
Fendis Haute Couture von Maria Grazia Chiuri ist sehr Kunst und wenig Deko Ein elegantes, kontrolliertes Debüt, wenn auch vielleicht ein bisschen unblutig
Gestern feierte Maria Grazia Chiuris erste Fendi Haute Couture-Kollektion vor den Augen der strahlenden Sarah Jessica Parker in der Nationalgalerie für moderne und zeitgenössische Kunst in Rom ihr Debüt auf dem Laufsteg. Wie ihr Prêt-à-Porter-Debüt wurde auch diese Kollektion in sehr wenigen Farben (praktisch nur Schwarz und Weiß) gebaut und war durchdrungen von Reminiszenzen an Silhouetten des frühen 20. Jahrhunderts. Der Eröffnungslook bezog sich auf ein berühmtes Tunikakleid der Couturière Emilie Louise Flöge, Gustav Klimts Gefährtin und renommierte Wiener Haute Couture-Designerin, deren Werk im Zweiten Weltkrieg bei einem Brand fast vollständig zerstört wurde.
Und tatsächlich war selbst in den völlig reduzierten Silhouetten eine gewisse Art-Deco-Sensibilität in den geometrischen Verzierungen bestimmter transparenter Oberteile zu erkennen, in einem kleinen schwarzen Kleid, das eine moderne Interpretation von Jeanne Lanvins klassischem Robe de-Stil zu bieten schien, in bestimmten Blumenmotiven mit vielleicht leicht klimtischem Flair, in den zickzackförmigen Nähten des Pelzfutters eines Capes und in den Tuniken und Kaftanen aus dem Seidenversionen, die Vitaldi und Maurice Babani für Pariser Damen von kreierten die 1910er und 20er Jahre. Diese Referenzen wurden eher hervorgerufen als wörtlich genommen. Sie erstreckten sich über eine Reihe sehr klassischer, fast zeitloser Looks und Designs, die — mit einem nüchternen Sinn für Eleganz — durch eine äußerst zurückhaltende Farbpalette vereint wurden.
In vielerlei Hinsicht erinnerte diese Show an Diors letzte Haute Couture-Kollektion — eine Abschiedsshow, aber auch eine Heimkehr ins geliebte Rom, wo sich der Kreativdirektor sichtlich wohler zu fühlen schien als im performativen, druckvollen Paris. Chiuri stand jahrzehntelang nicht nur an der Spitze kommerzieller Mode-Titanen, sondern auch echter Maisons de Couture, und wir wissen bereits, dass sie weder Showwoman ist (ironisch, wenn man bedenkt, dass sie ein Theater besitzt) noch Konzeptkünstlerin (wiederum ironisch, angesichts ihrer Liebe zur Zusammenarbeit mit zeitgenössischen Künstlern), sondern eher eine Kreation von Kleidungsstücken mit garantierter Anziehungskraft — opulent ohne protzig zu sein, aufwändig ohne experimentell zu sein. In dieser Hinsicht kann es keine Überraschungen geben, und vielleicht sollten auch keine erwartet werden.
Bemerkenswert ist jedoch, dass Chiuri, befreit von den Zwängen, die die Arbeit bei Dior vielleicht mit sich brachte, sowohl in ihrer letzten Ausstellung für diese Maison als auch in ihrer ersten für Fendi, jeden Anspruch auf Unterhaltung abgelegt hat und, ehrlich gesagt, mehr Kontakt zu der Art von Ästhetik zu haben scheint, die sie wirklich interessiert: In beiden Shows gab es keine Spur von den Macken und Styling-Erfindungen, die sich in ihrer Arbeit bei Dior gelegentlich erschütternd anfühlten — außer vielleicht im fünfundzwanzigsten Look ein optisch-weißer Einsatz am Ausschnitt eines durchsichtigen Kleides das sah eher aus wie eines dieser Feigenblätter aus Gips, mit denen in prüderen Zeiten die Nacktheit antiker Statuen bedeckt wurde.
Im Großen und Ganzen war diese Show voller dunklerer, zurückhaltender, fast sanft trauriger. Ein durchsichtiges Meerjungfrauenkleid mit appliziertem, ausgestelltem schwarzen Rock und einem Herrenpelzmantel waren die einzigen Zugeständnisse an die Fantasievollen. Alles andere war sehr flüssig und kohärent. Alles war sehr chiuri, sehr überlegt. Und das ist in Ordnung. Wir erheben keinen Anspruch, überrascht zu sein — aber überrascht sich Maria Grazia Chiuri wenigstens selbst?
Eine Haute Couture-Kollektion kann sich alles leisten, Strenge eingeschlossen, obwohl die echte Hoffnung darin besteht, dass die Kreativdirektorin, auch wenn sie den Kurs beibehält, den sie für sich selbst eingeschlagen hat, zumindest versuchen könnte, Fendis Prêt-à-Porter ein Gefühl von Lebendigkeit zu verleihen — deren einziges wahres, zentrales, ikonisches Produkt, das Baguette, gerade deshalb gefeiert wird, weil es es in tausend herrlich farbenfrohen Variationen gibt.













































































































