
Para a moda, o verdadeiro luxo de 2025 é uma boa noite de sono Do quarto para a pista

Durante as últimas semanas de moda, alguns designers apresentaram peças tradicionalmente usadas dentro de casa, reinterpretando-as como peças prontas para vestir em vez de peças prontas para dormir. Na verdade, o uso de homewear na passarela não é novidade. Já durante a “era tranquila do luxo”, especificamente ao longo das fases de bloqueio, as grandes marcas criaram capas que pareciam cobertores, sapatos tipo meias como os da Bottega Veneta, e conjuntos de caxemira “estilo pijama” da The Row e Loro Piana. Nesse momento histórico, a moda parecia responder à crise dos corpos nos espaços sociais: de certa forma, essas peças mínimas, confortáveis e caseiras ajudaram a facilitar a transição para a construção de uma nova rotina diária. Hoje, a tendência assumiu muitas tonalidades e significados diferentes à luz da fase maximalista e decorativa que a moda vive atualmente.
Os precursores são Miuccia Prada e Raf Simons, que apresentaram camisolas clássicas nos seus desfiles de moda feminina e masculina FW25, combinadas na coleção masculina com botas de cowboy usadas e pulseiras com pingentes em forma de beisebol. O uso de roupa de dormir no espetáculo masculino reflete uma narrativa mais ampla sobre o instinto e a natureza humana que, através de contrastes em tecidos, proporções e escolhas de estilo, revela uma identidade caleidoscópica. Na coleção de moda feminina, estes pijamas tipicamente burgueses são reinterpretados à luz de uma questão que inspirou o processo criativo das designers: “O que significa feminilidade hoje?” Estas camisas de noite são usadas por baixo de casacos de lã e combinadas com saias enrugadas que, devido à colocação dos botões, lembram shorts boxer clássicos de algodão. A referência ao loungewear, há muito presente nas coleções da marca milanesa, é também evidente nos cabelos bagunçados e na maquilhagem natural das modelos, como se acabassem de acordar. As camisas de dormir clássicas também apareceram na coleção de moda masculina FW25 da Undercover, estilizada com cardigans de feltro e luvas de pele floral. Na coleção FW25 da Lazoschmidl, foi usado um PIJAMA às riscas com gravata e óculos pretos grossos, criando um look quase de escritório. No espetáculo FW25 de Ermanno Scervino, o uniforme noturno foi reimaginado numa sofisticada versão de veludo.
Alguns designers interpretaram esta tendência de forma mais literal. Veja-se o 3.Paradis (FW25) do designer Emeric Tchatchoua, que, com base nas suas memórias de adolescência dos invernos em Montreal, criou tops acolchoados que lembram fronhas, acenando para a Prada FW23 e o chamado “bedcore”, bem como casacos facilmente confundidos com colchões. Num look, uma modelo até usava uma máscara de dormir e carregava um cobertor como se fosse uma bolsa de mão. O designer britânico Christian Cowan também foi influenciado por esta tendência: no FW25, criou um vestido com um corpete em forma de travesseiro. Este fascínio pela roupa de casa — e com a mobília dos quartos de forma mais ampla — também pode ser visto no ressurgimento do casaco acolchoado, cujas costuras e estofamento são comumente encontrados em edredons e edredons.
A Chemena Kamali apresentou um casaco para a menina FW25 Chloé que apresenta a costura de diamante típica das colchas, enfeitada com pele. Os tecidos acolchoados chamaram também a atenção de Silvia Venturini Fendi, que, na sua última coleção para o centenário da maison romana, desenhou saias e camisas com efeitos acolchoados. Pieter Mulier deu à tendência um toque mais conceptual e arquitectónico com bombardeiros escultóricos para Alaïa SS25. A designer belga Meryll Rogge inspirou-se nos puffers acolchoados da sua coleção FW25, com camisolas e saias feitas de diamantes acolchoados, estilizados como grunge com tops de lã e camisas xadrez. Na roupa masculina SS25 da JW Anderson, Jonathan Anderson ofereceu versões sobredimensionadas do clássico casaco acolchoado britânico, muitas vezes usado pela Rainha Elizabeth durante os seus passeios pelo campo, emparelhado com botas de combate. O designer japonês Mame Kurogouchi criou um casaco branco macio para o FW25 que ecoa a costura acolchoada de um edredom tradicional. Outros designers trouxeram lenços e cobertores para a passarela, transformando-os em peças vestíveis. Pensem nas capas de Michael Kors no FW25, no mini cachecol de Nicolas Ghesquière para a Louis Vuitton FW25, e nos híbridos saia-xadrez vistos na Eckhaus Latta FW25.
Outra interpretação desta tendência pode ser vista em designers que usam tecidos e estampa de interiores — normalmente usados para decoração de casa — reimaginados como roupa de noite. Donatella Versace, para o seu desfile de despedida (FW25), extraiu dos arquivos “Versace Home”, apresentando vestidos com babados acolchoados que lembram edredões e casacos e vestidos cujos forros apresentavam o padrão barroco clássico da maison, frequentemente visto nas coleções de roupa de cama da marca. Na mesma linha, tanto Adrian Appiolaza para a Moschino como Alessandro Dell'Acqua para a sua marca N.21 foram inspirados em tecidos retro e estampas que lembram os cobertores bordados da vovó. No FW25, o primeiro criou um casaco acolchoado com uma estampa floral surreal, estilo dos anos 70 e um chapéu que parecia um travesseiro gigante. Este último incluiu na sua coleção FW25 um look feito de um bomber, uma saia e um cachecol com um padrão floral a combinar.
Alessandro Michele e Haider Ackermann também exploraram o homewear. Ambos os designers incluíram um item clássico de loungewear — o manto — reimaginado como uma peça de pronto-a-vestir. Em Valentino FW25, Michele combinou roupões bordados com looks formais, incluindo gravatas e calças sob medida — um contraste entre roupa interior e exterior, expressando uma relação íntima entre corpo e roupa. Para a sua estreia no Tom Ford (FW25), Ackermann usou o manto para transmitir a sedução do “manhã seguinte”. Acordado na cintura com um cinto com franjas, o manto deste espetáculo torna-se um símbolo da erótica que perdura entre a noite e o dia, escondendo as roupas da noite anterior.



































































