Der Anorak feiert ein Comeback Vielen Dank an Oasis und die Gorp-Ästhetik

Von den eisigen Weiten der Arktis bis hin zum Streetstyle hat es die Anorakjacke geschafft, nicht nur dem Wind standzuhalten, sondern auch im Laufe der Zeit zu überleben. Das Wort Anorak stammt aus Inuktitut/Grönländisch und bezog sich ursprünglich auf einen Mantel, den die Inuit aus Robben- oder Rentierfellen herstellten, mit Haifischzähnen als Knöpfe genäht und mit Walfett wasserdicht gemacht hatten. Nachdem es von arktischen Entdeckern und Seeleuten angenommen wurde, wurde das Kleidungsstück dank seiner außergewöhnlichen Schutzeigenschaften zu einem festen Bestandteil der Garderobe von Soldaten und Bergsteigern.

Er wurde oft als Variante des berühmten Fischschwanz-Parkas M-51 aus Filz oder schweren Woll- und Baumwollstoffen neu interpretiert, aber in den frühen 1960er Jahren eroberte der Anorak das Vereinigte Königreich und wurde zur Uniform der Mods, einer Londoner Subkultur der Arbeiterjugend, die modernen Jazz und Vespa-Roller liebte. In den 1990er Jahren wurde das Kleidungsstück zum Standard auf Britpop-Bühnen, und heute feiert es sein Comeback als ultimative Utility-Jacke. Der Anorak folgt demselben Schicksal wie Oasis: Sechzehn Jahre nach dem Pariser Streit kehrt die Band mit einer Reunion-Tournee zurück und die Jacke, die sie berühmt gemacht hat, erobert in den letzten Kollektionen nicht nur aufgrund ihrer Funktionalität und Praktikabilität Platz, sondern auch als Stück, dem Mode eine persönliche Note verleiht.

Miuccia Prada und Raf Simons, für die SS26 von Prada, haben Kapuze, Kragen und Reißverschluss von der Inuit-Jacke entfernt und dabei die typische große Fronttasche beibehalten. Für die Herrenmode-Kollektion SS26 schlagen sie eine minimalistischere und konzeptionellere Version des Anoraks in Kombination mit konischen Strohhüten vor. Das Londoner Flair des Kleidungsstücks wird von Martine Rose zelebriert, die es in einen Poncho verwandelt, und von Burberry, wo Daniel Lee es mit dem traditionellen Karomuster der Marke, das ebenfalls als Festival-Look konzipiert wurde, erneut aufgreift. Passenderweise trägt es die gesamte Gallagher-Familie — von Liam bis Lennon, Molly und Gene — in der Sommerkampagne der Marke, die in Glastonbury gedreht wurde.

Der Gorpcore-Trend hat auch den Charme des Anoraks neu entfacht: Für A-Cold-Wall ist er ein Objekt technischer Experimente, White Mountaineering präsentiert ihn als unverzichtbares Trekkingstück, während Reese Cooper, Undercover und Plan C ihn mit Elementen der Fisherman-Core-Ästhetik verbinden. In einigen Fällen wird die Inuit-Jacke Teil eines Sets: In seiner neuesten Kollektion präsentiert Lazoschmidl ein aufeinander abgestimmtes Outfit mit Anorak und Shorts mit Pythonprint in Kunststoffoptik. Mehrere Marken haben die Inuit-Jacke mit formellen Kleidungsstücken und Stoffen neu interpretiert: Im Fall von Nehera und MM6 Maison Margiela wird die Jacke mit klassisch geschnittenen Hosen kombiniert, fast wie ein Bürolook.

Wenn man an den Anorak denkt, sind Verweise auf den Grunge-Stil unausweichlich. Auralee kreiert zum Beispiel eine Art Trenchcoat mit einem Anorak, der darunter mit karierten Hosen und Flip-Flops getragen wird, während Kolor in seiner neuesten Sommerkollektion eine Windjacke mit einem verblassten Blumenmuster präsentiert. In ähnlicher Weise trägt Magliano eine Art gefilzten Anorak, aus dem der Rand eines karierten Flanellhemdes herausschaut. Marken wie Rolf Ekroth und Emporio Armani bieten die gepolsterte Jacke stattdessen in Patchwork-Versionen an: Ersteres zeigt ein Cargo-Set mit verschiedenen karierten Prints, letzteres einen Skianzug, der aussieht, als käme er direkt aus einer 80er-Jahre-Garderobe.

Selbst minimalistische Nischenmarken haben den Anorak wiederentdeckt und unterschiedlich interpretiert: Johanna Parv macht ihn zu einem Schlüsselelement für einfarbige Outfits, TWP kombiniert ihn mit formelleren Stücken, und Lemaire präsentierte in seiner neuesten Sommerkollektion Parkas mit mehreren Taschen und dünne, militärgrüne Windjacken, die manchmal mit Stammesschmuck verziert sind, der an Amulette der Inuit-Gemeinschaft erinnert. Andere Designer zogen es vor, eine dekonstruierte Version der Inuit-Jacke anzubieten: Bei Ferragamo entwarf Maximillian Davis, inspiriert von den Probelooks der Tänzer, dekonstruierte Jumpsuits und Windbreaker für SS25 und behielt dabei die „faltige“ Textur des Anoraks bei, während Ambush die Inuit-Jacke mit Cowboy-Fransen bereichert. Maison Mihara Yasuhiro bietet einen ärmellosen Parka mit zusätzlichen Ärmeln an der Vorderseite, und Craig Green zerlegt das Fell, indem er Schnürsenkel an den Rändern anbringt oder zeigt es ist von innen nach außen abgenutzt.

Der Anorak war und ist in der Welt des Rap und allgemein der Streetwear sehr beliebt. Domenico Formichetti, Gründer von PDF, hat seine Verbindung zur Hip-Hop-Kultur in seinen neuesten Shows gefeiert, wo er auch eine Zusammenarbeit mit der Kultmarke Napapijri enthüllte. Ebenso interpretierte Willy Chavarria in seinem SS26 den Streetspirit des Anoraks neu. Er präsentierte übergroße Trainingsanzüge mit Windjacken mit mehreren Taschen und verband die Jacke mit den Wurzeln der Chicano-Subkultur.