A coleção FW25 da Setchu foi uma masterclass em reducionismo Uma exploração da multifuncionalidade e do minimalismo no Pitti Uomo

A coleção FW25 da Setchu, apresentada ontem no Pitti Uomo, marcou não só a estreia na passarela de um dos designers mais apreciados da cena milanesa como também ofereceu uma visão mais madura e estruturada dos esforços anteriores do designer que mesclam elementos da arte japonesa com a tradição ocidental da alfaiataria. Satoshi Kuwata, o jovem designer japonês e fundador da marca, encenou uma coleção que explora a essência da “redução” através do uso de formas, dobras e transformações que desafiam as convenções dos guarda-roupas masculinos e femininos. A colecção começou com um simples quadrado de papel, base que representa a filosofia do Setchu: partindo de um elemento simples e traduzindo esta forma numa linguagem complexa e dinâmica. Dobrado várias vezes em diferentes direções, o quadrado torna-se o símbolo da transição da bidimensionalidade para a tridimensionalidade. E tal como o quadrado branco, as próprias peças se transformam e adaptam-se a múltiplas interpretações. Por exemplo, jaquetas e casacos de safári podem ser encurtados, camisas e blazers estendem-se em painéis quadrados, e as caudas de um casaco podem ser enfiadas no interior, oferecendo diferentes maneiras de usar cada peça.

O conceito de fusão entre Oriente e Ocidente está no centro da coleção, onde a alfaiataria ocidental tradicional se mistura com a funcionalidade japonesa. Durante o desfile, o designer optou por incluir três peças sob medida, feitas pela Davies & Sons, um dos alfaiates mais antigos da Savile Row. Um casaco de cauda, um blazer azul trespassado com botões dourados e um casaco traseiro, todos reinterpretados com as dobras de origami de assinatura de Setchu, foram apresentados como símbolos deste encontro de mundos. A apresentação da coleção desenvolveu-se ao longo de uma viagem que marcou simbolicamente o ritmo de um dia, de manhã à tarde. Cada momento foi acompanhado pela apresentação de peças multifuncionais, onde os mesmos casacos e casacos foram usados de diferentes formas, destacando-se o tema da versatilidade. Após a passarela, a apresentação prosseguiu no primeiro andar, onde a exposição dos muitos objetos que compõem o universo Setchu ofereceu uma imersão adicional no mundo do designer. As vitrinas, cobertas de tatami e dispostas num círculo como haikus, proporcionaram uma exploração visual e sensorial da filosofia de Setchu, que funde a tradição japonesa com a inovação ocidental. O Setchu construiu, de facto, a sua identidade em torno do conceito de multifuncionalidade. Cada peça da coleção pode ser reinterpretada e usada de várias maneiras, permitindo ao cliente adaptá-la às suas necessidades, mas o mais importante, torná-la verdadeiramente sua. Esta abordagem reduz a necessidade de um número excessivo de peças, mas enriquece o guarda-roupa com artigos que transformam e revelam novas identidades consoante o instinto do momento. Uma das inovações mais interessantes da temporada é o serviço de “atualização”, que permite aos clientes modificar as peças que compram para expandir as suas possibilidades de utilização.

A paleta de cores da coleção está intrinsecamente ligada à filosofia da simplicidade e redução. Cores essenciais como preto, branco e cinza dominam a cena, com particular atenção para o tartan cinza e preto, que representa a assinatura sazonal da marca. Este padrão, que lembra a estética punk, foi reinterpretado numa versão mais suave que brinca com vários tons de cinza para criar um efeito visual mais refinado e contemporâneo. Paralelamente aos tons clássicos, o Kuwata inspirou-se no seu Japão natal através do uso do jacquard de seda, modernizando os motivos tradicionais. Entre estes, destaca-se uma reinterpretação de Genji Monogatari, um dos grandes clássicos da literatura japonesa, transformado numa interpretação homoerótica e enriquecido com padrões arrojados, como polvos em forma fálica reminiscente de Hokusai, retirados do mangá erótico japonês, que aparecem nas rendas. Estes mesmos aspetos revelaram ao público mais facetas da personalidade do designer, que não quis limitar-se ao simples conceito da sua moda de origami multifuncional mas também infundi-la com personalidade, travessuras e caráter, o que sugere que as futuras coleções terão uma série de surpresas que mal podemos esperar para descobrir.