
O futurismo inesperado da coleção FW26 da Louis Vuitton Para Pharrell Williams, amanhã já é um clássico
O que histórias de ficção científica como Blade Runner, Akira, Alien ou Cowboy Bebop têm em comum é a sua capacidade de tornar o futuro crível através de uma estética retro. O mesmo pensamento deve ter passado pela cabeça de Pharrell Williams ao criar a coleção FW26 da Louis Vuitton, que fechou o primeiro dia da Paris Fashion Week, com uma passarela dominada por uma “casa do futuro” chamada Drophaus: um protótipo de uma villa pré-fabricada em estilo de meados do século criada por Williams em conjunto com o estúdio de arquitetura Nit a Hotel.
Porquê uma casa assinada pela Louis Vuitton?
A presença desta casa suscita várias reflexões. A primeira diz respeito a uma metáfora para o conceito de casa ou Maison em francês: as marcas são comumente referidas como “casas” para implicar um sentido de institucionalidade e continuidade ao longo do tempo. Esta casa, no entanto, está pensada para o futuro: é luxuosa mas também funcional, é uma construção pré-fabricada e por isso modular e reproduzível em massa, sugerindo um futuro em que até a arquitetura poderia tornar-se um acessório por encomenda e ter instalado no jardim.
Indo para além das potenciais mensagens sociais mais amplas (as casas pré-fabricadas sempre estiveram no centro do debate sobre a acessibilidade à habitação em massa), a presença deste Drophaus também nos lembra como cada vez mais marcas decidiram assinar, além de vestuário e artigos de couro, também construção residencial. Poderia o futuro da moda não apenas envolver enormes coberturas no Dubai e Miami, mas também seguir para moradias pré-fabricadas produzidas pela Louis Vuitton?
Dadas as muitas colaborações artísticas, coleções dedicadas a objetos de arte e a tendência da marca para permear todos os aspetos do estilo de vida, não ficaríamos surpreendidos. A ideia parece ter saído diretamente de um romance de ficção científica de meados do século ou de um desenho animado como Os Jetsons, lembrando-nos de uma era e atmosfera cultural em que o futurismo não era um pesadelo orwelliano distópico indutor de ansiedade, mas a promessa de um futuro melhor. Talvez, então, a mensagem que possamos tirar da presença desta casa seja que mesmo o otimismo em relação ao futuro se tornou agora um luxo comprável nos Campos Elísios. Mas como é que esta ideia se traduziu na colecção?
O futuro que se parece com o passado
Para várias coleções, Pharrell já deixou claro qual é a sua assinatura estilística para a Louis Vuitton: um guarda-roupa que assume a aparência de elegância do passado e a acelera, tornando-a ágil e afiada, partindo dos arquétipos de moda masculina mais familiares mas revitalizado por uma abordagem que insiste fortemente no artesanato e no valor material, sem quaisquer dívidas a pagar a alguma tradição centenária que o precedeu. “O futuro”, dizem as notas do espetáculo, “define-se tanto pelo que dura como pelo que evolui”. O foco está, portanto, no amanhã, evocado através da criação de tecidos inovadores (definidos pela marca como “têxteis intemporais”) que compõem um guarda-roupa que é em vez disso muito clássico, para não dizer cavalheiresco.
Todos os vários looks “clássicos” com espinha de peixe, houndstooth, tecidos xadrez mas também denim foram feitos com materiais técnicos reflexivos. Os casacos Shell em seda ou cambraia foram criados em tecidos termo-adaptativos e impermeáveis; camisas e agasalhos foram montados com tecidos técnicos de alumínio “moldáveis” ao corpo. Os efeitos do Trompe l'oeil num material como a vicunha tingida fazem com que pareça um tecido de casaco de trabalho, os bombers de seda-nylon parecem couro, o que parece ser neoprene é na verdade lã, a pele parece uma esponja felpuda. Até o monograma clássico produzido em camurça parece couro envernçado.
Há também sacos reflexivos, microperfurados, outros que assumem uma cor prateada iridescente sob flash, e outros, como o Speedy P9, produzidos em materiais luxuosos e hiperprocessados como o crocodilo preto com correntes de joias, vicunha superleve, vison raspado, crocodilo perfurado e píton colorido. Também não faltam bolsas em forma de TV, despertador, telefone, e uma mini boombox, mas também uma em forma de coelho em pele de shearling. A microperfuração e o corte a laser também distinguem o calçado, desenhado pelo sempre excelente Thibo Denis, enquanto o resto dos acessórios, joias e óculos de sol acompanham o resto da coleção num sortimento altamente coerente.











































































































































