Vergiss K-Pop, thailändische Schauspieler dominieren die Fashion Week Die Daten aus dem neuen Bericht von Karla Otto und Lefty bestätigen dies

Wenn es einer Nation gelingt, kulturelle Hegemonie zu erlangen, wird sie zu einem Machtzentrum, das in der Lage ist, Gespräche auch in gegensätzlichen Sphären zu gestalten und sich leichter in historisch etablierte Räume auszudehnen. In Asien richteten sich in den letzten zehn Jahren, nach einer Zeit starken chinesischen Einflusses, alle Augen auf Südkorea: Es wurde „Hallyu“ (K-Welle) genannt, das Phänomen, das dazu führte, dass die koreanische Halbinsel in praktisch alle Bereiche der Mode, Schönheit und Unterhaltung expandierte.

Saison für Saison sind K-Pop-Idole zu Stammgästen auf den größten Modenschauen geworden, koreanische Hautpflege hat ein beispielloses Maß an Viralität erreicht, und Seoul ist zum neuen Hollywood geworden — K-Dramen führen alle Streaming-Charts an und Filmproduktionen gewannen die begehrtesten Filmpreise im Kino. Im vergangenen Jahr scheint sich das Interesse an der koreanischen Kultur jedoch angesichts der Marktübersättigung und der soziokulturellen Krisen innerhalb der Branche zu verlangsamen.

In der Zwischenzeit gewinnt ein anderes asiatisches Land stetig an Dynamik: Thailand. Die südostasiatische Nation, die einst hauptsächlich als Touristenparadies galt, wird zum neuen Luxus-Hotspot. Thai-Prominente fangen den gleichen Zeitgeist ein, der einst von K-Pop-Idolen und koreanischen Schauspielern dominiert wurde. Während die letzten Staffeln auf einen Wandel hindeuteten, hat FW26 ihn offiziell gemacht: Der Stab asiatischer Soft Power in der Mode ist von K-Pop-Idolen auf thailändische Schauspieler übergegangen.

Thailändische Prominente während FW26

In der Rangliste dominieren vor allem Gesichter aus thailändischen Fernsehproduktionen, allen voran Orm Kornnaphat und Lingling Kwong. Sie generierten EMV im Wert von über 21 Millionen US-Dollar und Engagement-Raten von über 40% während der Dior-Sendungen. Neben ihnen gewinnen neue Namen wie Lena Lalina und Miu Natsha, Stars der Serie My Safe Zone, schnell an internationaler Sichtbarkeit.

Soziale Rankings zeigen eine zunehmend hybride Landschaft, in der thailändische Schauspielerinnen koexistieren — und oft übertreffen — globale Ikonen wie Jennie von BLACKPINK und Felix von Stray Kids. Was sie auszeichnet, ist nicht nur die Lautstärke, sondern auch die Qualität des Engagements, mit deutlich höheren Interaktionsraten im Vergleich zu musikbegeisterten Prominenten. Der Hierarchiewandel spiegelt sich auch in den regionalen Daten wider: Südkorea fiel um -22% und Thailand um 85%, was eine Neudefinition der asiatischen Soft Power innerhalb des globalen Modesystems darstellt.

Thailändische Mode ist auf dem Vormarsch

Wenn es um Mode geht, öffnet sich nicht nur das „Frontend“ zunehmend gegenüber Thailand. Während die Shanghai Fashion Week Saison für Saison den Big Four immer näher rückt und koreanische Designer in den großen Kalendern an Boden gewinnen (denken Sie nur an Miss Sohees Haute Couture-Debüt), etablieren sich thailändische Kreative auch auf der internationalen Bühne.

Die von WWD gemeldeten Daten heben einen schnell wachsenden Markt hervor: 2023 wird der Umsatz im thailändischen Mode-E-Commerce voraussichtlich 276,4 Milliarden US-Dollar erreichen, wobei der größte Umsatz aus China stammt. Bis 2029 wird die Zahl der Nutzer, die sich für den thailändischen Modesektor interessieren, voraussichtlich 18,1 Millionen erreichen. Das Ziel der Veranstaltung in New York besteht genau darin, die Geschäftsmöglichkeiten in den Vereinigten Staaten zu erweitern und die Vielseitigkeit und das kreative Potenzial thailändischer Designer einem breiteren internationalen Publikum vorzustellen.

Thailand als asiatisches Powerhouse

Was früher wie Spekulation aussah, ist heute Realität: Thailand ist kein Sekundärmarkt mehr und baut aktiv die Grundlagen dessen, was viele als „T-Wave“ definieren. Ähnlich wie Südkorea nach der Krise von 1997 hat Thailand die wirtschaftliche Unsicherheit von 2024 genutzt, um stark in die Kreativ- und Kulturbranche zu investieren, und identifizierte Soft Power als wichtigen Wachstumstreiber. Die Ernennung von Srettha Thavisin zur Premierministerin im Jahr 2023 beschleunigte diese Vision weiter.

Die Fachzeitschrift East Asia Forum berichtet, dass die Regierung beabsichtigt, innerhalb von vier Jahren 20 Millionen Arbeitsplätze zu schaffen und einen Jahresumsatz von rund 4 Billionen Baht (über 100 Milliarden US-Dollar) zu erzielen. 5,1 Milliarden Baht werden 11 Kulturbereichen zugewiesen, darunter Essen, Sport und Festivals. Die Idee ist einfach: Die Kreativwirtschaft zu einer zentralen Säule des Landes zu machen, ähnlich wie Südkorea es mit der „K-Welle“ getan hat.

Es besteht jedoch die Gefahr, dass die Förderung von Soft Power mit der bloßen Expansion der Kulturindustrie verwechselt wird. Initiativen wie das Projekt „One Family One Soft Power“ (OFOS) zielen darauf ab, 20 Millionen Bürger zu Kulturbotschaftern auszubilden, laufen jedoch Gefahr, zu ehrgeizig zu sein, wenn keine klaren Richtlinien zur Umsetzung vorliegen und welchen kreativen Fähigkeiten Vorrang eingeräumt werden sollte.

Luxus expandiert in Südostasien

In Bezug auf Luxus und Lifestyle erlebt Thailand eine wahre „Luxurifizierung“. Im Dezember 2024 eröffnete Dior seinen neuen Concept Store in Bangkok, der wegen seiner Fassade aus 300 goldverkleideten Fenstern den Spitznamen „Gold House“ trägt. Laut Jing Daily könnte Thailand sogar „der neue K-Pop“ werden, obwohl es noch kein Niveau erreicht hat, das Koreas Dominanz wirklich in Frage stellt, insbesondere angesichts der strategischen Bedeutung der chinesischen Verbraucher.

Die Aufmerksamkeit ist auf einem Allzeithoch, aber es bleibt abzuwarten, ob die politischen und wirtschaftlichen Rahmenbedingungen die Kulturindustrie im Laufe der Zeit konsistent unterstützen werden. Thailand steht jetzt an einem Scheideweg: Es kann entweder seinen Übergang zu einem globalen kulturellen Kraftzentrum abschließen oder riskieren, seine Energie auf unzusammenhängende Initiativen zu verteilen. Sicher ist, dass die „T-Wave“ bereits in Bewegung ist — und sie zu stoppen scheint unwahrscheinlich.