Fábrica dos Sonhos de Francesco Risso para Marni “A beleza é um coelho branco a correr no teu quintal”

As obras de ficção mais populares da história seguem a estrutura da “jornada do herói”. De Alice no País das Maravilhas a Luke Skywalker em Star Wars, cada protagonista segue uma série de etapas precisas que começam e terminam no mundo comum, enquanto a aventura toma forma no meio. Ontem à tarde, seguindo a estrutura narrativa mais querida pelos escritores de fantasia estava Francesco Risso, que para o SS25 de Marni apresentou uma reinterpretação pessoal do livro de Lewis Carroll na passarela. Não havia gatos falantes, chapeleiros loucos, ou figuras gémeas em camisas listradas e suspensórios; o coelho branco a perseguir a Alice de Marni é beleza. Os olhares na pista seguiram uma evolução muito precisa, alinhando-se perfeitamente com a estrutura da viagem do herói. No mundo comum, a heroína de Marni usa camisas e blazers abotoados, casacos de camurça e calças de cigarro, mocasins pesados, malas tiracolo e sapatilhas de ballet com bicos redondos. Ocasionalmente, deixa-se levar pela fantasia e veste chapéus de marinheiro, capas de super-heróis e saias de sereia, mas mantém os pés no chão até chegar o chamado à aventura: a busca do sublime.

Para demonstrar que a beleza é “uma velocidade, não um destino”, Marni recorreu à ajuda do artista Dev Hynes, também conhecido como Blood Orange, que produziu a banda sonora do programa. Sentados em frente a três pianos colocados no centro do showroom na Viale Umbria, Hynes e os seus colegas Sharleen Chidiac e Adam Tendler tocaram ao vivo para o espetáculo. Num eletrizante crescendo sonoro, depois de uma série de looks que incorporam a elegância dos anos 80, com calças de cintura alta e camisas brilhantes, flores pintadas à mão nas saias e minivestidos abriram o caminho para a entrada no reino fantástico de Marni. Os fatos em jersey drapeado eram decorados com páginas de literatura e pinturas coladas à mão; entre os desenhos estavam o perfil de Dante Alighieri e um fulvo — tanto o poeta florentino como Bambi, como Alice, perdem-se numa floresta a certa altura das suas histórias. À medida que os vestidos com grandes rosas vermelhas entravam na passarela, a música de Hynes intensificava-se, e nos rostos e cabeças das modelos, os acessórios tornavam-se cada vez maiores e mais humorísticos, desde chapéus e penas piratas a óculos de sol tão grandes como os olhos de uma mosca e sobrancelhas arqueadas desenhadas a lápis que se estendem acima da testa.

As modelos caminharam entre as cadeiras espalhadas por todo o showroom sem seguir um caminho preciso, perambulando pela sala em busca de algo indescritível. Depois Marni lembrou-nos que a beleza é o centro desta história, e que ela já estava lá, esvoaçando de uma trincheira de camurça verde menta a uma saia de balão em algodão desgastado, fazendo uma pausa por um momento num terno preto e branco sob medida antes de saltar alegremente em estampas florais em cores primárias, acompanhadas por um toque de rosa. Nesse ponto, as pétalas cintilantes de Marni espalharam-se por todos os cantos da coleção, desde as pregas das saias aos forros dos trench coats. Com um último grande empurrão para cima, através de três looks cada vez mais complexos, Marni levou-nos ao final culminante da história. Decorado com plumagem irregular, pétalas de strass enroladas nos corpos dos modelos em amarelo, preto e azul. O vermelho tinha-se tornado fino, a maquilhagem mais dramática e o cabelo a provocar mais pronunciado. Assim, Marni de Risso imagina o sublime, uma viagem que abraça décadas e estéticas diferentes sem preconceitos, uma mulher essencial e elegante, loucamente apaixonada pelo seu amigo kitsch e caótico, uma história sem fim que serpenteia e emaranha e encontra a paz no tumulto. O regresso ao mundo comum, fase final da viagem do herói tradicional, não está incluído no conto de fadas de Marni, e continua a zumbido no frenesi do acto final. Afinal, Marni nunca se importou muito em seguir as regras.