Porquê “Longlegs” é o filme de terror mais viral do ano Sem dúvida, vamos discuti-lo ao longo do verão de 2024

O lançamento de Longlegs, o quarto filme dirigido por Osgood Perkins, captou a atenção de toda a web porque foi introduzido da melhor forma possível para um thriller-terror: através do boca a boca. A primeira coisa que toda a gente ouviu sobre o filme é que é aterrorizante, que Nicolas Cage é irreconhecível e assustador, e que até a atriz principal estava assustada ao vê-lo pela primeira vez no set. Na verdade, depois de o ver, é realmente incrível como o personagem perturbador do serial killer satânico consegue dominar todo o enredo com um tempo de ecrã muito limitado, de uma forma não totalmente diferente do que Hannibal Lecter fez em O Silêncio dos Inocentes, um filme ao qual Longlegs tem uma dívida pesada. A trama, como muitos já sabem, refaz a caça a um serial killer nos anos 90 por uma agente do FBI interpretada por Maika Monroe, que, tal como Willi Graham em Dragão Vermelho, tem uma “intuição” quase paranormal para encontrar criminosos, tornando-a aparentemente mais capaz do que outros de resolver o caso altamente complexo de um assassino em série que pode massacrar famílias inteiras. Mas a história toma rumos profundamente perturbadores quando a mulher percebe que tem uma ligação pessoal com o assassino. Agora, a percepção do filme muda dependendo da geração a que pertence: para os telespectadores da Geração Z, o filme pode ser descrito como uma mistura de Caçador de Mentes e Hereditário, com aquele toque de terror religioso típico de muito terror indie nos dias de hoje; enquanto os espectadores mais experientes do Millennial sentirão claramente a influência de Seven e O Silêncio dos Inocentes, do qual a história toma emprestado muitos elementos-chave, bem como a vibração do meio-oeste americano, apresentando claramente a influência de Seven e The Silence of the Inocends, de onde a história empresta muitos elementos-chave, bem como a vibração do meio-oeste americano, apresentando claramente a influência de Seven e O Silêncio dos Inocentes, de onde a história toma emprestado muitos elementos-chave, bem como a vibração do meio-oeste americano, apresentando claramente a influência subúrbios nevados, madeira escritórios com painéis, e essencialmente aquele mundo de colarinho azul que esconde uma escuridão debaixo da superfície que é impossível de descrever.

Deveria ser esclarecido desde já que o filme não é realmente o mais assustador e aterrorizante do ano: quando um filme de terror é descrito como “o mais assustador”, raramente é. Isso não significa que não seja válido, e não há dúvida disso, mas é melhor evitar assistir com expectativas irrealistas. Recorde-se que, no mundo do terror, os filmes mais assustadores são frequentemente vistos apenas uma vez se atingirem o efeito desejado. Qualquer um que não acredite deve ver The Poughkeepsie Tapes ou Megan is Missing para perceber como o terror absoluto muitas vezes se traduz em experiências de visualização desagradáveis por uma razão ou outra. No geral, todo o filme é permeado por uma sensação de profunda angústia, que percorre a estrutura de uma trama organizada como uma ratoeira onde quanto mais a protagonista parece aventurar-se num mundo desconhecido, mais se encontra em território familiar. Interessante é a forma como o personagem serial killer é apresentado: mais do que um génio malévolo, Longlegs assusta pela forma inconsistente como fala e ainda mais pelo seu hábito de proferir frases enigmáticas numa espécie de canto incoerente que às vezes, acompanhado por estranhos movimentos de mão e rosto, parece realmente se transformar numa canção. A personagem de Cage, em suma, é a personificação desse sentido de mistério perturbador que está no cerne de um filme cujos temas, no entanto, são muito mais pessoais. Quando chega ao final, que se alinha bem com as convenções de terror, percebe-se que a história do filme envolve fortemente a ideia de trauma geracional, com um certo sabor de “pânico satânico” muito vintage e revivido por filmes como The Conjuring. Longlegs é, brevemente mas inesperadamente, um filme sobre as famílias e as coisas (muitas vezes horríveis) que as mantêm juntas.

Se o roteiro, embora eficaz, não soa inteiramente original devido à sua natureza referencial e, em última análise, muito pós-moderna e especialmente não leva o espectador a novas dimensões do terror como os filmes de Brandon Cronenberg ou Robert Eggers fizeram nos últimos anos, o departamento técnico brilha no filme de Perkins. Mudanças na proporção do filme, a paleta de cores frias outono-inverno ecoando a escuridão geral da história, o design sonoro e truques fotográficos que escondem demônios e olhos misteriosos nos cantos escuros de quase todas as cenas e, no geral, uma direção muito segura. Uma possível falha, no entanto, pode ser notada na maquilhagem pesada usada por Nicolas Cage por duas razões: primeiro, a sua aparição nunca é realmente explicada ou motivada ao longo do filme, embora saibamos que o guião inicial ilustrou as suas origens com algum detalhe; segundo, a maquilhagem, na sua tentativa de parecer deliberadamente grotesca, acaba por quebrar a suspensão da descrença do espectador — mantendo-se inteiramente eficaz. Quanto às performances, no entanto, o nível é muito elevado: certamente, com este filme, Maika Monroe acrescenta uma joia brilhante à sua coroa como a rainha do terror indie contemporâneo (entre as suas performances estão It Fows e a sua sequência, Villains, Watcher, Tau, and Significant Other), enquanto Cage está no auge do seu renascimento de terror que começou com Mamãe e Papai em 2017 e depois continuou com filmes como Mandy, Color Out of Space, Willy's Wonderland e Arcadian — todos papéis cuja teatralidade quase grotesca culmina neste personagem de um serial killer completamente psicótico.