Die Geschichte der Mode in Italien geht auch auf Vittorio Corona zurück. Wir entdecken die Zeitschriften „Annabella“ und „Fashion“ aus den Archiven der Milan Fashion Library wieder

Mode, wie wir sie heute kennen, wurde in den 1980er Jahren in Mailand geboren, als sich die Stadt rasant von einem Industriezentrum zu einer internationalen Hauptstadt für Design, Prêt-à-porter und Image verwandelte. In einem Kontext wirtschaftlicher Euphorie, kreativer Gärung und wachsender sozialer Emanzipation erlebte der Modejournalismus eine Zeit außergewöhnlicher Innovationen. Auf dem Höhepunkt der „Milano da Bere“ -Ära, als Hochglanzverlage und Mode zwischen der Via Montenapoleone und den Fotostudios der Via Savona aufeinander jagten, war Vittorio Corona dabei, der Mann zu werden, der Mode dem Massenpublikum zugänglich machen würde und sie, wie wir sehen werden, persönlich von der Presse bis zum Fernsehen leitete. Es war die Zeit, in der Franca Sozzani als Chefredakteurin der Vogue Italia die Ästhetik des Modemagazins neu definierte und Fabrizio Lucchini den Takt für eine glamouröse und hypnotische Bilderzählung zwischen Avantgarde-Shootings und Sammel-Layouts vorgab. Mailand bewegte sich schnell, angetrieben von exklusiven Vernissagen, von Fiorucci gesponserten Afterparties, debütierten Models, die über Nacht zu Ikonen wurden, und einer aufstrebenden Bourgeoisie, die sich selbst in den goldenen Reflexen von Max und Moda bewunderte, den Zeitschriften, die Träume in voller Farbe erzählten. In diesem überbelichteten Szenario war Vittorio Corona nicht nur Chefredakteur, sondern auch der stille Regisseur einer ganzen imaginären Welt.

Mit seinem weitsichtigen Blick und seiner einzigartigen Fähigkeit, Popkultur in redaktionelles Geschichtenerzählen zu verwandeln, prägte er eine Ära, indem er ihre Sprachen und Spannungen definierte. Doch heute, wo Designer, Musen und Fotografen gefeiert werden, bleibt sein Name allzu oft im Schatten: Corona war jedoch das unruhige Herz dieses Mailands, eine zentrale Figur, die im Vergleich zu berühmteren Namen wie Franca Sozzani, Gisella Borioli und Flavio Lucchini, die die Regeln des visuellen und kulturellen Geschichtenerzählens von Stilen änderten, nicht genug gefeiert wurde. Als kultivierter und unkonventioneller Journalist war er ein wichtiger Akteur im italienischen Modeverlagswesen und in der Lage, Sprachen und Formate durch zwei ikonische und heute vielleicht zu Unrecht vergessene Magazine zu revolutionieren: Annabella und Moda. Die zentrale Rolle, die beide spielten, insbesondere Moda, deren historische Themen wir dank des Beitrags der Milano Fashion Library fotografiert haben, bestand darin, als Mittelweg für Mode zu dienen und sie vom vielleicht aristokratischeren und künstlerischeren Ton der Vogue zu distanzieren, aber auch vom oberflächlichen Ton klassischer Klatschkolumnen. Es war ein neues und noch nie dagewesenes Format, das unerschütterliche redaktionelle Strenge und elektrisierende Ironie miteinander verband, das Vittorio Corona ganz alleine erfand und es in den fortgeschrittensten Phasen seiner Karriere schaffte, es an andere Orte zu bringen. Und wenn die Modewelt diesen leidenschaftlichen und geschickten Kommunikator vergessen zu haben scheint, ist es sein Sohn, der berühmte Fabrizio Corona, der auch heute noch von ihm spricht und sein Gedächtnis wach hält.

Corona kam Anfang der siebziger Jahre aus Catania nach Mailand, nachdem er sein Studium der Geschichte und Philosophie abgeschlossen und seine ersten journalistischen Schritte bei der Tageszeitung La Sicilia unternommen hatte. Er trat der Rizzoli-Gruppe zu einem Zeitpunkt bei, als sich das Verlagswesen in einer Phase tiefgreifender Veränderungen befand, die nicht nur mit Marktveränderungen, sondern auch mit Veränderungen in der Rolle der Frau in der Gesellschaft zusammenhingen. Schnell wurde klar, dass er Talent hatte: 1975 wurde er stellvertretender Herausgeber von Annabella, einer der historischen Frauenzeitschriften Italiens, einer Publikation, die in den dreißiger Jahren gegründet wurde und von Generationen bürgerlicher Frauen gelesen wurde. Unter seiner Führung befreite sich Annabella allmählich vom konformistischen Ansatz früherer Jahrzehnte und öffnete sich moderneren Themen, die neue weibliche Ideale widerspiegelten. Corona war in der Lage, die Wünsche einer sich entwickelnden Gesellschaft scharfsinnig zu interpretieren, brillante Mitarbeiter auszuwählen und eine direktere, ansprechendere und visuell raffiniertere journalistische Sprache zu fördern. Seine Sensibilität für Grafik, Ironie und Innovation zeigte sich bereits zu diesem Zeitpunkt deutlich. Mit Moda hat Vittorio Corona jedoch das italienische Verlagswesen tief und nachhaltig geprägt. Moda wurde 1983 in Zusammenarbeit mit Flavio Lucchini für Nuova Eri — den Rai-Verlag — gegründet und war viel mehr als eine einfache Frauenzeitschrift: Es war ein Labor für visuelle und kulturelle Sprachen, ein erfolgreiches Experiment, das die Standards der Fachpresse neu definierte. Der Untertitel des Magazins, „alles über Kostüm, Unterhaltung, Kultur“, fasste den Geist des Magazins zusammen. Corona, der für über einhundert Ausgaben Redakteur war, setzte eine mutige, intelligente und bissige redaktionelle Linie durch. Sein Stil verband journalistische Intuition und einen Hang zur Provokation, mit einer Ironie, die nie übertrieben war und es verstand, das Sternensystem und Modeklischees mit Klarheit und kritischem Geist zu entlarven.

Moda wurde für eine junge Frau entworfen, kultiviert, autonom, Meister ihrer Zeit. Was es von konkurrierenden Zeitschriften unterschied, war in erster Linie der innovative Einsatz von Grafiken, die explosionsartige Zunahme der Fotografie und die Integration von ästhetischen Inhalten und sozialen Themen. Corona hat die Mitwirkenden und bildenden Künstler sorgfältig ausgewählt und aufstrebenden Fotografen und Autoren Raum gegeben, die in der Lage sind, die Veränderungen der Mode zu lesen. Nicht zufällig hatte das Magazin eine solche Wirkung, dass es eine gleichnamige Fernsehsendung auf Rai Due inspirierte, die ebenfalls der Leitung von Corona anvertraut wurde, der es gelang, den gleichen brillanten und respektlosen Geist von Print auf Video zu übertragen. Es war ein grundlegender Schritt: Zum ersten Mal in Italien trat Mode von den Seiten der Fachzeitschriften — oft beschränkt auf Frauen oder Nischeninteressen — in das öffentliche Fernsehen und wurde zum Objekt kultureller Verbreitung. Mit diesem Schritt trug Corona dazu bei, Mode als Pop-Phänomen zu etablieren und sie als Symbol nationaler Exzellenz zu legitimieren. Tatsächlich kreierte er zwei wöchentliche Segmente für Rai Due: Moda, ausgestrahlt von 1985 bis 1988, und Mode 1990, ausgestrahlt in der Saison 1989/1990, beide am späten Abend. In den folgenden Jahren ebnete der Erfolg von Moda den Weg für eine weitere redaktionelle Intuition von Corona: King, 1988 auf den Markt gebracht, gehörte zu den ersten italienischen Monatsmagazinen, die sich explizit an ein anspruchsvolles und modernes männliches Publikum richteten. Auch hier war die Sprache innovativ, respektlos, aber niemals vulgär. Sie wurde für einen Mann entworfen, der sich mit neuer urbaner Ästhetik identifizierte und sich seines eigenen Stils und seiner Rolle in der Gesellschaft bewusst war. Mit King trug Vittorio Corona zur Schaffung einer neuen maskulinen Bildsprache bei, die nicht mehr an traditionellen Modellen verankert ist, sondern offen für die Komplexität zeitgenössischer Identität ist.

Das Verlagswesen ist jedoch eine instabile Welt, die zyklischen Krisen ausgesetzt ist. Ende der 1980er Jahre führten die Schwierigkeiten von Nuova Eri und die sich ändernden wirtschaftlichen Gleichgewichte zu einem allmählichen Niedergang von Moda, das bis zur Übertragung des Magazins 1993 eine Phase der kreativen Krise und des Publikumsrückgangs erlebte. Doch auch in dieser Phase blieb der Einfluss des Magazins sehr stark. Es hatte Maßstäbe gesetzt: in Bezug auf Grafik, Inhalt und den ironischen und kultivierten Umgang mit Mode. Vittorio Coronas Karriere endete nicht mit Moda und King. Nach der Erfahrung im Zeitschriftenverlag wechselte er zum Fernsehen und zu Tagesnachrichten. 1993 wurde er von Fininvest beauftragt, Studio Aperto, die neue junge Nachrichtensendung von Italia 1, zu entwerfen. Auch hier hinterließ Corona trotz der Erfahrung, die aufgrund des politischen Eintritts Berlusconis nur zwanzig Tage andauerte, deutliche Spuren. Anschließend wechselte er zu La Voce, der von Indro Montanelli gegründeten Tageszeitung, deren stellvertretender Direktor er wurde. Und genau Montanelli, beeindruckt von der Modernität des von Corona entworfenen Grafikdesigns, entschied sich, es entgegen allen Erwartungen in seiner kühnsten Form zu übernehmen. Im Laufe der Jahre setzte Corona seine Innovationen fort: Er gründete das monatliche Village, arbeitete an Fernsehprojekten für Rai International und Telemontecarlo und brachte mit seiner Firma Corona Produzioni neue Ideen auf den Markt. Aber der Kern seines Vermächtnisses bleibt die Art und Weise, wie er Mode erzählen konnte, indem er sie in eine Geschichte von Bräuchen, ein kulturelles Observatorium, eine lebendige und facettenreiche Sprache verwandelte. Das Mailand der 1980er und 1990er Jahre — das von Armanis Modenschauen, Avantgarde-Design, Kommunikation als Kunst — wäre ohne seinen Beitrag nicht dasselbe gewesen. Wenn wir italienische Mode heute als kultiviert, ironisch, visuell und kritisch betrachten, ist das auch der unermüdlichen und mutigen Arbeit von Vittorio Corona zu verdanken.