“Fly Me to the Moon” e a sátira da conspiração Scarlett Johansson e Channing Tatum protagonistas da comédia rom-com que aborda a NASA e a publicidade

Dizem que as redes sociais alteraram a realidade, mas chegou aos cinemas um filme onde aqueles que distorcem o que consideramos verdadeiro são totalmente afastados do famoso e temido “espelho negro”. A ferramenta usada em Fly Me to the Moon — The Two Faces of the Moon, uma comédia rom-com Scarlett Johansson e Channing Tatum, é a publicidade. Uma arte, à sua maneira, camaleão e mutável, que tem mostrado ao longo das décadas que pode adaptar-se a cada vez aos novos meios propostos pelo avanço tecnológico. Houve também um tempo, em 1969, em que um dos acontecimentos mais chocantes da humanidade teve de se tornar mercadoria. Um momento histórico revisitado no filme dirigido por Greg Berlanti — que substituiu o realizador Jason Stateman, tal como aconteceu com a mudança do ator de Chris Evans para Channing Tatum — e inspirado nas teorias da conspiração em torno da aterragem na Lua da Apollo 11. Apesar de o filme focar boa parte da sua narrativa nas intenções da Casa Branca de encenar uma falsa aterrissagem na Lua em caso do fracasso da verdadeira missão, é a personagem da protagonista Kelly Jones, e a sua atividade feroz e vital nos territórios terrestres de marketing que cativa.

Com um passado obscuro e a proposta contínua de novas ideias e identidades para corresponder a cada cliente em potencial, Kelly possui o dom inato de um vendedor. Não usa apenas uma retórica impecável mas também implementa as estratégias mais agudas para aumentar a procura e a oferta, tornando-a a pessoa ideal a quem recorrer tanto para restaurar a imagem da NASA (para justificar o dinheiro contínuo gasto e as esperanças que uma nação inteira investiu no maior dos sonhos americanos) e encenar uma possível versão alternativa — e cinematográfica — do pouso na lua. Mesmo sem Stanley Kubrick, numa referência irónica que sugere o realizador de 2001: A Space Odyssey como o verdadeiro autor da filmagem que marcou “um pequeno passo para o homem e um salto gigante para a humanidade”.

E enquanto o futuro já olha para como criar espaços publicitários na lua, Fly Me to the Moon refaz com um tom irreverente e atrevida, sempre com um brilhante tom romântico e um toque de ficção, a génese de uma marca que deixaríamos de associar apenas à agência governamental na 300 E St SW em Washington DC, misturando páginas de cinema e história, escrevendo um tratado sobre o que é publicidade e quais são os nervos trabalha em. Numa versão atrevida e animada do mais sério e formal Don Draper de Mad Men, Kelly de Scarlett Johansson logo explica que a maneira de manter vivo o interesse do público na NASA e nas suas operações é transformá-la numa marca reconhecível, acessível e, acima de tudo, comercializável sob qualquer forma ou disfarce. Os astronautas comem? Nós também. Então porque não colocar a cara nas caixas de cereais de pequeno-almoço, a refeição mais importante do dia. No espaço, o tempo é relativo? Absolutamente, mas é sempre melhor ter um relógio à mão, caso consiga chegar em casa a tempo do jantar. Um dos exemplos mais recentes de colocação de produtos cinematográficos vem do espaço: o Relógio Hamilton usado pelo personagem de Matthew McConaughey em Interestellar de Christopher Nolan, objeto simbólico do vínculo entre pai e filha, bem como uma excelente forma de incorporar a publicidade numa obra.

E é exatamente isso que o protagonista do filme de Berlanti tentará fazer: transformar o logótipo da NASA numa assinatura reconhecível que todos querem possuir ou pelo menos ter um pedaço. Mas não são apenas os objetos que fazem de um nome uma mitologia inteira. Criando uma rede de relações com os clientes e o público, Kelly organiza entrevistas, organiza aparições na televisão e sabe perfeitamente quais lugares ocupar no noticiário noturno. Tal como os influenciadores de hoje programam posts nos melhores momentos em que parece haver mais tráfego nas redes sociais. Vem-me imediatamente à mente uma forte ressonância entre o mundo imaterial da web e o palco onde o protagonista opera, mostrando como a construção do eu, pessoal ou material, é um conceito inteiramente desligado de meras questões históricas ou geracionais, de que tanto falamos e estamos a viver agora. Para enganar os outros, não é necessário usar um filtro de capa ou estudar a melhor pose para fotos para partilhar no Instagram mas sim transmitir uma perceção específica àqueles que quer enganar, seja para fazê-los acreditar que é outra pessoa ou simplesmente para vender uma história.

É por isso que, embora completamente diferente e ambos excelentes, há outro filme recente que apresenta um padrão de afinidade eletiva com Fly Me to the Moon. No filme de Richard Linklater Hit Man — Killer by Chance, o protagonista interpretado por Glen Powell — co-roteirista com o diretor de Before Sunrise — é um professor de filosofia comum contratado como um falso franco-atirador pela polícia para conhecer aqueles que o querem contratar e prevenir potenciais assassinatos. Conhecendo bem as noções de Id, Ego e Super-Ego, o homem decide criar personagens ad hoc para cada pessoa que encontra, para fazê-los acreditar que é o assassino certo e induzi-los a pensar que ele é a pessoa que procuravam. As regras do jogo da personalidade, fundamentais tanto no Fly Me to the Moon como no Hit Man, visam considerar que tipo de indivíduo todos desejam ser. Mas também mostra como é fácil, se bem preparado, enganar ou refutar a ideia do outro, convencendo-o com alguns truques e deixando contar histórias detalhadas e uma aparência particularmente plausível incutir confiança.

A elaboração de uma narrativa, portanto, para ser intrigante e comercializável deve ter um pano de fundo para as pessoas investigarem, protagonistas a que se apegarem, e um objetivo que pareça maior do que o próprio cosmos, que no filme com Johansson e Tatum se torna uma sensação irresistível de enraizar ao usar uma t-shirt com o logótipo da NASA. Toda a gente tinha de querer tornar-se astronautas depois do trabalho da Kelly, e aqueles com medo do espaço tinham de pelo menos esperar tornar-se seus amigos. E isto porque, simplesmente, outra pessoa decidiu. Com uma atmosfera retro e um toque leve que suporta a interação constante entre a história das estrelas e a história de amor, Fly Me to the Moon prenuncia a publicidade selvagem que as grandes marcas gostariam de acender entre os planetas e mostra que, de facto, tudo é (infelizmente?) comercializável. Quer se trate da lua ou da própria identidade. Certamente não a mensagem mais genuína, mas a mais verdadeira (e, em todo o caso, o protagonista aprenderá uma lição de moral no final do filme). Impossível não pensar nisso, especialmente agora que veremos T-shirts, canetas, estojos, cartazes, capas de telemóvel e bolsas com o logótipo da NASA ao redor, talvez compradas no seu site oficial de merchandising.