“La grazia” revela um lado inesperado de Paolo Sorrentino Um passo em frente depois do “Parthenope” para o filme que abre o Festival de Veneza 2025

Se no seu novo filme La grazia, título de abertura de Venezia82, Paolo Sorrentino se pergunta a quem pertencem os nossos dias, é legítimo perguntar a quem pertencem as histórias que um realizador conta. Normalmente, os autores tendem a tecer as suas próprias obsessões nos seus projetos. O realizador e roteirista napolitano sempre fez o mesmo, as suas reflexões sobre a vida, a morte, a fé (tanto no futebol como na espiritualidade), e a Itália que representava servindo de ponto de partida para desvendar as suas teorias sobre o mundo e descobrir um pedaço de si a cada vez. Com È stata la mano di Dio em 2021, no entanto, houve uma mudança. A estética estimulante e arrebatadora de Sorrentino já não se focava apenas no seu olhar, nem apenas na zombaria de um homem com uma câmara que embelezava a feiura à sua volta, por vezes realçando-a. Em vez disso, virou as lentes diretamente para si próprio, contando a história do seu passado e o nascimento do autor Paolo Sorrentino para além do ecrã, tal como o conhecemos.

Claro que logo a seguir veio o Partenope, que, após uma inspeção mais atenta, se afasta do tom pessoal e íntimo com que nos havia deixado anteriormente. Embora fosse um fragmento de existência dentro do segmento mais amplo da vida e da carreira do autor, deixou claro que se houvesse poucas ou nenhuma personagem feminina principal na sua filmografia, poderia haver uma razão para isso. Com La grazia, Sorrentino volta assim a uma dimensão mais introspectiva, ainda que inexplorada. Uma doçura que foi particularmente amarga nos seus primeiros trabalhos, suavizada com o tempo e feliz por emergir gradualmente. A história segue o Presidente do Conselho, Mariano De Santis, interpretado pelo seu intérprete de confiança Toni Servillo, que, perto do final do seu mandato, deve resolver todas as questões persistentes da sua vida pessoal e profissional. Por um lado, o homem não consegue deixar de recordar o amor que sentia pela mulher, que morreu oito anos antes, e a única traição que marcou um pequeno tropeço numa grande história de amor, que nunca descobriu totalmente. Por outro lado, há as decisões finais enquanto Presidente e jurista que Mariano deve tomar em vez de as transmitir ao seu sucessor: dois indultos para conceder e uma lei sobre a eutanásia para assinar, que exigirá toda a sua coragem. Não para enfrentar as questões humanas e jurídicas que sempre marcaram o caminho do político, mas para agitar um inconsciente que se manteve imóvel ao longo da sua vida (como sugere a sua alcunha de “Concreto Armado”) e, por uma vez, tomar decisões para além da sua zona de conforto.

La grazia, que para Sorrentino e o seu filme reside na beleza da dúvida, parece dizer-nos algo mais sobre o autor e a progressão dos seus anos. Para isso, a Itália em que a história se passa é um país saudável que navegou seis crises governamentais com cuidado sob o seu Presidente. Uma nação irreal para imaginar hoje, mas que potencia as incertezas e os tormentos do seu protagonista, fazendo-os brilhar como manchas num manto branco imaculado. Nele, Servillo caminha pelas ruas do centro da cidade como o seu Giulio Andreotti fez em Il divo, mas indo numa direção totalmente diferente, tanto politicamente como não. E assim, Mariano deve focar-se uma vez em si mesmo, nos filhos, em perceber se os conhece ou não, se conhece a si mesmo ou não, se o conhecem ou não. Quer libertar-se do seu estado de torpor, da imobilidade (aqui novamente, o betão armado) que tem caracterizado a sua vida privada e exercido a sua profissão, sem nunca o deixar correr riscos.

A maior característica do Mariano, como gosta de repetir, é ser um homem aborrecido. A mesma coisa que Sorrentino diz muitas vezes sobre si próprio. E assim, La grazia é a história de um protagonista que, no final, teve uma boa vida, uma excelente carreira, mas nunca quis explorar os lados mais sombrios e ocultos da sua psique e natureza. Escolhe fazê-lo de uma forma inesperada, até para si próprio, e talvez seja isso que Sorrentino queira fazer ao sair do seu território habitual. Contar das suas próprias inseguranças e encontrar formas inesperadas de as ultrapassar. Passar para uma nova fase da sua vida, da sua carreira, dar-se um pouco de força e deixar-se mandar um pouco para o inferno. Para rir e fazer os outros rirem, sempre, mas desta vez talvez um pouco mais. E ouvir Guè, que agora explica as muitas cameos e entrevistas que saíram juntos no início deste ano. Sorrentino conseguiu, pois, uma graça. Deixou de lado os mitos e as sirenes e voltou a ter “algo a dizer”, sobre si próprio e sobre o futuro, o que pode ser um vazio, mas há sempre tempo para o preencher.