É por isso que gostamos tanto da Celine by Michael Rider Coleção FW26 do passado sábado confirmou que há uma nova estrela na LVMH

Reinventar-se é difícil para as pessoas, muito menos para as marcas. E onde há marcas que se reinventam há mais de uma década, e outras que em vez disso devem encontrar rapidamente uma nova identidade após a saída de um célebre diretor criativo, na Celine a arte de renovar parece tão fácil como uma cambalhota. Não foi um dado adquirido. Depois da idade de ouro de Phoebe Philo e do boom comercial desencadeado por Hedi Slimane, Michael Rider teve de confrontar uma marca que já tinha mudado duas vezes e teria de o fazer uma terceira vez. Mas como demonstra a coleção Celine FW26 apresentada no passado sábado, a terceira da Rider para a marca, a entrega foi, mais do que fluida, quase milagrosa.

Vamos dizê-lo desde já: o sucesso do Celine de Michael Rider, que entre os críticos tem sido imediato e instintivo, deve-se à sua capacidade de criar desde o início uma identidade e silhueta precisas. Citando Mario Abad, que expressou este conceito com grande concisão: “Ombros quadrados, forma alongada, cintura estreita, corte ligeiramente assimétrico, fecho de botão único. Fez dela a sua assinatura tão rapidamente”. Poderíamos também acrescentar elementos como acumulações de jóias, o uso vibrante de cores primárias, a presença de mangas e pernas largas, as lapelas exageradas dos casacos que criam um dinamismo único quando combinados com calças finas.

O espetáculo do passado sábado viu efectivamente os volumes das duas primeiras coleções mais disciplinados, embora obviamente ainda presentes. O que mais impressiona na construção das peças é a forma como o tecido, sempre muito compacto, mantém a sua forma criando, mais do que rigidez, uma consistência distinta, uma sensação de elasticidade e intenção precisa. É uma beleza funcional mas não só, uma vez que o “sistema” de proporções e texturas colide da maneira mais alegre e vital possível com um estilo agradavelmente excêntrico em que cintos, golas, cascatas de pingentes, chapéus mas também combinações de cores parecem quase saltar, saltar para a frente.

As notas de espetáculo da coleção dizem tudo. Mesmo sem descrever um tema preciso ou falar das construções das peças, as notas escritas por Rider condensam perfeitamente uma vibe. “Falar de estilo sem ironia. A intuição antes da estratégia. Senti-lo em vez de planear”. E mais uma vez: “Nos melhores casos, CELINE é um estilo: uma mistura de antigo e novo que transmite um sentido de urgência e sonho. Percebe o que todos sonhamos em encontrar e vestir. Algo um pouco fora do comum. Força. Uma pequena rebelião. Contradição, imperfeição, carácter. Excentricidade. Adoro quando sob roupas fantásticas brilha uma vida interior confusa, complexa e em camadas. Penso em pessoas com estilo que usam roupas bonitas de uma forma pessoal. Pessoas para quem quer olhar, aproximar-se, com quem quer passar férias. Pessoas com charme. Pessoas com coragem”.

Na sua extrema concisão, e com todo o respeito pelos poetas e filósofos, estas são talvez as melhores notas de espetáculo da época. São porque explicam a essência da coleção e demonstram um alinhamento perfeito entre as intenções e a execução do diretor criativo: o efeito é unívoco, agudo, não há necessidade de interpretá-lo. Mas ao querer falar de personagens com uma vida interior, contradições e singularidade, Rider consegue dar à Celine uma identidade própria que é nova, e por isso ainda por ser totalmente conhecida, mas que já parece completa, que está acabada. E numa época como esta, onde é a personalidade que distingue a moda do “luxury slop”, é precisamente este sentido de originalidade derivado do gosto pessoal que faz a marca sobressair.