Os 5 melhores desfiles da Shanghai Fashion Week FW25 A cena do designer chinês esteve no seu melhor com esta edição

Na Europa, as vendas de moda em queda na China estão a ser observadas com crescente preocupação, e procuram-se explicações cada vez mais elaboradas. No entanto, após os muitos desfiles da Shanghai Fashion Week, cuja edição após edição está a tornar-se uma verdadeira força, a sensação é que o mercado chinês começou a desenvolver a sua própria forte autonomia graças a uma linha de marcas e designers que, em alguns casos, não pareceriam fora de lugar liderando as principais maisons de luxo do mundo. Dito isto, muitas das coleções vistas, incluindo algumas das melhores, continuam a parecer em dívida com as principais marcas de moda globais — esta temporada viu uma enxurrada de epígnes da Prada, Miu Miu, Saint Laurent e Diesel. Mas o que torna a cena do designer chinês tão interessante é que nunca há uma cópia preguiçosa: há sempre um detalhe, um tipo de design, uma ideia que estabelece o “parentesco” entre imitadores e imitadores mas o configura como uma reinterpretação criativa capaz de se sustentar por si própria — em alguns casos até superando a inspiração original. E se Markgong é o ponto alto da semana há algum tempo, os momentos altos da semana de moda acabada foram numerosos. Tanto é assim que uma lista dos cinco melhores momentos mal captura o que se viu nos últimos dias em Xangai.

Aqui estão os 5 melhores desfiles da Shanghai Fashion Week.

1. Shushu/Tong

Este ano, a dupla criativa Liushu Lei e Yutong Jiang celebram dez anos da sua marca Shushu/Tong — um nome que, graças às redes sociais, conseguiu atravessar oceanos e continentes, chegando à Europa e América com uma reimaginação da moda feminina dos anos 50 executada com uma precisão verdadeiramente milimétrica. Claro que é impossível não reconhecer as influências, se não de Miu Miu, pelo menos do universo estético de Miuccia Prada com um toque de Sandy Liang. Mas a limpeza meticulosa das linhas, o senso impecável de cor e estilo, e a compacidade geral do resultado final são verdadeiramente impressionantes.

2. Xander Zhou

Um dos nossos nomes favoritos na cena de Xangai é Xander Zhou, um designer cujas referências estéticas a um futurismo quase cinematográfico são por vezes demasiado explícitas, criando mais a sensação de um figurino do que de uma peça de roupa real — mas que traje. Esta coleção era de magnífica estranheza; os detalhes técnicos como viseiras, tablets transparentes e blazers iluminados por ecrãs de LED imaginavam o futuro com tanta ousadia que faziam esquecer as pesadas asas dos drones presas aos ombros de muitos looks. Especificamente, o que brilhou foi o nível impressionante de alfaiataria nos topos, absurdamente complexo e cheio de detalhes meticulosos; e acima de tudo, a forte vontade de ignorar quaisquer tendências ou influências para continuar com uma abordagem completamente independente de design e storytelling.

3. Antiga Waag

Nesta temporada, a Jingwei Yin apresentou uma coleção muito sexy e muito ousada com uma paleta surpreendentemente medida, passando dos cinzas frios para os tintos terrosos, quase marcianos. As silhuetas ecoavam parte do trabalho de Rick Owens, mas apenas como um eco. No entanto, toda a proposta, na sua relativa concisão, possuía uma originalidade autêntica e uma visão completamente única que seria interessante ver aventurar-se em territórios ainda mais ousados e experimentais.

4. ou nó

Uma pequena marca fundada por três designers misteriosos, que permanecem quase anónimos mesmo no site oficial da Shanghai Fashion Week: AB, Lesley, e Lucia. Nada mais se sabe. Têm muito poucos seguidores no Instagram, menos de mil — mas sabem como ultrapassar o seu peso. A sua coleção é, para citar a cantora lituana-milanesa Popa, “insanamente chique”, e mesmo não sabendo que recursos estavam disponíveis para um trio tão independente no vasto ecossistema da moda chinesa, os looks apresentados na passarela foram verdadeiramente magistrais. Vestidos incrivelmente desconstruídos, camadas de tecidos escuros revelando flashes de peças quase barrocas, uma sensação de decadência e assimetria quase hipnótica de se ver. Alguém os traga para Paris.

5. Yirantian

Yirantian Guo é um mestre da silhueta. O seu último programa lembrava uma versão mais leve, desprovida de decadência discoteca mas não menos sexy, dos anos dourados de Tom Ford na Gucci. Também aqui estavam reminiscências e flashbacks do mundo de Miuccia Prada, mas os detalhes e construções classificaram a obra de Guo como uma entidade distinta. Mestre de silhuetas rigorosas, Guo trouxe para a passarela calças e casacos deslumbrantes tão apertados e abotoados que pareciam armaduras; o espetáculo começou com uma nota minimalista dos anos 90, depois desdobrou-se em variações cada vez mais vibrantes que nunca caíram em excesso fácil. Entre as muitas coisas bonitas vistas na coleção, o herói silencioso era um vestido de bainha bastante curto cuja fenda subia perigosamente pela coxa — uma espécie de travessura irreverente que é difícil de criar, permanecendo firmemente no reino do bom gosto. Guo conseguiu.