Marni kehrt mit der FW26-Kollektion von Meryll Rogge zu seinen Wurzeln zurück Der neue Creative Director zeichnet die Geschichte der Marke in einer nostalgischen Kollektion nach
Erneuern, reduzieren, erweitern, umschreiben oder schützen: Die erste Kollektion eines Creative Directors ist eine Absichtserklärung über die Zukunft der Marke. Im Fall von Meryll Rogge, die gestern Abend ihre Debütkollektion für Marni präsentierte, ist die Absicht klar: die Identität der Maison bestmöglich zu bewahren. Zu diesem Zweck entschied sich die belgische Designerin für einen bescheidenen und kristallinen Ansatz und würdigte die Gründerin Consuelo Castiglioni und ihre wegweisenden Designs. Auf einem Set von Formafantasma in warmen Farben versetzte die neue Kollektion das Publikum zurück in die Ära des Minimalismus der 90er Jahre, als Castiglioni mit einer Gegenstrommarke voller leuchtender Farben, exzentrischer Drucke und experimenteller Silhouetten die Modeszene eroberte. So wie Marnis Ankunft 1994 ein frischer Wind für die Branche war, bringt Rogges Eintritt in Mailand heute Erleichterung für diejenigen, die es satt haben, völlig schwarz und Statement zu schreiben, die in Wahrheit wenig zu sagen haben.
FW26 spiegelt die Studienstunden wider, die Meryll Rogge den Marni-Archiven gewidmet hat. Muster und Texturen treffen aufeinander und sorgen für Überraschungseffekte in jedem Look, Proportionen werden bewusst verändert und technische Materialien werden auf „feminine“ Weise neu interpretiert, mit strategisch platzierten Taschen an langen Funktionskleidern. Die Farbpalette ist nicht reduzierbar und schwer fassbar: helle Töne stehen neben zarten Pastelltönen, horizontale, vertikale und diagonale Streifen vermischen sich über Hosen und Strickwaren, die sich auch in Gewicht und Textur unterscheiden. Accessoires wie Gürtel, Ketten, Ohrringe und Halsbänder unterstreichen das Volumen und die Dynamik der Kollektion und machen sie noch taktiler.
Neben Patchwork-Pelzmänteln, übergroßen Blazern und Krawatten in dicken Strickwaren präsentiert Rogge auch frischere Stücke wie Ballon-Minishorts, Oberteile mit bunten Tupfen, wasserdichte Stoffkleider und ein Bikerkleid aus Leder mit asymmetrischem Verschluss — das sinnlichste Stück der Kollektion. In der Zwischenzeit kehren zwei der ikonischsten Accessoires der Maison auf den Laufsteg zurück: die Fußbett-Sandale und die Trunk-Tasche, die mit einem modernen Touch neu interpretiert wurden.
Die Hommagen an Marni von Castiglioni sind zwar offensichtlich — Rogge hat sogar einige der frühen Mäntel der Marke in Strick nachgebaut und mit Pelz experimentiert, dem Material, mit dem die Marke gegründet wurde. Aber auch in den Looks tauchen Echos anderer Maisons auf, zwischen der Plastizität des Designs und der Respektlosigkeit des Stils von Marc Jacobs und der urbanen Eleganz, die mit den chromatischen Experimenten von Dries Van Noten verflochten ist. Das ist kein Zufall, wenn man bedenkt, dass Rogge mit beiden Maisons zusammengearbeitet hat, bevor sie ihre Marke 2020 lancierte. Im Nachhinein verkörpern Jacobs und Van Noten für New York und Paris, was Marni schon immer für Mailand war: ein alternativer und verspielter Luxus, sicherlich elegant, aber keineswegs langweilig. Ein Beweis dafür sind in FW26 übergroße Pailletten, die auf die Kleider gestickt sind, Perlmuttdetails und die großzügige Verwendung zarter Stoffe wie Seide und Organza.
In diesem neuen Kapitel von Marni will Meryll Rogge die Marke eindeutig ihren Wurzeln näher bringen — eine Herausforderung, die sie sorgfältig angehen muss, wenn sie auch die Originalität bewahren will, für die die Marke seit jeher bekannt ist.
