2024
Wie aus einem Bericht von South by Southwest (SXSW) hervorgeht, verzeichneten die Vereinigten Staaten 2023 einen deutlichen Anstieg der Vinyl- und CD-Verkäufe über D2C-Kanäle (Direct-to-Consumer), wobei Zwischenhändler wie physische Geschäfte oder Vertriebsplattformen (z. B. Amazon) umgangen wurden. Der Anstieg gegenüber dem Vorjahr betrug über 27 Prozentpunkte. Die Verkäufe von D2C-Vinyl und -CDs stiegen schneller als der Gesamtdurchschnitt auf dem Musikmarkt, was auf ein besonderes Interesse an physischen Formaten hindeutet, die direkt von Künstlern oder einzelnen Labels gekauft wurden — ein sehr positives Zeichen für die Branche. Darüber hinaus beziehen sich 60% der D2C-Verkäufe auf aktuelle Musikproduktionen, nicht auf historische Kataloge oder Neuauflagen. Das bedeutet, dass Fans vor allem Neuerscheinungen kaufen, nicht nur aus Nostalgie. Im Jahr 2024 haben Rock-Enthusiasten (8%) im Vergleich zu Fans anderer Genres eine stärkere Präferenz für Vinyl gezeigt. Laut einer anderen Studie von SXSW wünschen sich außerdem 31% der Hörer der Generation Z mehr Merchandising-Optionen von ihren Lieblingskünstlern. In diesem Sinne neigen sogenannte „Superfans“ — die leidenschaftlichsten Fans — im Vergleich zu normalen Verbrauchern eher dazu, Vinyl zu kaufen. Dieser Trend wird durch eine interessante Statistik weiter bestätigt: Nur 50% der Vinylkäufer besitzen einen Plattenspieler. In der Tat gelten diese Produkte heute als Kultobjekte, die vor allem für ihre ästhetische Schönheit geschätzt werden.
Dennoch fragen sich viele Branchenexperten, wie wirtschaftlich nachhaltig das Vinyl-Revival auf lange Sicht ist. Die wachsende Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit und der großen Labels für dieses Format ging nicht mit einer Entwicklung in der Vinylindustrie einher, die in der Tat nach wie vor handwerklich geprägt ist. Die Herstellung von Vinyl erfordert Zeit, Fachwissen und geeignete Maschinen. Insbesondere Pressen für die Massenproduktion von Schallplatten werden nicht mehr hergestellt: Unternehmen, die Vinyl herstellen, sind daher gezwungen, gebrauchte Maschinen zu kaufen, die größtenteils in den 1970er Jahren zusammengebaut wurden. Die letzte Presse wurde 1982 gebaut: Heute kosten sie etwa 25.000$, und Schätzungen zufolge würde für die Entwicklung einer neuen Maschine ein zwanzigmal höheres Budget erforderlich sein. Im Wesentlichen kann die Vinylindustrie mit der wachsenden Nachfrage nicht vollständig Schritt halten. Darüber hinaus hat der Anstieg der Inflation, der sich auf fast alle Wirtschaftssektoren, einschließlich der Musikindustrie, ausgewirkt hat, zu einem deutlichen Anstieg der Schallplattenpreise geführt. Infolgedessen sind die Presswerke selektiver geworden, die Wartezeiten haben sich verlängert und viele kleine Labels haben beschlossen, die Vinylproduktion einzustellen. Dieses offensichtliche Ungleichgewicht in der Branche hat insbesondere in den Vereinigten Staaten dazu geführt, dass mehrere unabhängige Künstler aufgehört haben, sich auf Vinyl zu konzentrieren, und andere alternative Formate wie Kassetten oder CDs wiederentdeckt haben.
