
Ganhar um Óscar ainda faz sentido? Se é sobre dinheiro, sim
Quem teria pensado: ganhar um Óscar é uma questão de dinheiro. Quando se perguntam o que está por trás de uma das campanhas mais letais verificadas nos últimos anos, as pessoas assumem sempre que há apenas um retorno em termos de imagem, mas também há uma vertente económica envolvida. Não para os jornalistas que, por seu lado, desenterram tweets antigos para fazer notícias e se posicionam como provedores de notícias, furos, ou escândalos contraproducentes — especialmente se eles atacar os Óscares, que por tanto tempo foram considerados “tão brancos”, como era comumente dito há alguns anos. Mas certamente para produções que, às vezes mas nem sempre, contam com a imprensa para circular a informação “certa”, neste caso, o facto de Karla Sofía Gascón, a protagonista transgénero de Emilia Pérez, ter feito declarações racistas. O ressurgimento dos questionáveis posts nas redes sociais da atriz pode ser o resultado de um trabalho jornalístico destinado a encontrar as notícias mais chocantes ou de equipas de comunicação e produção a fazerem tudo o que podem para afundar os seus adversários, não deixando prisioneiros — especialmente porque Emilia Pérez já enfrentava acusações de uma representação transfóbica e caricaturada do México.
@netflixqueue A powerful reunion: #ZoeSaldaña and #KarlaSofíaGascón bring their characters face-to-face in this unforgettable scene from #EMILIAPÉREZ #emiliaperez #zoesaldana #filmtok original sound - Netflix Queue
Ora, neste caso específico, trata-se de meras especulações, e não há confirmação em nenhum lugar de que Gascón tenha sido criada para impedi-la de ganhar a estatueta. Mesmo tendo uma posição forte na competição como a primeira mulher trans a ser nomeada num clima trumpiano que já não reconhece a categoria como pessoas (o incidente do passaporte com a letra “M” para “masculino” para Hunter Schafer é ilustrativo) e que poderia tê-la aproximado da vitória precisamente para enviar uma mensagem. Mas a regra “mors tua vita mea” ainda se aplica, pelo que a decepção de não ganhar para a atriz Emilia Pérez (a par de uma tempestade) pode beneficiar uma das suas colegas. Já para não falar do próprio filme de Jacques Audiard, que, por ser pioneiro, terá sorte se a tão favorecida Zoe Saldana ganhar Melhor Atriz Secundária. A questão, então, é a seguinte: será que vale realmente a pena fazer um banho de sangue assim? Aparentemente, para uma indústria do entretenimento que gera milhares de milhões de dólares por ano, a resposta é sim.
In the not-too-distant future, we’ll look back at Emilia Perez’s Zoe Saldaña winning Best Supporting Actress over Monica Barbaro and Ariana Grande and think, “Hmm… what were they thinking?” #Oscars
— Giancarlo Sopo (@GiancarloSopo) February 26, 2025
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É também verdade que, ao longo dos anos, a estatueta assumiu um valor cada vez mais simbólico, com a ideia de uma Academia capaz de ser a imagem de uma nação, um ideal, um conglomerado de vozes que, com a sua influência, podem engajar e fazer refletir entusiastas e audiências. Houve, de facto, vitórias ou diretivas que mudaram o rumo do prémio, sobretudo tendo em conta que desde 2024 entraram em vigor novas regras de inclusão, que devem ser cumpridas para que os filmes possam concorrer a Melhor Filme. Mas o que permanece inalterado é o impulso que um Óscar pode dar a um filme, a uma equipa, ou a um ator. Algo que pode vir a ser fugaz e momentâneo — muitos nomes, infelizmente, desvaneceram-se no esquecimento depois de ganharem um Óscar — mas que pode aumentar os ganhos tanto dos filmes como dos envolvidos.
Comecemos pelo facto de que mesmo apenas promover um filme ou um intérprete para os Óscares tem um custo, e qualquer produção ficaria feliz em ver um retorno adequado depois de tanto dinheiro investido. Os números são tão exorbitantes que até criam um certo nível de sigilo em Hollywood, não sendo divulgados abertamente, mas segundo algumas fontes privilegiadas, poderiam totalizar entre 100 e 500 milhões de dólares num único ano. Assim, não é de estranhar ouvir Brady Corbet, na corrida com o seu The Brutalist, confessar que não ganhou um único dólar com a criação e distribuição do filme. O realizador e roteirista explicou que levar um filme ao redor do mundo, torná-lo visível, e esperar que todos os membros da Academia votem nele requer uma saída constante de dinheiro, especialmente quando se trata de produções que, apesar de parecerem monumentais, custam “apenas” 9,6 milhões de dólares (uma pequena quantia face aos grandes orçamentos dos estúdios de Hollywood), enfatizando a natureza não comercial do seu empreendimento cinematográfico.
@marmaryeesa2022 This has nothing to do with her performance and everything to do with her Oscar’s campaign. #fyp #movietok #oscars #theacademyawards #tolesliemovie #andreariseborough #womeninfilm #representationmatters #greenscreen Monkeys Spinning Monkeys - Kevin MacLeod & Kevin The Monkey
Regras de promoção que mudaram depois de 2023 com o caso do filme To Leslie, tornando-se mais restritivas dada a inesperada e “forçada” nomeação de Andrea Riseborough para Melhor Atriz. O filme, aliás, sendo um daqueles raros casos verdadeiros “indie” (custando menos de 1 milhão de dólares e rodado em dezenove dias), não tinha o orçamento adequado para suportar as despesas de uma campanha de marketing dos Óscares. Em vez disso, membros estratégicos da Academia intervieram, com o boca a boca ajudando a levar o filme à noite dos Óscares. A partir desse momento, foram introduzidas directivas, mesmo que a publicidade pública para o filme continue a ser permitida, com um anúncio “For your considere” no The Hollywood Reporter a custar até 72 000 dólares. Ao longo do tempo, foram introduzidas figuras especializadas cujo trabalho é promover a corrida dos Óscares, com uma compensação que varia de 10 mil dólares a 20 mil dólares. Tudo isto porque uma possível vitória pode impulsionar o desempenho de bilheteira de um filme. O impacto nem sempre é certo, e nem todos os filmes nomeados viram um aumento efetivo nos ganhos de bilheteira, mas pelo menos em 2024, o Óscar Bump parecia ter funcionado.
@oscars Still not over this #Barbenheimer face-off between Emily Blunt and Ryan Gosling at the 96th Oscars #ryangosling #emilyblunt #oscars #academyawards #oppenheimer #barbie #thefallguy #movies #roasting original sound - The Oscars
Coitados! por Yorgos Lanthimos, depois de receberem 11 nomeações, entraram no top 3 dos rankings nacionais, com um aumento de 36% face ao seu lançamento inicial. The Holdovers, Anatomy of a Fall, e Past Lives também conseguiram ultrapassar a marca de 20 milhões de dólares nos EUA, o que é um resultado enorme para o cinema não comercial na era pós-Covid. As duas gigantes da temporada, Barbie e Oppenheimer, não se envolveram numa campanha de promoção dos Óscares em 2024. Este último tornou-se o vencedor com o filme de maior bilheteria das últimas duas décadas desde O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei (com um aumento adicional de 2,8 milhões de dólares nos ganhos de bilheteira após a nomeação). O cinema independente nem sempre teve a mesma sorte — veja CODA, Nomadland e Moonlight de Barry Jenkins, que se tornou um clássico independentemente. Mas nem todos os filmes podem ser Everything Everywhere All at Once, que arrecadou 140.1 milhões de dólares em todo o mundo, o filme independente de maior bilheteira da história do cinema. Outro caso recente e exemplar é The Zone of Interest, que faturou 1,6 milhões de dólares antes do anúncio da nomeação aos Óscares em apenas 82 salas nos EUA e logo se expandiu, faturando mais 7 milhões de dólares nas semanas seguintes. Uma surpresa para um filme tão sério, e considerando a sua atuação nos EUA, um filme de língua estrangeira (também alcançou o impressionante resultado de 5.383.735 euros em Itália).
EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE is the weirdest, most absurd, and most brilliant film I’ve ever seen at a festival.
— Noah Levine (@ZProductionz) March 12, 2022
What a triumphant return to the acting world from Ke Huy Quan. #SXSW pic.twitter.com/4ArFfytcZK
Até os atores, tal como os seus filmes, podem beneficiar de um impulso que, em média, aumenta os seus salários para projetos futuros em 20% a 60%. No entanto, as atrizes ainda enfrentam as disparidades salariais entre géneros, com os seus colegas do sexo masculino a atingirem números astronómicos enquanto os seus salários permanecem relativamente inalterados. Não é por acaso que no ranking dos atores mais bem pagos do mundo em 2023, apenas duas em cada oito são mulheres (Margot Robbie e Jennifer Aniston), e nenhuma personalidade feminina aparece entre as mais bem pagas por um papel de carreira. Entretanto, Robert Downey Jr. aparece três vezes para o seu papel como Homem de Ferro. Mas o impacto não é apenas temporário se se joga bem as suas cartas. Os vencedores dos Óscares tornam-se altamente atrativos para as marcas e anunciantes de topo, levando-os a endossar produtos e a estabelecer colaborações longas e rentáveis. A assinatura de contratos multimilionários com marcas de luxo também aumenta o seu sucesso financeiro.
The 'unofficial' $200K+ gift bag for directing and acting Oscar nominees this year includes $25,000 for liposuction so it's great to see The Substance already having an impact on the industry
— Erik Anderson (@awards_watch) March 2, 2025
Embora seja difícil estimar quanto tempo dura o “bump” para um ator depois de uma vitória no Óscar, é inegável que as recompensas monetárias vêm junto com novas oportunidades para o futuro — e cabe a eles e aos seus agentes agarrá-las, evitando o “Óscar jinx”, a má sorte que se segue a alguns vencedores que nunca voltam a fazer os movimentos certos na carreira. E se não ganharem, há sempre um consolo. Os vencedores dos Óscares não recebem um prémio em dinheiro, mas todos os nomeados nas principais categorias recebem um saco de oferta anual no valor de mais de $100.000. O seu conteúdo? Itens de luxo, produtos para a pele, procedimentos de lipoaspiração e férias — imaginando-os um pouco como um refúgio de resort ao estilo The White Lotus.








































