5 marcas emergentes da Berlin Fashion Week para ficar de olho Do Clube Anónimo a Lueder

A Berlin Fashion Week terminou num turbilhão de látex, cores escuras e sons techno. Enquanto a agenda lotada confirmou nossos preconceitos sobre a estética de Berlim com marcas como Dennis Chuene e Maximilian Gedra, também deu espaço para feminilidade e delicadeza inesperadas com rótulos como Bobkova, Lou de Bètoly e Malaikaraiss. Berlim revela-se como uma cidade animada, aberta e inclusiva, a capital do clubbing europeu mas também palco de importantes reflexões sobre o estado da sociedade contemporânea: “Estamos a viver uma mudança assustadora para a política e partidos de direita na Alemanha, em toda a Europa, e em todo o mundo”, afirmou Michael Biel, secretário de Estado do Departamento de Economia, Energia e Empresas Públicas durante o jantar de abertura do BFW. “É por isso importante para mim esclarecer uma coisa esta noite: não vamos tolerar isso em Berlim. Opomo-nos claramente a todas as formas de discriminação, anti-semitismo, islamofobia e fascismo à moda de Berlim.” Aqui está o melhor de uma vitrine que, apesar de emergente, já tem algo a ensinar às grandes Semanas de Moda globais pela sua abordagem à política e às questões sociais.

Clube anónimo

Com orelhas de coelho a la Donnie Darko, uma participação especial de Stefano Pilati, próteses simulando os corpos esculpidos de fisiculturistas, e música techno perturbadora, a estreia de Shayne Oliver em Berlim foi um dos eventos mais comentados da Berlin Fashion Week. Inserida num centro comercial abandonado, a passarela apresentava carrinhos de compras espalhados numa dura crítica ao consumismo. Macacões cinzentos, shorts, saltos altos duplos, aventais flutuantes, fatos de proteção e luvas de látex — as peças tinham certamente menos apelo do que o próprio desempenho dos modelos. A maioria usava próteses no rosto e nas pernas para recriar o vigor muscular dos fisiculturistas, uma escolha que o próprio Oliver comentou como uma homenagem à “força da juventude” e à ideia de “sem dor, sem ganho”.

Namília

Namilia é sem dúvida uma instituição à moda de Berlim. A marca fundada em 2015 pela dupla de designers Nan Li e Emilia Pfohl apresentou a sua mais recente coleção no Kulturforum Gemäldegalerie, o gigantesco museu de espionagem de Berlim. “Muitas vezes na Web!” , o nome da coleção AW24, apresentava looks que iam do glamour ao lixo enquanto comentários homofóbicos e racistas proferidos por uma voz fora do ecrã em alemão serviram de banda sonora numa parábola que celebra a coragem das pessoas trans de se exporem em público e viverem as suas vidas livremente. Os materiais e a estética desempenham um papel central nesta temporada, com uma série de padrões realtree e impressões de monogramas personalizadas. Rosas e brilhos interagem com lycra elástica e couro vegano, criando uma narrativa visual dinâmica enquanto novas silhuetas, com caules esculturais e designs inspirados na alta-costura, redefinem a estética urbana da marca. O casting reflete a conhecida dedicação de Namilia à diversidade, incentivando os indivíduos a abraçar a sua verdade sem remorso.

SF1OG

O desfile da colecção AW24 da SF1OG decorreu no ginásio do Ernst-Reuter-Gymnasium, evocando uma viagem nostálgica pelas mesas das escolas. Definido ao som de Qual é a minha idade de novo? da Blink 182, os modelos desfilavam pela passarela vestindo peças que iam desde streetwear a excelência em vestuário. Menção honrosa vai para a colaboração com a Eastpak, que viu as icónicas mochilas da marca reimaginadas de uma forma angustiada e reciclada em couro. Com o seu design experimental e sem género, a marca de moda SF1OG, sediada em Berlim, baseia-se principalmente em inspirações passadas: blazers e calças com pregas, mas também vestuário de trabalho, botas lunares peludas envoltas em cabos e bonés que lembram os barcos de papel que costumávamos construir durante o horário escolar. O estúdio de design foi fundado em 2019 por Rosa Marga Dahl, juntando mais tarde o parceiro de negócios Jacob Langemeyer. Todas as peças funcionam a vários níveis: estético, cultural, parcialmente político, mas acima de tudo, sustentável.

Sia Arnika

A vencedora do Berlin Contemporary, Sia Arnika, apresentou os seus looks num antigo clube perto da Potsdamer Platz. A coleção centrou-se em texturas contrastantes: tecidos de efeito enrugado, peças transparentes, materiais brilhantes e uma paleta de cores centrada em tons neutros, contrastando com preto e vermelho vívidos. Para Arnika, o objetivo do espetáculo era “explorar o poder da transformação através da roupa”. Entre outros materiais vistos na passarela, couros de alta qualidade alternavam com peças de algodão desgastadas, mais uma vez enfatizando o conceito do designer: “Cada coleção que crio abraça a dualidade, e esta narrativa gira em torno de contrastes como a desordem e a ornamentação, o banal e o provocativo, e a arte de estratificar e modelar.” A coleção AW24 inspira-se na atriz dinamarquesa de cinema mudo Asta Nielsen, uma das mulheres mais famosas da Alemanha nos anos 1910. Nascida na pobreza em 1881 na Dinamarca, a sua ascensão ao sucesso na era do cinema mudo em Berlim é paralela à minha própria jornada”, afirmou Arnika, referindo-se à importância dos muitos papéis da Nielsen na “exploração do poder da transformação através de roupas, tecidos e expressão”.

Lueder

O desfile de estreia da designer Marie Lueder decorreu em frente a uma enorme esfera, simbolizando “um novo renascimento e um momento de unidade”. Intitulada Sun at night, a coleção apresentou um amplo repertório de malhas, moletons e denim, peças contemporâneas emparelhadas com sapatos Vibram 5 dedos “para manter o contacto com o solo mesmo num contexto urbano”. Confrontando constantemente um mundo em constante evolução, a designer londrina, que fundou a sua marca em 2019 como um espaço performativo explorando novas identidades masculinas, dá vida a coleções que representam um híbrido de roupa desportiva e estética funcional, complementadas por uma atenção meticulosa aos detalhes da indumentária decorrente da formação de Lueder como alfaiate na Ópera Estatal de Hamburgo.

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