
A estética de Ibiza ao longo das décadas De Jim Morrison a blokecore
Ibiza não é apenas uma ilha de festas: é um lugar impregnado de misticismo, folclore e uma mistura eclética de culturas que moldaram a sua identidade distinta ao longo dos séculos. É um lugar que, antes de atrair festeiros e foliões da Europa e do mundo, atraiu foras-da-lei, excêntricos, xamãs e beatniks que contribuíram para a criação da cultura da ilha, da sua reputação e da sua lendária vida noturna. A energia mística de Ibiza tem sido um ímã para várias culturas ao longo da história. Os fenícios, que primeiro se estabeleceram na ilha, adoravam a deusa da lua Tanit e Bes, o deus egípcio da proteção doméstica, da música, da dança e do prazer sexual. Um legado cultural ainda palpável na moderna Ibiza, com festas de lua cheia em Moon Beach e Sunset Ashram ecoando os rituais do passado — encontros que homenageiam as antigas raízes da ilha e o seu passado suspensos entre o misticismo e o hedonismo. Esta vibração e estilo de vida únicos atraíram não só todas as subculturas mais relevantes ao longo do último meio século, dos beatniks aos hypebeasts modernos, mas também impuseram um estilo muito específico aos visitantes e residentes, misturando as influências hippie e xamânica da ilha com a modernidade absoluta trazida ano após ano pelos rebanhos de jovens que a frequentam. Uma mistura de estampas florais e roupa desportiva, roupa blokecore ocidental e moderna, vibrações exóticas e xamânicas combinadas com mercadorias de clube e moda praia. Mas para compreender o estilo específico de Ibiza, é preciso primeiro discutir as subculturas que o frequentaram ao longo do tempo.
Ibiza e as Subculturas: Dos Hippies ao Clubbing
Now on @FilmStruck: Barbet Schroeder's debut MORE (1969), an unrelenting portrait of 60s culture set in Ibiza and featuring an original score by Pink Floyd! pic.twitter.com/5BOi3gnj5E
— Criterion Channel (@criterionchannl) November 8, 2017
A cultura das discotecas de Ibiza tem raízes que remontam muito antes dos hippies dos anos 70 a transformarem na sua utopia. Dos anos 30 ao início dos anos 60, a ilha já era um refúgio para os boémios, com artistas, escritores e músicos a procurarem refúgio e inspiração nas suas margens. Após a Guerra Civil Espanhola, o isolamento de Ibiza tornou-se um ímã para intelectuais e indivíduos que fugiam dos fascismos dominantes da Europa. Os anos 60 viram Ibiza explodir com a revolução do “poder das flores”, atraindo hippies europeus com o seu estilo de vida descontraído, beleza natural e clima favorável. A transformação de Ibiza num caldeirão cultural começou com a chegada dos beatniks nos anos 50 e 60, que foram os precursores do movimento hippie. Os locais chamavam esses recém-chegados de “peluts” (peludos) devido à sua aparência surra. Entre eles estiveram figuras de destaque como Bob Dylan, Joni Mitchell, e o Pink Floyd, cuja presença na ilha influenciou a sua nascente cena musical. Durante essas décadas, os álbuns “Ummagumma” e “More” do Pink Floyd tornaram-se a banda sonora de Ibiza, capturando a atmosfera psicodélica que a permeava. A ilha era também um refúgio para excêntricos e não-conformistas. Por exemplo, o holandês Bart Huges, que experimentou a trepanação, uma prática de perfurar um buraco no crânio para alcançar um estado superior de consciência, inspirado por um residente da ilha chamado Titi, que aparentemente exaltou os efeitos psicotrópicos de estar de cabeça para baixo.
Nos anos 70 e 80, estrelas do rock como Eric Clapton e George Harrison festejam na ilha, enquanto Debbie Harry de Blondie contribuiu para a história replita de estrelas da ilha. O famoso Pikes Hotel, onde Wham! filmou o vídeo para o “Club Tropicana”, tornou-se o epicentro da devassa do rock 'n' roll, acolhendo a lendária festa de aniversário de Freddie Mercury e atraindo inúmeras celebridades ao longo dos anos. Andy McKay e Dawn Hindle, os atuais proprietários da Pikes, continuaram a honrar o legado do rock 'n' roll do hotel. Depois de lançarem a série de concertos ao vivo Ibiza Rocks em 2005, trouxeram uma nova onda de performances ao vivo para a ilha, com bandas como Arctic Monkeys e The Prodigy.
Carl Cox giving it all, 1991@CARLCOXOFFICIAL#Tunr #Ibiza #Spaceibiza #90s #EssentialMix #IntecDigital #Global #Awakenings #FollowFriday pic.twitter.com/ujL8VfYQUR
— Tunr (@TunrOfficial) August 24, 2018
Nos anos 70, o turismo havia se apoderado totalmente, preparando o cenário para o desenvolvimento da lendária vida nocturna da ilha. A abertura de locais chave como Amnesia e Pacha nos anos 70 marcou o início da transformação de Ibiza numa meca global do clubbing. Estes clubes rapidamente se tornaram sinónimo de vida nocturna da ilha, atraindo uma multidão de elite e estabelecendo Ibiza como um destino de visita obrigatória para os festeiros. Os anos 80 viram a chegada dos sannyasin, seguidores do guru indiano Osho, que trouxeram consigo o ritual das festas de transe. Conhecidos localmente como “los butanos” devido às suas vestes alaranjadas, estes buscadores espirituais passaram os seus verões em Ibiza após a estação das monções em Goa. Desempenharam um papel crucial na evolução da música em Ibiza, introduzindo uma nova dimensão de experiências espirituais e psicodélicas na cultura do clube.
A cena moderna dos clubes em Ibiza, com os seus DJs superestrelas, dá continuidade a esta tradição de (e a definição é a nossa) xamanismo secular, onde a música une todos os presentes num único êxtase quase dionisíaco. Esta profunda ligação com o poder espiritual da música é um elemento fundamental do apelo duradouro de Ibiza. A Amnésia, originalmente uma quinta rural, foi transformada numa discoteca por António Escohotado em 1976. Tornou-se conhecida como A Oficina do Esquecimento, um lugar onde as pessoas podiam escapar da vida quotidiana. O DJ principal, Alfredo Fiorito, desempenhou um papel crucial na definição da política musical eclética do clube. Em 1988, os DJs britânicos Paul Oakenfold, Danny Rampling, e outros visitaram a ilha e inspiraram-se na música de Alfredo, que trouxeram de volta ao Reino Unido, desencadeando o movimento acid house. Pacha, que abriu pela primeira vez em Sitges em 1967, chegou a Ibiza em 1973 no auge do movimento hippie. Fundado pelos irmãos Urgell, Ricardo e Piti, o clube cresceu num império de vida nocturna conhecido pelo seu icónico logótipo cereja e presença internacional. O espaço da Pacha em Ibiza, concebido para se assemelhar a uma casa tradicional, tornou-se um símbolo da cena festeira da ilha. O Es Paradis, inaugurado em 1975 em San Antonio, tornou-se famoso pelo seu telhado de pirâmide único e estrutura ao ar livre. Embora mais tarde tenha coberto a pista de dança devido à legislação sobre ruído, continua a ser um local popular para os jovens clubbers da zona.
Entretanto, o Privilege, originalmente conhecido como Club San Rafael, começou como restaurante e piscina comunitária antes de se tornar uma discoteca. Em 1979, foi transformado no KU Club, ganhando fama pelas suas festas ao ar livre e espectaculares espetáculos. Em meados dos anos 80, era considerada a principal casa noturna polisensual da Europa, atraindo um público diversificado. A história do Privilege também é rica em contos de rock 'n' roll. O clube acolheu a festa de 41 anos de Freddie Mercury (que, diz-se, era algo absolutamente lendário) e foi o local da gravação do vídeo para “Barcelona” por Mercury e Montserrat Caballé. O espaço, agora conhecido como Hi Ibiza, foi inaugurado em 1986 e tornou-se famoso pelo seu terraço ao ar livre onde os festeiros podiam ver aviões sobrevoando. A atmosfera única do clube e o lendário DJ residente Carl Cox consolidaram a sua reputação como uma das melhores discotecas do mundo. Espaço encerrou em 2016, mas continuam a circular rumores do seu renascimento. Eden, originalmente Star Club, foi renovado e renomeado em 1999. Localizado na Baía de San Antonio, possui um sistema de som de última geração e várias pistas de dança, atraindo grandes multidões para eventos como Shine e Defected. O DC10, antigo hangar de aviões, abriu em 1999 e rapidamente ficou conhecido pelas suas infames festas Circoloco. O clube tem enfrentado inúmeras batalhas legais mas manteve-se resiliente, atraindo DJs de topo e mantendo o seu espírito underground. A reputação da Circoloco cresceu, tornando-se um hub para o género minimalista techno, com residentes como Luciano e Richie Hawtin.
Bohemian, Streetwear e Blokecore
@clakovi back to isla bonita #ibiza #loewe sabrina please please please - iman .ᐟ⋆.
Uma ilha com tal cultura só pode ter um estilo correspondente. Agora, a vibração mais clássica de Ibiza, ou pelo menos a tradicional, é o que agora definimos como boho-chic. O estilo boho de Ibiza remonta aos anos 60 e 70, quando beatniks e hippies afluem para a ilha, atraídos pela sua atmosfera livre e tolerante. A estética boho surgiu graças a eles: roupas fluidas e soltas, padrões étnicos, uma mistura de elementos culturais da Índia e dos nativos americanos. Pelas muitas ligações que os roqueiros americanos tiveram com a ilha, o estilo de Ibiza também assumiu traços ocidentais: nesse sentido, poderíamos dizer que Jim Morrison (residente permanente do quarto 32 do Motel Alta Cienga, que ainda existe) representa melhor aquela tendência que passou da verdadeira cultura hippie para territórios mais americanizados que ainda hoje existem em marcas como TwoJeys que estão a construir um pequeno império em Ibiza, a sua moradias, barcos e motos. Outra marca, desta vez de luxo, que tem como objetivo contar o espírito da ilha é a Loewe que, a partir de 2017, iniciou uma colaboração com a boutique local Paula's Ibiza, que ao longo dos anos se tornou uma linha autónoma da marca que canaliza grande parte dessa estética feita de estampas florais, soltos, acessórios de ráfia, túnicas e sandálias.
Loewe x Paula’s Ibiza lensed by Gray Sorrenti over the years pic.twitter.com/Ci2nBiu22y
— T Æ Y0-NG (@GTroubleArtist) April 8, 2024
Naturalmente, no entanto, Ibiza é também um local maioritariamente frequentado por jovens. O que só pode significar uma coisa: streetwear. Longe do mundo do luxo, certamente distantes das vibrações xamânicas dos residentes mais experientes, jovens de todo o mundo trouxeram os seus guarda-roupas de férias para as ruas da ilha, feitos de roupa desportiva e ténis, calções de basquete e tops. Nesta mistura de roupa juvenil trazida pelos turistas, não se pode deixar de mencionar a mercadoria, sobretudo a de Circoloco. A série de eventos que mais tarde se tornou itinerante pelo mundo lançou um grande número de DJs e artistas musicais como Ricardo Villalobos, Peggy Gou, Seth Troxler, Luciano, Rampa & Me, Loco Dice e Ellen Allien envolvendo criativos como Maurizio Cattelan, o estúdio de Papel Higiénico, e designers como Riccardo Tisci e Virgil Agloh (que também abriram o evento em Milão quando se tratava da cidade). A Circoloco, o seu fundador Antonio Carbonaro, e Andrea Pelino criaram o conceito moderno de clubbing naquela época e lançaram uma marca que foi a primeira a misturar pioneirismo estilo de vida, criatividade e moda graças ao No Soul For Sale, uma linha de roupa e acessórios que fez da cor vermelha da Circoloco o primeiro e mais importante elemento de reconhecimento. Outro protagonista destes eventos foi Marcelo Burlon, que fez de Ibiza a sua casa e que, desempenhando papéis de curador, DJ, designer de som e designer de moda, tem preenchido a lacuna entre o clubbing e o streetwear.
@fra_damo Ibiza + Peggy = #peggygou #ibiza #dc10ibiza #circoloco #perte #fyp suono originale - Francesca
No entanto, o estilo Ibiza não é um monólito; pelo contrário, acolhe e incorpora várias tendências. O exemplo mais excelente disso é a tendência blokecore, que talvez tenha sido a única nos últimos tempos a tomar forma a partir de uma utilização já estabelecida por jovens de todo o mundo e a fazer a sua entrada de baixo para a moda institucional. Tanto espanhóis como ingleses e italianos, que estão entre os visitantes mais frequentes da ilha, fizeram das camisolas clássicas de futebol uma visão comum na praia e durante os aperitivos noturnos. O resultado é que essas camisolas de futebol vistas nas praias e nos clubes representam uma abordagem casual mas elegante, profundamente enraizada na cultura local, e atribuível à diversidade demográfica de visitantes da ilha que abraça o futebol não apenas como um desporto mas como um estilo de vida. A fusão da cultura futebolística com elementos do streetwear cria uma estética única que é ao mesmo tempo nostálgica e contemporânea, muito Ibiza no espírito, embora bastante informal.
A camisola de futebol é tradicionalmente usada para ir à praia ou mesmo para encobrir durante as corridas da praia a bares ou chalés. Se o termo “blokecore” remonta a 2021, cunhado pelo TikToker Brandon Huntley, o look é muito mais antigo, e poderíamos atestar a sua presença entre hooligans ingleses dos anos 70 e muitos fãs italianos da mesma época. Graças ao TikTok, esse look percebido como básico, quase magro para um homem, encontrou uma legitimação que logo chegou às passarela. Mas antes das semanas de moda, o look tinha encontrado uma legitimação ainda mais importante — a das pistas de dança de Ibiza.













































