Sydney Sweeney deixa a sua marca no novo filme “Echo Valley” O thriller da AppleTV com Julianne Moore

A qualidade dos filmes da AppleTV nunca corresponde à das suas ofertas de séries de TV. Isto não significa que as suas longas-metragens sejam todas catástrofes. No caso do Echo Valley, há um potencial que ainda não foi totalmente explorado, deixando os espectadores com um thriller familiar promissor que, no entanto, nunca ultrapassa os limites do estábulo dirigido pela protagonista Julianne Moore. Certamente que as intenções e o investimento numa obra como a dirigida por Michael Pearce são bem diferentes do que se poderia esperar da F1 — The Movie, também da AppleTV, fazendo uma aparição no cinema através da distribuição da Warner Bros. No entanto, mesmo confinado dentro dos limites da casa e do trabalho de Kate, o filme encontra a sua própria dignidade, principalmente graças à personagem de Moore e às direções inesperadas que toma dentro da história.

Escrito por Brad Ingelsby, Echo Valley apresenta-nos imediatamente a inerte Kate, que está a lamentar uma perda e tem de encontrar forças todas as manhãs apenas para sair da cama. A mulher mostra sinais de depressão, agravados por problemas financeiros que a levam a pedir dinheiro ao ex-marido — numa pequena participação do ator Kyle MacLachlan — e a toxicodependência da filha Claire, interpretada por Sydney Sweeney. À medida que os seus dias passam numa rotina monótona, a escovar o feno e a ouvir gravações antigas da sua falecida mulher, outra ruptura na sua vida surge quando a jovem aparece uma noite na casa da mãe coberta de sangue de outra pessoa. Kate só pode ajudar a filha, acabando enredada numa teia de dinheiro e ameaças. Mas onde ela estava a desaparecer lentamente, o acontecimento traz um significado inesperado à sua vida, para um interlúdio improvável e chocante, no mesmo lugar em que estava a afogar-se em apatia.

O sucesso da obra baseia-se na escrita e na eficácia das performances dos seus atores. Echo Valley não dramatiza excessivamente a relação entre Kate e Claire, focando no tema frequentemente explorado do que se está disposto a fazer para proteger os seus filhos, esforçando-se para evitar clichês nas reviravoltas da trama e diálogos entre Moore e Sweeney. O amor incondicional, que às vezes se torna tão contraproducente que se torna tóxico, define as trocas entre os protagonistas e afasta Kate da estagnação em que caiu, determinada a não perder outro ente querido e forçada a usar a sua inteligência para descobrir as coisas. A ingratidão, a manipulação emocional e o engano de Claire influenciam as ações da sua mãe, que, por sua vez, encontra nesta nova dificuldade uma oportunidade para agir. Quase uma razão para avançar.

Embora já saibamos que Julianne Moore é talentosa, e aqui ela opera dentro de uma zona de conforto de tons emocionais familiares, é Sydney Sweeney, alterada pelo abuso de substâncias, e Domhnall Gleeson, em outro papel “perigoso” depois da minissérie de 2022 The Patient, que deixam uma impressão mais forte. Um criminoso que exerce poder sobre os fracos, uma figura obscura com quem Kate deve lidar enquanto tenta navegar com cadáveres e grandes exigências monetárias. Intrigante na sua simplicidade, embora não propriamente emocionante, especialmente considerando o guião sólido com o qual o realizador Michael Pearce poderia ter assumido mais riscos, este filme da AppleTV dá mais uma razão para o protagonista finalmente se levantar do que uma razão convincente para o espectador assistir. Um drama que evita banalizar a relação mãe-filha tensa pelo vício, mas que a mantém confinada dentro das quatro paredes da sua casa.