Stadtführer für Kreative in Mailand Fünf Orte, um die Stadt jenseits touristischer Stereotypen zu entdecken

Wir glauben, alles über unsere Städte zu wissen, aber in Wirklichkeit ist immer etwas um die Ecke, das uns entgeht. Die urbane Bühne wird zu einem riesigen Ort für Recherche, Arbeit, bewusste Entspannung oder achtsames Einkaufen. So entstand der Stadtführer für Kreative: eine Liste irgendwo zwischen einem Survival-Kit und einer alternativen Landkarte für diejenigen, die mit Sensibilität, Fantasie und kritischem Denken in Städten leben oder diese durchqueren. Ein Projekt für diejenigen, die in der Kreativbranche arbeiten oder einfach nur Rhythmen, Räume und eine gewisse Stille fernab vom touristischen Chaos nachklingen lassen. Wir beginnen in Mailand und schlagen fünf Orte vor, die Tiefe, Pause und Weitblick bieten. Dieser Leitfaden ist keine Checkliste mit Orten, die man wie eine mechanische To-do-Liste abhaken muss, sondern eine Einladung, langsamer zu werden, zu beobachten und zu entscheiden, wo man anhalten möchte, auch nur für einen Nachmittag. Für diejenigen, die kreieren, entwerfen, schreiben oder sich einfach nur vorstellen, bedeutet das Leben in Mailand heute, nach Orten zu suchen, die ihrer Art, auf der Welt zu sein, ähneln. Orte, an denen man besser arbeitet, ruhiger denkt oder sich weniger fehl am Platz fühlt. Auch wenn es ungemütlich erscheinen mag, der Sommer ist die richtige Jahreszeit, um Mailand aus nächster Nähe zu entdecken.

Galleria Massimo De Carlo

Nur einen Steinwurf von Città Studi entfernt, in einer sehr ruhigen Gegend, die an ein Mailand aus einer anderen Zeit erinnert, befindet sich das Studio/die Galerie eines der wichtigsten Galeristen der Welt, Massimo De Carlo, in dem ikonischen Corbellini-Wassermann-Haus, das Mitte der 1930er Jahre von Pietro Portaluppi entworfen wurde, ein unglaubliches und wunderbares Beispiel für italienischen Rationalismus — diejenigen, die denken, dass alle Mailänder Galerien gleich sind, haben eindeutig nie geläutet die Glocke an der Nummer 17 in der Viale Lombardia. Massimo De Carlo hat ein bürgerliches Zuhause in einen Ort verwandelt, an dem das Ausstellungserlebnis auch von Anfängern als wahren Sammlern erlebt werden kann. In dieser entspannten und stillen Umgebung ist man vielleicht allein und kann stundenlang die kostenlosen Ausstellungen genießen, in denen eine außergewöhnliche und elegante Auswahl internationaler Künstler gezeigt wird und die unglaubliche Fähigkeit, Geschmäcker und Trends Jahre im Voraus zu antizipieren, entsteht der Eindruck, auf die Veränderungen der zeitgenössischen Kunst eingestellt zu sein (denken Sie nur an die Ausstellung 2022 von Shannon Cartier Lucy, Die geheime Zutat ist der Tod, oder die aktuelle Ausstellung von Jenna Gribbon, Rainbow in Shadows, die bis zum 6. September geöffnet ist).

Micamera-Insel

Im Herzen von Isola, zwischen Cafés, Coworking-Spaces und Friseurläden, gibt es noch immer einen Ort, an dem die Fotografie immer noch ernst genommen wird. Micamera ist eine Buchhandlungs-Galerie, die in Bildern denkt, ohne dabei die richtigen Worte zu vergessen. Es ist ein glücklicher Ort: Sein Fokus und seine Erforschung der Fotografie machen die Möglichkeit, sich in der Forschung zu verlieren, zu einem wahren Befreiungsakt, zu einem Sprung ins Unbekannte — aber mit einem klaren Schwerpunkt. Neben einer großen Auswahl an Büchern lädt der Raum die Besucher mit bequemen Sesseln und einem kultivierten, freundlichen Personal ein, das Ihnen gerne weiterhilft. Die Buchhandlung organisiert auch Ausstellungen und fungiert als Agentur, die Kreative bei der Erstellung ihrer redaktionellen Arbeit unterstützt und ihnen hilft.

Gärten der Triennale

Die Stadt des Designs wird ehrlicher, wenn sie sich einige Perspektivfehler erlaubt. Die geheimnisvollen Bäder und dieser surreale Teil des Parco Sempione scheinen direkt aus einem Traum zu stammen, und heutzutage fühlt es sich an, als ob das Leben in einem Traum die beste Art wäre, der Gegenwart zu begegnen. Der Parco Sempione ist im Sommer ein einladender Ort und kann auch als Moment dienen, um ein Stück Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts noch einmal Revue passieren zu lassen. Zwischen Burris Teatro Continuo und Giorgio De Chiricos Springbrunnen birgt der Park noch immer Fragmente der großen Utopie der Triennale von 1973. Wo man einst zwischen ephemeren Installationen und offenen Strukturen schweben konnte, findet sich heute noch ein Echo dieser Idee: Kunst als Raum zum Bewohnen, nicht nur zum Beobachten. Die Zeichnungen für die Geheimnisvollen Bäder wurden von De Chirico für eine Inszenierung von Cocteaus Martyrium des Heiligen Sebastian konzipiert, und dieses Detail allein würde ausreichen, um uns daran zu erinnern, dass Mailand uns immer noch zum Träumen bringen kann, wenn es will.

Issey Miyake Store

Nicht die gesamte Via Napoleone spricht das gleiche Publikum an. In einer ruhigen kleinen Straße, nur wenige Schritte vom Fashion District entfernt, scheint der Issey Miyake Flagship Store wie geschaffen für alle, die es nicht eilig haben. Raum und Kleidung stehen im Einklang, mit viel Stille und großem Respekt vor der Marke, die von dem gleichnamigen japanischen Genie gegründet wurde — das 2022 verstarb — und 1976 das Cover von Time zierte. Das von Tokujin Yoshioka entworfene Geschäft ist eher als Hörraum denn als kommerzieller Raum konzipiert: Es lädt Passanten ein, zu sitzen, zu erkunden, anzufassen und auszuprobieren, bis sie die perfekte plissierte zweite Haut gefunden haben.

Kino Godard

Es mag wie ein offensichtlicher Vorschlag erscheinen, ist es aber nicht. Die Prada Foundation wird oft als Kulisse einer Modenschau, als Symbol der Gentrifizierung oder als trendiges Museum wahrgenommen — vor allem aber wurde sie als Geschenk an die Stadt konzipiert. Um das zu verstehen, muss man nur einen Schritt zurücktreten und den Ausstellungsraum hinter sich lassen: Die Außenbereiche sind öffentlich, ohne Ticket zugänglich und perfekt für eine Pause in der Bar Luce, während Sie auf einen Film warten. Der Rat ist einfach: Behalten Sie das Cinema Godard-Programm im Auge, das bis zum 13. Juli läuft. Das vom OMA/AMO-Team unter der Leitung von Rem Koolhaas entworfene Kino der Foundation ist mehr als nur ein Vorführraum — es ist ein Manifest dafür, wie man heute einen Film sieht. Erschwingliche Preise, Studentenrabatte und eine sorgfältig kuratierte Auswahl machen diesen Ort zu einem der bestgehüteten kulturellen Geheimnisse Mailands. Das Projekt, das stark von Miuccia Prada unterstützt wurde, wagte es, sich ein neues Mailand vorzustellen, das von einem seiner am meisten vergessenen Gebiete ausgeht. Und es ist gelungen, immer wieder mit denen zu sprechen, die wenig ausgeben, aber viel zum Nachdenken haben.