O filme de verão para a família é “The End of Oak Street” Pronto para ser perseguido por alguns dinossauros?

Quando David Robert Mitchell fala sobre The End of Oak Street, descreve-o como um filme de família. Vindo do diretor e roteirista de It Folhes and Under the Silver Lake, isso pode parecer estranho, mas é realmente a descrição mais precisa. Em primeiro lugar, porque apresenta uma família como protagonista. E em segundo lugar, porque tem uma história e um ritmo que podem ser desfrutados confortavelmente ao lado dos parentes, jovens e idosos — talvez tendo de explicar aos pequenos que não, é altamente improvável que os dinossauros possam um dia vagar livremente no nosso quintal, o que é precisamente o que acontece no filme de Mitchell.

Dito isto, se o cineasta americano quisesse fazer um filme de família — e, para ser preciso, um filme de família com dinossauros — vale a pena notar como se manteve fiel a si mesmo até ao fim, espalhando alguns elementos inquietantes e assustadores por todo o The End of Oak Street, mais notavelmente os muitos cadáveres pobres deixados abandonados nas laterais das calçadas, devorados pelas criaturas pré-históricas.

Mitchell não se detém: enquanto a embalagem do filme parece seguir um género bem estabelecido e facilmente reconhecível, são esses toques dispersos de terror que dão à imagem a sua personalidade, permitindo-lhe sobressair na paisagem de filmes de família e filmes de dinossauros. Uma voracidade que nunca deixa o espectador ficar demasiado confortável — nunca se pode saber muito bem em que direção a história vai virar — mantendo uma inquietação que se infiltra através do quadro de blockbuster de The End of Oak Street, tornando-o a qualidade mais atraente do filme.

A violência e a ferocidade dos dinossauros são o elemento mais divertido do filme. Os sprints sem fôlego da família liderada por Anne Hathaway e Ewan McGregor, acompanhados pelos seus filhos no ecrã Maisy Stella e Christian Convery, guiam os espectadores através da falha temporal que mudou o seu bairro do subúrbio dos anos 80 para um passado distante. Um deslocamento espaço-temporal que põe a aventura em movimento e cujo perigo cada vez maior David Robert Mitchell lida com grande habilidade.

Não acontece muita coisa em The End of Oak Street. Ou melhor, as coisas acontecem, mas nunca há preâmbulos longos, explicações complicadas, ou a necessidade de definir repetidamente o clima, esticando cenas e sequências. De um momento para o outro, um estranho presságio desce sobre a entrada dos protagonistas, que rapidamente se transforma numa sensação de ameaça e quase imediatamente numa luta desesperada pela sobrevivência. Essas mudanças de atmosfera ajudam a atrair o espectador para a história, fazendo-o sentir a mesma tensão em que os personagens estão imersos, à medida que uma missão de autoproteção e auto-resgate começa — uma missão em que o público participa da sua poltrona, mas ativamente, observando para ver quais destinos e soluções os personagens vão chegar.

Enquanto o Parque Jurássico é a referência que qualquer cineasta teve de enfrentar desde 1993 ao fazer um filme sobre dinossauros, o título de Steven Spielberg que mais se aproxima de The End of Oak Street é E.T. the Extra-Terrestrial, que coloca uma família em crise no seu centro — como as suas histórias costumam fazer, explorando anteriormente as dificuldades parentais também em Encontros Close of the Third Kind — com Mitchell seguindo esta narrativa linhagem do mestre americano. Um dos temas mais queridos da visão artística de Spielberg, e do qual o realizador extrai mais do que do seu filme sobre dinossauros — embora as criaturas aqui, como as do parque de John Hammond, sejam grandes e vorazes e, acima de tudo, deixem para trás montanhas de estrume.

Uma curta-metragem, colorida de uma forma raramente vista nos dias de hoje, que se diverte a ver a família protagonista correr para frente e para trás tentando não ser arrancada membro a membro, e que chega a uma conclusão simples na sua surrealidade — uma que estamos felizes em aceitar sem pensar demais ou procurar razões para separá-la. É também marcado pelo sempre impecável Michael Giacchino, que se destaca em mesclar épico, ficção científica, um toque de drama e sempre uma grande dose de imaginação — a mesma imaginação que está no coração de The End of Oak Street.