Cronenberg, die Bedeutung von Körperhorror und die Last, ein Genie zu sein Die Leichentücher kommen in Cannes an

Es ist klar, dass der Name David Cronenberg — der eine merkwürdig passende phonetische Komponente für den Charakter und seine Kunst hat — ein gewisses Gewicht hat. Schließlich ist er ein Genie. Aber keiner von denen, die als solche bezeichnet wurden, weil sie ein paar Filme und einige gute Pressekonferenzen auf den Punkt gebracht haben. Nein, wir sprechen von einem wahren Visionär, der in der Lage ist, eine Sprache zu schaffen, die geeignet ist, seine Vision zu teilen, in der der Körper in seiner organischsten Dimension zu einem wesentlichen erzählerischen Element wird. Um seine inneren Qualen zu vermitteln. Für Fans, die seltsame Kreaturen, Monster und dergleichen lieben, habe ich in letzter Zeit nicht viel davon gemacht. Es ist wahr. Aber wie der Regisseur selbst sagte, als sein erster Roman Consumed veröffentlicht wurde: „Wenn Sie ein Kritiker sind, der nach thematischen Verbindungen zwischen den Filmen sucht, können Sie meiner Meinung nach eine perfekte Verbindung zwischen allen sehen. Es hängt von Ihrer Herangehensweise an das Kino ab, sowohl als Kritiker als auch als Fan. Für mich ist der kreative Prozess genau der gleiche. “

Wir sprechen über den Geist hinter Shivers (They Came from Within in Italy), einem Film, in dem 1975 die Angst vor AIDS perfekt beschrieben wurde. Schade, dass die Welt erst fünf Jahre später von dem Virus erfahren würde. Und wir könnten ewig weitermachen und hervorheben, wie der kanadische Regisseur alles (und vor allen anderen) über die Medien in Videodrome, neue Technologien in eXistenz oder Sex in Crash usw. gesagt hat. Vor Riesen, wie in epischen Gedichten, wenn eine Figur den Göttern gegenübersteht, tauchen bestimmte Fragen und Überlegungen auf. Hat Cronenberg, nachdem er über 50 Jahre so viel gesagt hat, immer noch etwas zu sagen? Macht es immer noch Sinn, Körperhorror zu existieren? Fragen, die wir zu beantworten versuchen, nachdem wir The Shrouds gesehen haben, einen neuen Film unter der Regie des kanadischen Regisseurs, der von Saint Laurent produziert und in diesen Tagen auf den Filmfestspielen von Cannes gezeigt wird.

The Shrouds: Cronenbergs neuester Körperhorror

Body Horror, zumindest so, wie wir ihn im filmischen Kontext verstehen, wurde von Cronenberg erfunden. Dies führte dazu, dass das Genre zumindest bis Ende der 90er Jahre den Trends, Themen und Tendenzen seines Autors folgte. Tatsächlich hörte der Kanadier mit der Jahrhundertwende auf, sie im engeren Sinne herzustellen, und wandte sich eher psychologischen Themen zu (Eine Geschichte der Gewalt, Östliche Versprechen usw.). Das war bis 2022, als Cronenberg beschloss, wieder ins Kino zurückzukehren, nach einer fast zehnjährigen Pause von dem wunderbaren künstlerischen Selbstmord von Maps to the Stars mit Crimes of the Future. Ein Film, der den Reiz eines Comebacks ausstrahlte, ein paar gute Einblicke bot, aber wenig zu dem beitrug, was im Laufe seiner Karriere gesagt wurde.

Nach zwei Jahren, auf einer (moderaten) Welle allgemeiner Begeisterung, kommen nun The Shrouds. Eine weitere Interaktion mit dem Genre, die allerdings mit einer auffallenden Prämisse aufgeladen ist: Ein Mann, der vom Verlust seiner Frau geprägt ist, beschließt, eine Technologie zu erfinden, die es ihm ermöglicht, die Zersetzung ihres Körpers in Echtzeit zu beobachten. Fügen wir hinzu, dass der Protagonist nach dem Look von Vincent Cassel in jeder Hinsicht ein Alter Ego von Cronenberg zu sein scheint, der kürzlich seinen Ehepartner verloren hat. Eine Kombination von Faktoren, die perfekt für einen letzten Tanz des Genres schien. Ein Brief an den Tod.

Haben Cronenberg und Body Horror noch etwas zu sagen?

The Shrouds entgleist jedoch schnell und verlieren sich in einer sinnlosen und besorgniserregenden Verschwörung, die ebenso langweilig wie frustrierend ist. Und vor allem in einer schlampigen technischen Umsetzung, arm an Ideen, Design und Bühnenbild. Doch die ursprüngliche Prämisse reichte aus, um uns daran zu erinnern, wie mächtig Körperhorror sein kann, möglicherweise eine perfekte Metapher für die Trauerverarbeitung. Beobachten Sie, wie die Erinnerung und ein Teil Ihres Lebens vor Ihren Augen zusammenbrechen, ohne etwas dagegen tun zu können. Und was vermittelt das Konzept besser als die lebende Zersetzung eines Körpers.

Vielleicht ist Cronenberg nicht mehr für das Genre geeignet, das er erfunden hat. Schließlich verbindet die Essenz des Körperhorrors die Körpersphäre mit allem anderen und so zerfällt im Laufe der Zeit der Körper und folglich alles andere. Vielleicht hat David dem Genre nichts mehr zu geben. Aber wie gesehen, gilt das Gleiche nicht für Body Horror. Und es ist wunderbar, dass in einer Zeit, in der das Konzept der Wiederaneignung des weiblichen Körpers so zentral ist, in den letzten Jahren Frauen die Kontrolle über das Genre übernommen haben. Wie Julia Ducournau mit Titane, Palme d'Or im Jahr 2021. Oder wie Coralie Fargeat, ebenfalls in diesem Cannes 2024 mit The Substance, mit Demi Moore und Margaret Qualley in den Hauptrollen, der uns den disruptivsten und überraschendsten Film dieses Festivals bescherte, einen, den wir in den kommenden Monaten sicherlich noch einmal besuchen werden.

Die Notwendigkeit, Ikonoklasten zu sein

Um es klar zu sagen, im kritischen Bereich macht es nie Freude, schlecht über jemanden zu sprechen. Ganz zu schweigen davon, wenn es darum geht, Autoren wie David Cronenberg zu kritisieren (oder wie es in den vergangenen Tagen mit Coppola passiert ist), Menschen, die das Fundament geschaffen haben, auf dem unsere Leidenschaft ruht. Aber solche Autoren sind entstanden, indem sie die Vergangenheit „getötet“ haben. Das New Hollywood, zu dem der Kanadier Cronenberg technisch nicht gehörte, aber in derselben Zeit entstand, basierte auf dem Bruch mit früheren Modellen. Warum zögern wir also heute so sehr, Zweifel an der Arbeit großer Meister zu wecken? Warum haben wir das Bedürfnis, bestimmten Namen Ehrfurcht entgegenzubringen? Es wäre angemessen, eine solche Verachtung zu vermeiden und ihnen stattdessen, immer mit Respekt, die Ehre der Waffen zu gewähren.