Wenn Mode doppelt sieht Und folgt dem Algorithmus
Chloé
Givenchy
Bottega Veneta
Bottega Veneta
Prada
Coach
Coach
Fendi
Kleidung ist nichts anderes als die physische Repräsentation unseres Bindungsstils zu materiellen Besitztümern. Die Objekte, die wir wählen, um uns selbst zu definieren, um uns vor unseren eigenen Augen und vor anderen darzustellen, verraten viel nicht nur über diejenigen, die sie tragen, sondern vor allem über diejenigen, die sie herstellen. Genau wie Menschen enthüllen auch die Kollektionen auf dem Laufsteg kleine Geheimnisse über die Marken, zu denen sie gehören, ob es sich um ein erfolgreiches Label handelt oder um eine rückläufige Marke, die darum kämpft, ihr nächstes herausragendes Stück auf den Markt zu bringen. In den letzten Fashion Weeks ist ein Trend entstanden, der das immer dringendere Bedürfnis der Luxuskonzerne widerspiegelt, mehr zu verkaufen, sowie die Einflüsse algorithmischer Fähigkeiten und künstlicher Intelligenz auf den Konsum. Nach dem Einkaufsboom nach der Pandemie und der darauffolgenden Phase des „Rückzugs“ der Verbraucher zwang die Luxuskrise die Marken nicht nur dazu, marktfähigere Silhouetten anzubieten, sondern auch mehr Produkte. Alles wurde teurer, aber auch zahlreicher: Pullover werden übereinander getragen, Taschen werden verdoppelt, Looks werden paarweise präsentiert und so weiter. Im Zeitalter der Algorithmen verdoppeln wir uns sogar in der Mode.
Bottega Veneta
Bottega Veneta
Givenchy
Chloé
Coach
Coach
Fendi
Prada
Eines der einfachsten Gegenstände, die auf dem Laufsteg dupliziert werden können, sind Handtaschen. Für FW24 verwendete Bottega Veneta das ikonische Webmotiv, um Tragetaschen und Schultertaschen, Maxi und Mini, in Schwarz und Weiß abzudecken. Einige Modelle trugen zwei überlappende Clutches, während andere berühmte Maisonversionen an ihren Handgelenken neben Netztragetaschen trugen, die, wie man es inzwischen erwarten würde, wie Baumwolle aussahen, aber in Wirklichkeit aus Leder waren. Ein Jahr zuvor nutzte Givenchy den gleichen Trick, indem er Voyou Beutel in verschiedenen Größen stapelte, und Chloé kreierte Mikrobeutel, die durch einen großen goldenen Ring miteinander verbunden waren. In der neuesten Kollektion der Marke, die jetzt unter der Leitung von Chemena Kamali steht, erfüllten Handtaschen eine doppelte Funktion und dienten gleichzeitig als Armbänder wie Prada, das in der letzten Ausgabe von FW24 Gürtel verwendete. Bei seiner Rückkehr zu FW24 betonte Coach seine Lederverarbeitung mit komplett schwarzen Looks und Schultertaschen, die mit Gadgets und anderen Taschen bedeckt waren.
@nssmagazine Layering, layering and layering. Taking closer look at Miu Miu SS24 collection. #miumiu #layers #layering #miucciaprada #fashion #tiktokfashion #tee #longsleeve #fashiontiktok IZ-US - Aphex Twin
Abgesehen von Accessoires tendieren aktuelle Kollektionen dazu, das Konzept der „Vervielfältigung“ sogar bei ganzen Looks zu übertreiben — ein Trend, der in einen breiteren Diskurs über Algorithmen, Wiederholung und Entfremdung passt, mit dem sich die Welt in den letzten Jahrzehnten auseinandergesetzt hat. Einige Marken haben sich dafür entschieden, Oberteile, Jacken und ganze Looks zu vervielfachen: Auf der SS24 Comme des Garçons Homme Plus war das Publikum von der doppelt abgerundeten Spitze eines Paares Schnürschuhe erstaunt. Miu Miu experimentierte auch mit der „Multiplikation“ von Schuhen, allerdings in Zusammenarbeit mit New Balance an den Schnürsenkeln. Ähnlich verhält es sich bei SS23, bei dem die gleiche Marke Oberteile, Röcke und Slips überlagerte, einen Lageneffekt erzeugte, der auch auf der FW24 überarbeitet wurde, mit echten Nähten zwischen Pullovern und Hemdsaum — ein Konzept, das auch in Undercover FW24 zu finden ist und Outfits als Einzelstücke präsentiert. Dann sahen wir, wie die Zwillinge von DSquared auf dem Laufsteg „wechselten“, als ob sie dasselbe Model wären. Sie präsentierten der Öffentlichkeit zwei Outfits gleichzeitig, das „Stapeln“ von Gürteln von JW Anderson und die Windbreaker-Jacke von Balenciaga, die Bomberjacke, kariertes Hemd und Hoodie kombiniert. Drei in einem.
Es ist, als hätten sich Marken von Computern und ihren sich wiederholenden, systematischen Codes inspirieren lassen, um dem Bedürfnis der Verbraucher nach „allem im Überfluss“ gerecht zu werden, der peinlichen Wahl. Der Trend zur „Kodifizierung“ des Kollektionsstils birgt jedoch die Gefahr, dass sich dies auf potenzielle Käufer negativ auswirkt. Wenn alles dupliziert wird, wird jeder Look replizierbar, auf eine Formel reduzierbar, und so nimmt die Kreativität ab. Wie künstliche Intelligenz, bekannt für ihre Fähigkeit, bereits im Internet zirkulierendes Material zu kopieren, wirkt das Spiegelbild der Reproduzierbarkeit digitaler Bilder in Kleidung teilnahmslos, fast ohne Emotionen. Ähnlich einem Algorithmus, der methodisch Inhalte veröffentlicht, die uns vielleicht gefallen könnten, ist die neue Mode noch entfremdender als zuvor: Hatten die Anfänge der „Kerne“, vom Ballettkern bis zum Gorp-Kern, den individuellen Ausdruck bereits zur bloßen Wiederholung standardisierter Trends gemacht, so verwandelt nun die Besessenheit vom „Neuen“ und „Kopierbaren“ die Kleidung von einem Kommunikationsmittel in eine Uniform. Wenn Kleidung wirklich die materielle Erweiterung unserer Persönlichkeit ist, dann ist es an der Zeit, die von Marken vorgeschlagenen Formeln aufzugeben und unsere eigene Freiheit zurückzugewinnen.
