
Como o terror está a tomar conta das bilheteiras em 2025 O regresso do pesadelo
Durante anos relegado a festivais de nicho ou maratonas noturnas, o terror é hoje um dos géneros mais lucrativos e influentes da indústria cinematográfica global. Só em 2025, registou um aumento de 22% nas receitas de bilheteira face ao ano anterior nos mercados do Reino Unido e da Irlanda, subindo de 68 milhões de libras para mais de 83 milhões de libras. Mas para além dos números, o que se destaca é a qualidade e variedade das histórias contadas. Títulos como Weapons de Zac Cregger e Sinners de Ryan Coogler tornaram-se eventos culturais, capazes de captar a atenção mesmo daqueles que habitualmente evitam sustos nos cinemas. Estes horrores híbridos misturam elementos psicológicos, sociais e até satíricos, encontrando uma linguagem universal. “Filmes como estes parecem falar com toda a gente, mesmo com aqueles que normalmente não gostam do género”, disse Laura Wilson, Head of Acquisitions at Altitude. É mais uma prova de que o terror hoje é menos um nicho e mais um filtro cultural para interpretar o presente.
O Verdadeiro Monstro É A Realidade
Por trás do crescimento do terror contemporâneo está não só o entretenimento mas a necessidade de processar medos reais. Ansiedade social, crise climática, desigualdades económicas, tensões identitárias, tecnologias fora de controlo. Numa época em que as notícias parecem escritas a partir de um guião distópico, é quase natural que o cinema de terror se torne o género preferido. “O terror exagera os medos do dia-a-dia até que se tornem monstruosos, e ao fazê-lo, torna-os geríveis”, diz o historiador de cinema Christopher Frailling. Não é por acaso que muitos trabalhos recentes, de The Seered Sun a Prevenge, incluindo Get Out, abordam temas como racismo sistémico, populismo e solidão digital. Estes filmes, embora usando máscaras e arquétipos, falam do presente. Como salienta Dean Puckett, diretor do folk horror The Seered Sun: “Queria contar o que acontece quando se senta para jantar com um amigo e de repente eles começam a falar de ideias de extrema-direita. Esse tipo de medo não vem de fantasmas mas sim de pessoas reais.”
Monstros Que Nos Dizem Quem Somos
Há uma razão pela qual os monstros voltaram a povoar a nossa imaginação: eles são o espelho das nossas contradições. Tal como o cinema expressionista alemão do pós-guerra ou os clássicos da década de 1930 da Universal, o terror experimenta hoje uma idade de ouro que coincide com uma época de instabilidade generalizada. Mas a novidade em 2025 é que o medo já não vem apenas de fora, dos zumbis ou dos vampiros, mas também (e especialmente) de dentro. O mal-estar que atravessa as personagens é o mesmo do público: frustração, solidão, precariedade. O sucesso dos filmes de terror de “autor” dos irmãos Philippou, Ari Aster, ou Jordan Peele mostra que o público está disposto a abraçar experiências complexas, desde que sejam autênticas.
Enquanto Hollywood luta para se libertar dos seus formatos repetitivos, pequenos estúdios independentes e cineastas emergentes estão a reescrever as regras do terror com uma linguagem crua, fragmentada e profundamente humana. Como diz Dominic Hicks, fundador da Nickel Cinema: “Estes filmes parecem ter explodido do subconsciente de alguém. São imperfeitos, perturbadores, mas reais.” Num mundo onde a realidade ultrapassa a ficção, talvez seja o horror que nos oferece a única catarse possível.













































