Ist 15/18 von Cédric Kahn der fragilste Film in Venice83? Der Film erzählt die Geschichten der jungen Protagonisten einer Abteilung für Kinder- und Jugendneuropsychiatrie.
15/18 ist der Titel des neuen Films von Cédric Kahn, einem Autor, der in der offiziellen Auswahl der Filmfestspiele von Venedig zu den vier französischen Regisseuren gehört, die um den Goldenen Löwen konkurrieren. 15/18 ist aber auch die Altersspanne der Patienten in der Abteilung für Neuropsychiatrie für Kinder, wo sie ihre Tage — zwischen Treffen mit ihren Eltern und Momenten oft ungewollter Zweisamkeit — damit verbringen, nach Hause zu gehen. Die Störungen, unter denen sie leiden, sind unterschiedlichster Art: Manche haben Probleme beim Essen, manche haben Selbstmordgedanken, manche sind schizophren und manche können die Trauer über den Verlust ihrer Mutter nicht überwinden. Jungen und Mädchen sind gemischt. Dadurch entstehen mehrere Spannungsebenen, vor allem zu dem empfindlichen Gleichgewicht, das eine so komplexe Umgebung erfordert — ein Gleichgewicht, das der Zuschauer anhand des Drehbuchs, das der Regisseur zusammen mit Kahina Le Querrec geschrieben hat, mit einem privilegierten Blick beobachten kann, während sich die Geschichten der Protagonisten neben den Schwierigkeiten, mit denen sie konfrontiert sind, entfalten.
15/18 in Venice 83: eine Rezension zu Cédric Kahns Film
Mit einer klar definierten Sensibilität des Autors und einer Beherrschung von Regie und Inszenierung, die keine Gelegenheit auslässt, von Momenten explosiver Vitalität überrascht zu werden, vermittelt Kahns Film die Lebensfreude seiner jungen Protagonisten und den tiefen Schmerz, sie nicht voll und ganz annehmen zu können. Die Themen sind ernst, aber der Ton ist nie schwer. Das Leid und die Frustration — sowohl der Teenager als auch der Erwachsenen, die mit ihnen arbeiten — werden durch eine Heiterkeit gemildert, die selbst an den abschreckendsten Orten auftreten kann. Eine Dynamik in einer Umgebung, in der Stille durch die Wirkung von Medikamenten bestimmt wird und immer, ausnahmslos, der Vorbote eines bevorstehenden und eines weiteren Sturms ist. Wenn alles ruhig ist, liegt es daran, dass etwas ausbrechen wird: eine Beziehung, ein Gespräch, ein Feuer.
Mit viel Sensibilität umrahmt Cédric Kahn seine Figuren, mit einem Drehbuch, das die Traumata dieser jungen Menschen manchmal mit wenig Subtilität unterstreicht — weniger aus Mangel an Taktgefühl als aus dem Bedürfnis heraus, ihre Bedingungen vorzustellen und zu erklären. Doch trotz dieser Direktheit in der Feder, mit der der Regisseur seine Protagonisten und Situationen beschreibt, schlägt das Herz so stark, dass man spürt, dass er diese Patienten unter seine Fittiche genommen hat. Sich tief um sie zu kümmern, ohne die Handlungen, die sie ausführen, zu entschuldigen, entspricht ihrer Natur und den Dämonen, die sich in ihnen bewegen — Dämonen, die sich um sie kümmern, allein reichen vielleicht nie aus, um sich von ihnen zu erholen.
Warum es bei 15/18 vor allem um die Unmöglichkeit der Pubertät geht
Die junge Besetzung, die Kahn zusammengestellt hat, war eine enorme Bereicherung für den Film. Ihr Zusammenhalt und die Freiheit, die sie bieten, machen die Station zu einem Raum, in dem die Darsteller jeden Zentimeter ausfüllen können, der ihren Charakteren zur Verfügung steht, wie eng sie auch sein mögen. Die Korridore und Räume sind von ihrer Präsenz durchdrungen und reichen bis in jede Ecke. Sie durchdringen es mit einem Wahnsinn voller Zärtlichkeit, der nur diesen Jahren gehört, und zeigen uns, dass hinter der Maske, die jeder von ihnen trägt, eine Unendlichkeit von Leid und Hoffnung steckt, die nicht koexistieren können, sondern sich abwechselnd gegenseitig nachgeben. Die Aufführungen halten diesen empfindlichen Schmerz aufrecht. Sie umschließen es wie eine Umarmung, die Ärzte und Krankenschwestern immer wieder für unterschiedliche Zwecke einsetzen: manchmal zur Zurückhaltung, manchmal zur Beruhigung.
Wenn die Pubertät bereits ein unüberwindbarer Übergang ist, wird sie in den Jahren 15/18 zu dem unerträglichen Bewusstsein — das leider viel zu früh von den jungen Männern und Frauen erworben wurde —, dass das Leben nicht unbedingt nach Plan verlaufen wird. Dass deine Eltern dich nicht immer bei sich haben wollen, dass die Person, zu der du dich hingezogen fühlst, deine Gefühle möglicherweise nicht erwidert und dass es nicht die Antwort ist, alles zu beenden, aber vielleicht die einzige, die sich in Reichweite fühlt. Hin und wieder kann jedoch ein Licht am Ende des Tunnels erscheinen — aber wenn doch, dann deshalb, weil es von innen heraus zu leuchten begonnen hat, wenn man entscheidet, dass die Zeit gekommen ist, auf sich selbst aufzupassen.
