5 melhores momentos da Paris Fashion Week Masculino SS25 Sempre disse que a moda é um circo

O verão de 2024 vai ficar para a história de Paris, e não apenas porque a cidade está prestes a receber os Jogos Olímpicos. Há dias decorreu o último desfile de Dires Van Noten, um momento único em que a indústria da moda e todos os fãs da marca belga puderam dar um último adeus às criações da fundadora vistas na passarela. Van Noten não vai deixar a sua empresa para sempre, esclareceu ao anunciar a sua reforma, vai manter-se presidente. No final do desfile, o designer recebeu uma longa ovação de todos os presentes, uma imagem que permanecerá gravada na história da moda como o fim de uma carreira florescente, marcada por uma apaixonada inclinação para a investigação aprofundada em forma, cor e inovação artística. Para além do SS25 de Dires Van Noten, lembramos alguns dos melhores momentos da última Paris Fashion Week Masculina.

O primeiro espetáculo da Awge, marca A$ap Rocky

Quando pedimos a A$ap Rocky que identificasse as emoções que sentia depois do seu primeiro desfile na Paris Fashion Week com uma música, o rapper cantou a canção do Gorillaz, Clint Eastwood — “Estou a sentir-se contente /I got sunshine in a bag”. O desfile encapsulou todos os elementos estilísticos que Rocky é pioneiro do street style: a combinação de fatos de escritório e ténis, o uso de acessórios de estilo americano em looks totalmente pretos e superdimensionados, as referências mais diretas aos grandes nomes do hip hop dos anos 90, e alguns slogans irónicos que nunca fizeram mal. Camadas e jeans largas serviram como uma tela em branco para uma coleção rica em assimetrias, complexidades e golpes baixos para as altas potências nos Estados Unidos.

Exposição de arte da Loewe

Escusado será dizer que Jonathan Anderson nunca perde uma batida. Ao longo dos anos, aprendemos a apreciar todas as suas facetas estilísticas, desde a ironia “infantil” da sua marca homónima até a mais intelectual e refinada da Loewe. Para o SS25 da maison, Anderson reuniu na passarela alguns objetos criados por “algumas das vozes artísticas mais singulares do século XX”. Do calcanhar de Peter Hujar à cadeira Half Moon de Mackintosh, dos objetos comuns de bronze de Paul Thek aos escritos de Susan Sontag e aos desenhos de Carlo Scarpa, cada elemento apresentado durante a mostra participou numa exposição digna de museu. Ao lado deles, peças de vestuário literalmente fantásticas caminharam pela passarela, amarradas ao mundo do ritual e espiritual tanto em silhueta, volumosas e inchadas para cobrir os ombros como uma capa e cobertas sobre as pernas como uma calça de faquir, e em styling, com longas penas douradas apoiadas no rosto.

O exército branco de Rick Owens

Depois do desfile íntimo do ano passado, que teve lugar na casa de Rick Owens, o designer escreveu nas notas do programa “Senti-me mal [...] por isso pedi a todas as escolas de moda de Paris que nos enviassem estudantes e professores que gostariam de andar neste exército de amor de cetim branco”. Ao som da Sétima Sinfonia de Beethoven, o exército de criativos celebrava o poder da unidade num corpo grande com o rosto coberto. “Expressar a nossa individualidade é ótimo”, acrescentou Owens. “Mas às vezes expressar a nossa confiança uns nos outros também é uma coisa boa”.

Kid Super leva Cirque du Soleil para a pista

Costuma-se dizer que a moda é um circo, em parte porque às vezes as tendências testam limites estéticos inexplorados e são, portanto, chocantes, e em parte porque se move a um ritmo tão rápido que, para quem nela trabalha, parece muitas vezes lidar com um bando de pessoas extraordinárias capazes de engolir fogo ou saltar de dezenas de metros para uma bacia hidrográfica. Para o SS25 da Kid Super, o designer e fundador da marca convidou o mágico Cirque du Soleil para mostrar à indústria da moda como se comporta uma empresa de circo de primeira linha. Foi um espetáculo rico em teatralidade graças à atuação da empresa, composta por acrobatas de tirar o fôlego, contorcionistas e artistas do equilíbrio, com o contributo estético contemporâneo do domador americano de street style Kid Super. A coleção estava cheia de surpresas, com cada modelo amarrado ao teto como uma marionete e looks que incluíam jogos de impressionismo, estampas que espelharam os movimentos plásticos dos intérpretes, e silhuetas reminiscentes de várias décadas atrás. O Denim não faltava, mas desta vez foi completamente ofuscado por um espetáculo cheio de drama.

Os Ultras dos Protótipos

Nem mesmo Ye e Bianca Censori na primeira fila conseguiram distrair o público do SS25 da Prototypes. A dupla de designers de Laura Beham e Callum Pidgeon, que são também os criadores dos looks distintivos usados pelo referido rapper e pela sua mulher, foram os primeiros a andar na passarela, caminhando com confiança em camisolas de futebol usadas na cabeça e calças desportivas. A inspiração para o espetáculo foram os looks dos ultras, explicaram os designers nos bastidores, particularmente a forma como cobrem o rosto para se protegerem da aplicação da lei e das bombas de fumo. Também estiveram presentes referências a ambulâncias, com véus brancos marcados por uma cruz vermelha, subculturas, e marcas dos anos 2000 que definiram a estética, como a Lonsdale.