“Nos dias de hoje carece de autoridade aos media”, entrevista a Luca De Gennaro A ascensão e queda dos meios de comunicação social juvenis, como contam aqueles que os trouxeram ao sucesso

O dia 31 de dezembro marcará o último dia em que será possível assistir aos canais de música da MTV em toda a Europa. A notícia, anunciada em outubro passado, provocou uma onda de indignação e nostalgia em toda a internet, trazendo mais uma vez à linha da frente o tema da crise permanente que os media tradicionais atravessam há quase quinze anos, desde a ascensão das redes sociais. Mas foi mesmo assim tão inesperado? A MTV, a rádio e as revistas de nicho foram meios de comunicação que, entre os anos 80 e os anos 2010, conseguiram canalizar o zeitgeist de gerações inteiras e subculturas.

E, no entanto, muitos ignoram o quão difícil, se não impossível, tem sido para esses mesmos meios de comunicação acompanhar a revolução tecnológica imposta pelas novas plataformas digitais. Os sinais de alerta já existiam há cerca de uma década, mas para perceber o que quebrou na relação entre os media tradicionais e as novas gerações, falamos com alguém que vivenciou em primeira mão a era de ouro dos media orientados para a juventude e também ajudou a moldar o seu sucesso em Itália: Luca De Gennaro. Um lendário DJ, âncora da Radio Capital, atualmente Head of Music Content da Paramount Global, bem como ex-chefe do departamento de Talent & Music da primeira MTV Itália.

Luca De Gennaro: Naturalmente, precisamos de recuar cerca de meio século, desde que comecei a trabalhar nas primeiras estações de rádio gratuitas em 76, quando ainda estava no liceu. No início era um passatempo, e lembro-me que quando o dono da estação de rádio de Génova me deu o meu primeiro salário mensal, perguntei-lhe: “Porque é que me dá dinheiro? Venho aqui para me divertir”.

Depois a minha carreira começou a entrelaçar-se sozinha. Aos vinte anos queria uma mudança de cenário, por isso mudei-me para Roma, ansioso por explorar coisas novas e entrar na vida adulta, e nessa altura o pouco dinheiro que ganhávamos com a rádio privada já não era suficiente para sobrevivermos. Então comecei a integrar todas as minhas atividades: rádio, DJing em clubes, escrever artigos, e depois, gradualmente, televisão, eventos, livros e ensino universitário. A minha missão sempre foi levar a música e trazê-la ao público através de qualquer meio que fosse necessário. Tudo o resto veio com o tempo.

LDG: Quando a MTV chegou a Itália em 1997, nada mais importava. Tive a oportunidade de me juntar à primeira equipa que lançou o canal na televisão, fazendo algumas escolhas radicais ao longo do caminho: tenha em mente que trabalhava na RAI há 15 anos, e a ideia de deixar tudo para trás, mudar-me para Milão e mudar completamente a minha vida era aterrorizante, especialmente porque tinha acabado de me casar e tinha acabado de me tornar pai. A certa altura, porém, disse à minha mulher que simplesmente não podia deixar passar essa oportunidade. A MTV era o meio mais importante do mundo orientado para a juventude, e recusá-la era basicamente impensável.

LDG: Sim e não. O primeiro treinador italiano da equipa principal inicial da MTV tinha sido um ouvinte meu quando eu estava na RAI Radio. Ele estendeu a mão dizendo que haveria necessidade de pessoas como eu. Ainda passei pelo processo de entrevista como toda a gente, mas surgiu a oportunidade e aproveitei-a.

LDG: A certa altura, a MTV Itália foi quase um exemplo para outros países. Os EUA e o Reino Unido estavam a olhar para os resultados extraordinários de um canal que funcionou muito melhor do que muitos outros mercados e foi o líder absoluto entre os públicos jovens. Se quisesse investir nos jovens, investiu na MTV, e é por isso que ela nunca lutou com a publicidade. Muitos canais simplesmente replicaram formatos anglo-americanos, enquanto optámos por investir na cultura local.

É por isso que a MTV se tornou o último verdadeiro campo de treino para novos rostos da televisão em Itália: Cattelan, Camila Raznovich, Victoria Cabello, Marco Maccarini, Giorgia Surina. Uma geração inteira de anfitriões começou lá. O mesmo vale para I Soliti Idioti, para ser honesto; às vezes, incomodava-me quando as pessoas chamavam de fenómeno do YouTube, porque eram realmente a nossa coisa. [laughs]

Nos seus últimos livros, fala-se dos anos 80 e depois dos anos 90 como décadas cruciais para a música e as subculturas. O que veio a seguir? O que foram os anos 2000?

LDG: Os meus dois últimos livros focam-se em dois períodos de cinco anos: Pop Life abrange os anos de 1982 a 1986, com a chegada da MTV e do CD; e a Generazione Alternativa abrange 1991 a 1995, a era do Nirvana, Lollapalooza, mas também boy bands e pop stars. Quando a MTV chegou a Itália em 1996, o cenário já estava a mudar: havia uma cena musical italiana underground a precisar de uma voz, e eu disse ao meu chefe: “Deveríamos ser essa voz”.

Early Subsonica, Bluvertigo, depois Meganoidi, Africa Unite, Afterhours, bem como novas figuras femininas como Elisa e Carmen Consoli. E logo a seguir, a primeira vaga do rap italiano: Club Dogo, Fabri Fibra, Mondo Marcio. Ainda me lembro da primeira vez que vi um programa de rap italiano ao vivo numa noite em Roma e imediatamente pensei que estava perfeitamente alinhado com o ADN da MTV, por isso tivemos de nos tornar os porta-vozes deste novo género. Olhando para trás, diria que foi provavelmente o último período em que a categoria “juventude” realmente deu as cartas, uma vez que o mercado foi moldado por jovens de 15 a 35 anos. Hoje, em vez disso, é moldado por pré-adolescentes, porque são eles que influenciam o TikTok, o Spotify, as paradas e o que conta como relevante.

Qual é a sua opinião sobre o panorama mediático de hoje? O que correu mal na relação entre os media tradicionais e a Geração Z?

LDG: Há demasiados meios de comunicação, tal como a Polícia cantou: demasiada informação. Somos bombardeados com impulsos, e isso corrói a autoridade. Quando éramos crianças, se a rádio dissesse alguma coisa, então era verdade; se um jornal publicava alguma coisa, essa coisa era verdade. Hoje, não podemos acreditar em tudo o que é escrito apenas para perseguir cliques.

Outro dia, alguém perguntou-me: “Porque é que não existe mais uma entidade como a MTV?” Porque hoje qualquer pessoa é um meio de comunicação social. Antigamente, a MTV era a comunicação social e os artistas eram o conteúdo. Todos queriam estar na MTV porque isso significava alcançar um público muito específico. Mas a partir do YouTube, os artistas perceberam que podiam transmitir diretamente dos seus próprios canais. E quando um artista se torna um meio de comunicação mais poderoso do que os próprios meios de comunicação social, a batalha está perdida.

Há um momento na sua carreira que nunca esquecerá?

LDG: Se eu pensar numa figura que realmente me fascinou, diria David Bowie. Tive a sorte de passar meia hora com ele. Para mim, era quase uma deidade. E nesse momento percebemos que todos os anos de trabalho que dedicamos de repente fazem sentido. É como as tuas finais do ensino secundário: quando passamos, tudo se enquadra.

Última pergunta: o que espera para os meios de comunicação social do futuro?

LDG: Que reivindiquem autoridade. Que eles criam conteúdo em que as pessoas podem confiar. Temos de nos afastar do desleixo, da superficialidade e da falta de rigor que vejo nos media contemporâneos. Os que realmente se destacam fazem-no porque combinam o imediatismo com a inteligência, mas acima de tudo, a fiabilidade. Essa, para mim, é a única via real a seguir.