Abschied von Sergio Ricciardone, dem Mann, der die italienische Musik und das Clubbing verändert hat In Erinnerung an Sergio Ricciardone, Gründer des wichtigsten Elektronikfestivals Europas

Wenn man von italienischer Musikkultur spricht, denkt man sofort an Singer-Songwriter, an das Stadion San Siro, vollgepackt vor einem einsamen Mann auf der Bühne mit einer Gitarre im Arm. Doch in der nördlichen Region, in den Straßen von Turin, findet seit über zwanzig Jahren eines der wichtigsten Festivals für elektronische Musik in Europa statt. Der C2C (ehemals Club To Club) hat eine tiefgreifende Geschichte, die ihre Ursprünge bis in die frühen 2000er Jahre zurückreicht. Es war 2002, als Sergio Ricciardone die Associazione Culturale Situazione Xplosiva für die Musik gründete, die wir heute alle als Avantpop kennen. Bevor die ganze Welt den Reiz der elektronischen Musik entdeckte, bevor ihre Ästhetik entstigmatisiert wurde, war Ricciardone einer der ersten, der das unendliche Potenzial des Genres und die explosive Energie seiner Gemeinschaft erkannte. Diejenigen, die die Ehre hatten, die frühen Ausgaben des Festivals zu besuchen, diejenigen, die immer noch kein Date verpassen und diejenigen, die C2C erst vor Kurzem entdeckt haben, kennen alle die unbeschreibliche Atmosphäre, die an diesen festlichen Tagen im Lingotto herrscht: Die Stadt brummt, die Straßen sind lebendig und Fremde in der Innenstadt tauschen wissende Blicke aus, als wollten sie sagen: „Du wirst heute Abend da sein, oder?“ In einer Welt, in der Subkulturen ins Visier genommen werden und junge Menschen von Ängsten überwältigt werden, öffnet C2C jedes Jahr seine Türen und lädt das Publikum ein, zu entdecken, was neu und schön ist. Als am Dienstag, dem 11. November, die Nachricht von Sergio Ricciardones Tod bekannt wurde, spielte der Abgeordnete Marco Grimaldi in der Kammer von Montecitorio fünf Sekunden elektronische Musik. Dank Ricciardone und C2C klopfte die Volksmusik an die Türen der Institutionen.

In seiner über zwanzigjährigen Geschichte hat C2C Hunderte von Künstlern mit einem enormen kulturellen Einfluss beherbergt. Denken Sie nur daran, dass Franco Battiato, einer der größten Singer-Songwriter und Pionier der elektronischen Musik in Italien, 2014 sogar auf der Bühne des Festivals auftrat. Neben ihm traten im Lingotto kolossale Figuren der alternativen Musik auf, von Aphex Twin bis Thom Yorke, von Arca bis Sophie und dann Yves Tumor, Flying Lotus, Caribou, Caterina Barbieri, King Krule und sogar Swans und Beach House. Neben unvergesslichen Kulissen, geprägt von künstlerischen Installationen und schillernden Lichtshows, hat C2C nicht nur Musik, sondern auch Kultur geschaffen. Während die Regierung darüber nachdachte, wie man Raves stoppen, Veranstaltungsorte schließen und die wenigen Infrastrukturen in Italien, die neue Generationen unterstützen, abschaffen könnte, waren die Räume von Lingotto ein Treffpunkt für diejenigen, die befürchteten, den Sound zu verlieren, der sie prägte. Das Festival eröffnete eine neue Art, alternative Musik zu entdecken, und bot allen Teilnehmern die Gelegenheit, sich wieder zu verbinden — mit sich selbst, während die Technologie uns dazu zwang, uns in einem Telefonbildschirm zu verlieren, und mit anderen, nach Jahren des Lockdowns, der uns gezwungen hatte, uns in unsere Häuser zurückzuziehen. Am Ende wollte Ricciardones Club nichts weiter als das: „Seien wir ehrlich, Avantpop heißt nichts anderes als vorwärts, Leute“.

Ricciardone hat sich nie mit Bezeichnungen oder Grenzen zufrieden gegeben. Von Anfang an strebte er danach, elektronische Musik aus den Clubs zu holen und zu beweisen, dass dieses Genre nicht nur der Soundtrack des Abends war, sondern eine künstlerische und kulturelle Sprache, die in der Lage ist, die Geschichte der Gegenwart und der Zukunft zu erzählen. Dies zeigt sich an den Künstlern, die auf der Bühne des Festivals aufgetreten sind, von großen Stars bis hin zu experimentellsten Talenten wie Arca und Caterina Barbieri, sowie an seinen internationalen Ambitionen. In den letzten Jahren hat C2C seinen Horizont noch weiter erweitert. Ihre Ankunft in New York mit einer für Mai 2025 geplanten Veranstaltung im Knockdown Center in Queens markiert ein neues Kapitel auf dieser Reise. Ricciardone selbst erklärte in einem Interview mit Rolling Stone, über das Artribune berichtete: „Das C2C Festival in die Vereinigten Staaten zu bringen, ist ein entscheidender Moment auf unserer Reise. Wir freuen uns, unsere künstlerische Vision, die dem Geist der Avantgarde und des New Pop gewidmet ist, mit neuen Gemeinschaften zu teilen, Möglichkeiten für kulturellen Austausch zu schaffen und Musik und Kunst auf globaler Ebene weiter neu zu definieren.“ Diese Fähigkeit, sich weiterzuentwickeln, ohne jemals seine Identität zu verlieren, hat C2C immer zu einem einzigartigen Festival gemacht. Es ist nicht nur ein Schaufenster für Musik, sondern ein Ort, an dem Kunst zum Erlebnis wird, an dem das Publikum eine aktive Rolle in der Erzählung spielt. Das Festival war schon immer bestrebt, ein Umfeld zu schaffen, in dem sich die Menschen frei ausdrücken können, wie Ricciardone betonte: „Die Menschen müssen sich innerhalb des Festivalerlebnisses frei fühlen [...] Das Ziel ist es, ein multisensorisches Erlebnis zu schaffen, das den Menschen — für ein paar Stunden — einen Ort bietet, an dem sie ihre Freiheiten zum Ausdruck bringen können“.

Die Zukunft von C2C scheint klar: weiter neue Sprachen zu erforschen, Barrieren zwischen Musikrichtungen und künstlerischen Disziplinen abzubauen und seine Vision in zunehmend internationale Kontexte zu bringen. Wenn es dem Festival gelungen ist, aus dem, was einst als Nische galt, etwas Populäres zu machen, ist das nächste Ziel vielleicht noch ehrgeiziger: die Grenzen dessen, was wir Musik und Performance nennen, neu zu definieren. Sergio Ricciardone hinterlässt ein immenses Erbe. Sein Tod ist ein Verlust für die italienische Kulturszene, aber sein Traum lebt weiter. Der Staffelstab geht nun an diejenigen über, die seine Vision teilten: sicherzustellen, dass C2C ein Ideenlabor bleibt, ein Ort, an dem Avantgarde zu Pop wird und an dem Musik die Welt weiter verändert.