Macht es immer noch Sinn, einen Oscar zu gewinnen? Wenn es um Geld geht, ja

Wer hätte jemals gedacht: Einen Oscar zu gewinnen ist eine Frage des Geldes. Wenn man sich fragt, was hinter einer der tödlichsten Kampagnen der letzten Jahre steckt, gehen die Leute immer davon aus, dass es nur eine Rückkehr in Bezug auf das Image gibt, aber es geht auch um einen wirtschaftlichen Aspekt. Nicht für Journalisten, die ihrerseits alte Tweets ausgraben, um Schlagzeilen zu machen und sich als Nachrichtenanbieter, Schaufeln oder kontraproduktive Skandale zu positionieren — vor allem, wenn sie bei den Oscars zuschlagen, die so lange als „so weiß“ galten, wie vor einigen Jahren allgemein gesagt wurde. Aber sicherlich für Produktionen, die manchmal, aber nicht immer, darauf angewiesen sind, dass die Presse die „richtigen“ Informationen verbreitet, in diesem Fall die Tatsache, dass Karla Sofía Gascón, die Transgender-Protagonistin von Emilia Pérez, rassistische Äußerungen abgegeben hat. Dass die fragwürdigen Beiträge der Schauspielerin in den sozialen Medien wieder auftauchen, könnte das Ergebnis journalistischer Arbeit sein, die darauf abzielte, die schockierendsten Nachrichten zu finden, oder von Kommunikations- und Produktionsteams, die alles in ihrer Macht Stehende tun, um ihre Gegner zu versenken und keine Gefangenen zu lassen — zumal Emilia Pérez bereits mit Vorwürfen konfrontiert wurde, Mexiko transphob und karikiert zu haben.

In diesem speziellen Fall handelt es sich lediglich um Spekulationen, und es gibt nirgends eine Bestätigung dafür, dass Gascón gegründet wurde, um sie am Gewinn der Statuette zu hindern. Obwohl sie eine starke Position im Wettbewerb als erste Transfrau hatte, die nominiert wurde, in einem trumpianischen Klima, das die Kategorie nicht mehr als Menschen anerkennt (der Passvorfall mit dem Buchstaben „M“ für „männlich“ für Hunter Schafer ist illustrativ) und das hätte sie dem Sieg näher bringen können, gerade um eine Botschaft zu senden. Aber die Regel „mors tua vita mea“ gilt immer noch, sodass die Enttäuschung, für die Schauspielerin Emilia Pérez nicht gewonnen zu haben (zusammen mit einem Shitstorm), einer ihrer Kolleginnen zugute kommen könnte. Ganz zu schweigen von Jacques Audiards Film selbst, der als Spitzenreiter Glück haben wird, wenn die beliebte Zoe Saldana den Preis für die beste Nebendarstellerin gewinnt. Die Frage ist dann: Lohnt es sich wirklich, ein solches Blutbad zu veranstalten? Offenbar lautet die Antwort für eine Unterhaltungsindustrie, die jedes Jahr Milliarden von Dollar generiert, ja.

Es stimmt auch, dass die Statuette im Laufe der Jahre einen zunehmend symbolischen Wert erlangt hat, mit der Idee einer Akademie, die in der Lage ist, das Bild einer Nation zu sein, ein Ideal, ein Konglomerat von Stimmen, die mit ihrem Einfluss Enthusiasten und Zuschauer zum Nachdenken anregen können. Tatsächlich gab es Siege oder Richtlinien, die den Verlauf der Preisverleihung verändert haben, insbesondere angesichts der Tatsache, dass seit 2024 neue Inklusivitätsregeln in Kraft getreten sind, die erfüllt werden müssen, damit Filme für den besten Film konkurrieren können. Was jedoch unverändert bleibt, ist der Schub, den ein Oscar einem Film, einer Crew oder einem Schauspieler verleihen kann. Etwas, das sich als flüchtig und vorübergehend herausstellen kann — viele Namen sind leider nach dem Gewinn eines Oscars in Vergessenheit geraten —, aber das kann die Einnahmen sowohl der Filme als auch der Beteiligten erhöhen.

Lassen Sie uns mit der Tatsache beginnen, dass selbst die bloße Werbung für einen Film oder einen Darsteller für die Oscars Kosten hat, und jede Produktion würde sich freuen, wenn so viel Geld investiert wird, eine angemessene Rendite zu sehen. Die Zahlen sind so exorbitant, dass sie in Hollywood sogar für ein gewisses Maß an Geheimhaltung sorgen. Sie werden nicht offen veröffentlicht, aber einigen Insiderquellen zufolge könnten sie in einem einzigen Jahr zwischen 100 und 500 Millionen Dollar summieren. Daher ist es nicht verwunderlich, dass Brady Corbet im Rennen mit seinem The Brutalist gesteht, dass er mit der Produktion und dem Vertrieb des Films keinen einzigen Dollar verdient hat. Der Regisseur und Drehbuchautor erklärte, dass es einen ständigen Geldabfluss erfordert, einen Film um die Welt zu bringen, ihn sichtbar zu machen und zu hoffen, dass alle Akademiemitglieder dafür stimmen, insbesondere wenn es um Produktionen geht, die zwar monumental erscheinen, aber „nur“ 9,6 Millionen Dollar kosten (ein kleiner Betrag im Vergleich zu den Budgets großer Hollywood-Studios), was den nichtkommerziellen Charakter seines filmischen Unterfangens betonte.

Die Förderregeln, die sich nach 2023 im Fall des Films To Leslie änderten und angesichts der unerwarteten und „erzwungenen“ Nominierung von Andrea Riseborough für die beste Hauptdarstellerin immer restriktiver wurden. Da der Film einer dieser seltenen echten Indie-Fälle ist (er kostete weniger als 1 Million Dollar und wurde in neunzehn Tagen gedreht), verfügte er nicht über das ausreichende Budget, um die Kosten einer Oscar-Marketingkampagne zu decken. Stattdessen griffen strategische Mitglieder der Academy ein, und Mundpropaganda trug dazu bei, den Film zum Oscar-Abend zu bringen. Von diesem Moment an wurden Richtlinien eingeführt, obwohl öffentliche Werbung für den Film weiterhin erlaubt ist. Eine „For your consideration“ -Anzeige in The Hollywood Reporter kostete bis zu 72.000 US-Dollar. Im Laufe der Zeit wurden spezialisierte Persönlichkeiten vorgestellt, deren Aufgabe es ist, für das Oscar-Rennen zu werben. Die Vergütung liegt zwischen 10.000 und 20.000 US-Dollar. All dies liegt daran, dass ein möglicher Gewinn die Leistung eines Films an den Kinokassen steigern kann. Die Wirkung ist nicht immer sicher, und nicht bei allen nominierten Filmen ist ein effektiver Anstieg der Kasseneinnahmen zu verzeichnen, aber zumindest im Jahr 2024 schien der Oscar Bump funktioniert zu haben.

Arme Dinge! von Yorgos Lanthimos stieg nach 11 Nominierungen in die Top 3 der nationalen Rankings ein, was einem Anstieg von 36% gegenüber der ursprünglichen Veröffentlichung entspricht. The Holdovers, Anatomy of a Fall und Past Lives schafften es auch, in den USA die 20-Millionen-Dollar-Marke zu überschreiten, was für das nichtkommerzielle Kino in der Post-COVID-Ära ein großer Erfolg ist. Die beiden Giganten der Staffel, Barbie und Oppenheimer, haben 2024 keine Oscar-Werbekampagne durchgeführt. Letzterer wurde der Gewinner mit dem Film mit den höchsten Einnahmen der letzten zwei Jahrzehnte seit Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs (mit einem zusätzlichen Anstieg der Einnahmen an den Kinokassen um 2,8 Millionen US-Dollar nach der Nominierung). Das Indie-Kino hatte nicht immer das gleiche Glück — nehmen wir CODA, Nomadland und Barry Jenkins' Moonlight, das trotzdem zu einem Klassiker wurde. Aber nicht jeder Film kann Everything Everywhere All at Once auf einmal sein, der weltweit 140,1 Millionen US-Dollar einspielte und der umsatzstärkste Independent-Film der Kinogeschichte ist. Ein weiterer aktueller und beispielhafter Fall ist The Zone of Interest, das vor der Bekanntgabe der Oscar-Nominierung in nur 82 Kinos in den USA 1,6 Millionen US-Dollar einspielte und bald expandierte und in den darauffolgenden Wochen weitere 7 Millionen US-Dollar einspielte. Eine Überraschung für einen so seriösen Film und angesichts seiner Aufführung in den USA ein fremdsprachiger Film (auch in Italien erzielte er das beeindruckende Ergebnis von 5.383.735€).

Sogar Schauspieler können, genau wie ihre Filme, von einer Erhöhung profitieren, die ihre Gehälter für zukünftige Projekte im Durchschnitt um 20 bis 60% erhöht. Schauspielerinnen sind jedoch immer noch mit dem geschlechtsspezifischen Lohngefälle konfrontiert, und ihre männlichen Kollegen erreichen astronomische Zahlen, während ihre Gehälter relativ unverändert bleiben. Es ist kein Zufall, dass in der Rangliste der weltweit bestbezahlten Schauspieler im Jahr 2023 nur zwei von acht Frauen sind (Margot Robbie und Jennifer Aniston) und keine weibliche Persönlichkeit zu den bestbezahlten für eine Karriererolle gehört. In der Zwischenzeit tritt Robert Downey Jr. dreimal für seine Rolle als Iron Man auf. Aber die Wirkung ist nicht nur vorübergehend, wenn man seine Karten richtig ausspielt. Oscar-Preisträger werden für Marken und Top-Werbetreibende sehr attraktiv, was sie dazu veranlasst, Produkte zu empfehlen und lange und profitable Kooperationen einzugehen. Die Unterzeichnung von Verträgen mit Luxusmarken im Wert von mehreren Millionen Dollar erhöht auch ihren finanziellen Erfolg.

Es ist zwar schwer abzuschätzen, wie lange die „Beule“ für einen Schauspieler nach einem Oscar-Gewinn anhält, aber es ist unbestreitbar, dass monetäre Belohnungen mit neuen Zukunftschancen einhergehen — und es liegt an ihnen und ihren Agenten, sie zu nutzen und den „Oscar-Jinx“ zu vermeiden, das Pech, das einigen Gewinnern folgt, die nie wieder die richtigen Karriereschritte machen. Und wenn sie nicht gewinnen, gibt es immer einen Trost. Oscar-Preisträger erhalten keinen Geldpreis, aber alle Nominierten in den Hauptkategorien erhalten eine jährliche Geschenktüte im Wert von über 100.000 US-Dollar. Sein Inhalt? Luxusartikel, Hautpflegeprodukte, Fettabsaugungen und Urlaube — stellen Sie sich das ein bisschen wie einen Resort-Kurzurlaub im Stil von The White Lotus vor.