„Mission: Impossible — The Final Reckoning“ ist Tom Cruises Testament an seine Fans Außerdem ist es ein explosiver und hochaktueller Blockbuster.

Blockbuster waren ihrer Zeit immer voraus. Obwohl ein Teil der Hardcore-Cineasten es vielleicht nicht zugeben möchte, hatte das chaotischste und abenteuerlichste Genre der gesamten Kinowelt die Fähigkeit, die Realität einzufangen, noch bevor sie passiert ist. Einer seiner Protagonisten war zu einer Zeit, die alles andere als verdächtig war, Tom Cruise, der zurückkehrt, um seine dreißigjährige Saga von Mission: Impossible abzuschließen. Er gibt den Zuschauern erneut die Möglichkeit, das Spektakel zu genießen und gleichzeitig über die Konsequenzen nachzudenken, die die Moderne und insbesondere die Technologie vor uns haben. Es war schon 2002, als Steven Spielbergs Minority Report den Star als John Anderton vorstellte, den Protagonisten eines futuristischen, makellosen Systems, in dem der freie Wille durch ein Verteidigungssystem gefährdet wurde, das Menschen vor der Begehung des Verbrechens verurteilte, mit dem Ziel, eine sicherere Gemeinschaft aufzubauen, aber ohne menschliche Möglichkeiten, etwas zu erlösen, zu ändern oder einfach nur zu denken. Eine Kontrollgesellschaft nach dem 11. September, die einen Präzedenzfall geschaffen und die zunehmend invasiven Überwachungs- und Übertragungssysteme zur Schau gestellt hat, von denen wir jetzt umgeben sind, die uns zwar noch nicht vor einen Richter bringen, weil wir nur die Idee haben, ein Verbrechen zu begehen, uns aber sicherlich vierundzwanzig Stunden am Tag unter ständiger Überwachung halten. In Mission: Impossible — The Final Reckoning, dem Film, der die Serie abschließt und eng an Dead Reckoning von 2023 anknüpft, muss Ethan Hunts Charakter eine künstliche Intelligenz aufhalten, die so mächtig ist, dass sie dem Rest der Welt ihre eigene Realität aufgezwungen hat.

Auch in diesem Fall stützt The Entity seinen Plan auf eine präzise und unfehlbare Berechnung von Wahrscheinlichkeiten, ähnlich dem System in Minority Report; was mit der Welt passieren könnte und wer könnten die idealen Schachfiguren sein, um das Ziel zu erreichen, das letztlich darauf abzielt, die gesamte Bevölkerung zu vernichten und die verbleibenden unter ihrer Herrschaft zu unterwerfen. Nichts Neues, wenn man an Skynet denkt, aber der Zeitpunkt, zu dem Mission: Impossible seine Reise beendet, macht das Kino erneut zu einem der intuitivsten und effektivsten Mittel, um die Zweifel und Qualen widerzuspiegeln, die wir um uns herum atmen. Das Kino muss perspektivisch denken und perspektivisch Lösungen finden. Oft ist die Geheimwaffe gegen das Digitale bei der siebten Kunst, vor allem, wenn sie mit solch illustren Figuren aus ihrem Olymp in Verbindung gebracht wird, immer analog — es ist kein Zufall, dass Tom Cruise während des Treffens für das British Film Institute Fellowship Schauspielschulen kritisierte, die ihren Schülern nicht die Handarbeit am Set beibringen.

Mission: Impossible — The Final Reckoning ist zwar eine Hommage an das gesamte Universum von Cruises Spionagefigur und ein zeitgenössisches Objekt, das man heute ins Kino bringen kann, nimmt aber eine Vintage-Verpackung an und enthüllt gleichzeitig die Gefahren des futuristischsten Feindes unserer Gegenwart. Die KI ist ein Co-Protagonist in einem Rahmen, der die Ursprünge der Mission: Impossible-Saga enthält, die aus der gleichnamigen Serie von 1966 hervorgegangen ist und nicht nur besiegt werden muss, sondern Regisseur Christopher McQuarrie betont auch die Rückkehr in ein Kino fast ursprünglicher Natur, in dem atemberaubende Aktionen, ein allgegenwärtiger Soundtrack und leidenschaftliche Darbietungen alles noch nachdrücklicher machen. In The Final Reckoning ist der Dialog minimal, und wenn er vorkommt, dient er dazu, gründlich zu erklären, was die Charaktere tun, was sie tun werden, was sie tun könnten und wie sich die Dinge entwickeln werden oder könnten. Alles muss so klar wie möglich sein, um das einzig Wichtige zu genießen: die Geschichte des Helden Ethan Hunt, „der beste Mann in den schlimmsten Momenten“, der erneut seine Fähigkeiten und sein gutes Herz unter Beweis stellen und die Welt retten muss.

Cruise/Hunt taucht in die Tiefen des Meeres, springt von einem Flugzeug zum anderen und rennt - oh, wie läuft er! Er ist der Superman, die Rolle, die sich der Schauspieler in den letzten Jahrzehnten selbst zugewiesen hat und die er mit seiner unmöglichen Mission erneut abschließen wird. Vielleicht werden wir ihn im nächsten Projekt von dieser Rolle trennen, wo er von Alejandro Gonzálea Iñárritu als Protagonist ausgewählt wurde und somit gezwungen ist, Ethan Hunts Karriere mit dem explosivsten und größten Finale zu beenden. Und um dies zu erreichen, muss er nur eine Regel befolgen: das Publikum glücklich machen, die Fans. Also ja, Überlegungen zur Rücksichtslosigkeit der Nationen der Welt zu Beginn eines möglichen Atomkriegs (mit einer gemäßigten Angela Bassett als Präsidentin der Vereinigten Staaten, dem Gegenpol zum aktuellen Trump) sind akzeptabel, ebenso wie Interpretationen über das Aufkommen der KI als die wahre Bedrohung unseres Jahrhunderts und die Art und Weise, sie zu überwinden, nämlich durch Handeln mit der Unberechenbarkeit und dem Vertrauen, das nur Menschen spüren können. Aber es gibt nur eine zwingende Pflicht, der Hunt — und Tom Cruise — immer nachgekommen sind und die in Mission: Impossible — The Final Reckoning nachdrücklich wiederholt wird: „Wir leben und sterben im Schatten, für diejenigen, die uns nahe stehen und für diejenigen, denen wir nie begegnen.“ Und wer sind diese Leute, wenn nicht das Kinopublikum?